Teatro
«Piedad, esquina Libertad» regresa al Complejo Belgrano con su segunda temporada
El exitoso musical «Piedad, esquina Libertad» regresa a la cartelera porteña con el estreno de su segunda temporada el próximo sábado 6 de junio a las 20:00 hs en el Complejo Belgrano (Av. Belgrano 2608, CABA). Con idea original de Maru Echenique y dirección de Pablo Drigo, esta intensa historia ambientada en un prostíbulo de principios del siglo XX combina poder, secretos y el despertar feminista en una puesta que además ofrece una experiencia gastronómica a la carta. Las entradas ya se encuentran disponibles para disfrutar de un relato profundamente humano y musical.
Secretos, poder y revolución feminista en el Buenos Aires de ayer
Tras una primera temporada que dejó grandes sensaciones, la obra vuelve a encender las luces para sumergir al público en un universo tan elegante como opresivo. La trama viaja en el tiempo para seguir los pasos de Justina, una mujer que, tras la muerte de su esposo Antonio, debe tomar las riendas de un burdel en una época donde el poder les estaba completamente negado a las mujeres.
El gran quiebre de la historia llega con la aparición de Cayetana, una exiliada política italiana cuyas ideas revolucionarias y feministas sacudirán los cimientos del prostíbulo. Entre canciones, tensiones y deseos reprimidos, el espectáculo se convierte en un retrato vivo de la resistencia y la incansable búsqueda de la libertad.
Un equipo creativo y un elenco de primer nivel
La propuesta artística destaca por una ambiciosa puesta en escena que fusiona la estética de los cabarets parisinos con una narrativa emocional muy actual. Este universo se sostiene gracias a un equipo técnico y creativo de profesionales destacados:
- Música original: Santi Stuchetti
- Dirección coreográfica: Ceci Cavallero
- Dirección vocal: Chechu Bechech
- Elenco: María Barci, Matías Alarcón, Lucía Correa Vázquez, Giovanna Di Vincenzo, Maru Echenique, Verónica Esclouset, Agustina Justine, Bárbara Mantilla, Nelly Morelli, Mariano Reynaga, Delfina Villalón y Cristian Rubira.
Teatro y gastronomía: los detalles de la experiencia
El Complejo Belgrano propone un plan completo para la noche porteña. Los asistentes tendrán a disposición una variada propuesta gastronómica a la carta para consumir durante el show (cabe destacar que la consumición es opcional y no obligatoria para presenciar la obra).
La duración neta del espectáculo musical es de dos horas, mientras que la experiencia integral en la sala —diseñada para cenar y disfrutar del show con total comodidad— se extiende a un total de tres horas.
Ficha Técnica y Datos de las Funciones
- Espectáculo: Piedad, esquina Libertad (Segunda Temporada)
- Fecha de reestreno: Sábado 6 de junio de 2026
- Horario: 20:00 hs.
- Lugar: Complejo Belgrano (Av. Belgrano 2608, CABA)
- Idea original: Maru Echenique
- Dirección general: Pablo Drigo
«Casa 7: No soy yo, sos vos» vuelve a la cartelera porteña el próximo sábado 15 de agosto a las 20:00 en Vera Vera Teatro. La obra escrita y dirigida por Ludmila Zalazar explora la ansiedad y los pensamientos no dichos en las relaciones. Con funciones confirmadas para el 15, 22, 29 de agosto y 5 de septiembre, las entradas ya pueden adquirirse mediante Alternativa Teatral.
La pieza dramática aborda la historia de Paula y Sebastián. Ambos atraviesan un vínculo atravesado por miedos, afectos e inseguridades. La puesta en escena transforma una vivienda común en un espacio donde conviven los deseos y la mente de sus protagonistas.
Lo que no se dice en el escenario
El montaje utiliza un sistema coral para separar lo que se dice, lo que se piensa y lo que se muestra. Esta estructura expone cómo el exceso de análisis y la ansiedad afectan la dinámica diaria de la pareja. «Pensar demasiado también puede arruinar una historia de amor», señala la premisa central de la propuesta escénica.
El proyecto cuenta con las actuaciones de Santiago Almada Luyden, Julia Concilio, Guadalupe Milena Chico, Patricio Ribayzen, Florencia Noelia Rossani y Giovanni Villegas. La asistencia de dirección está a cargo de Cristian Chávez, en la sala ubicada en Vera 108, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Irene Almus y Diego Licht reestrenan «Canning y Corrientes», su propuesta teatral, en El Método Kairós. Una comedia ambientada en 2001 que combina humor, memoria y música en vivo.
Un secreto financiero y un amor que desafía al tiempo
La obra Canning y Corrientes, la esquina de la bobe se presenta todos los domingos de agosto a las 19.00 en El Método Kairós.
El texto narra la historia de Clarita durante la crisis argentina del año 2001. La protagonista debe recuperar los ahorros destinados al casamiento de su nieto.
Sin embargo, la entidad bancaria le exige una clave personal. Ese dato clave pertenecía a su esposo Robi, fallecido diez años antes.
En medio del reclamo, la mujer recibe la sorpresiva visita de su difunto marido. La trama deriva en un cruce entre el presente y la memoria.
Humor y música en vivo para sanar el pasado
A través del humor y la emoción cotidiana, el matrimonio repasa su historia. El proceso les permite sanar viejas heridas familiares.
El elenco principal está integrado por Irene Almus y Diego Licht. Ambos actores son también los autores del texto dramático.
La dirección general del espectáculo corresponde a Gabi Goldberg. La puesta cuenta además con la participación del pianista Esteban Rozenszain con música en vivo.
Las funciones se realizan en la sala ubicada en El Salvador 4530, en el barrio de Palermo.
Ficha técnica:
- Dramaturgia e interpretación: Irene Almus y Diego Licht
- Dirección: Gabi Goldberg
- Música en vivo (piano): Esteban Rozenszain
- Diseño de arte y escenografía: Débora Teplitzky
- Asistencia de dirección: Facundo La Fuente
- Producción: Diego Berman y Diego Licht
La actriz y cantante Laura Manzini presenta «Canciones rescatadas» durante los domingos de agosto en la Terraza Teatro Bar del Paseo La Plaza. Acompañada por el pianista Damián Baez y bajo la dirección de Marina Svartzman, la artista ofrece solo cuatro funciones dedicadas al repertorio de los años 60 y 70. El show revive temas emblemáticos del Instituto Di Tella y del café concert nacional.
El origen del proyecto y el valor del repertorio
La propuesta incluye composiciones interpretadas originalmente por referentes como Jorge Schusheim, Jorge de la Vega, Carlos Perciavalle, Nacha Guevara, Marikena Monti y Gian Franco Pagliaro. La obra busca poner en valor la poesía y la ironía política de piezas fundamentales de la cultura argentina.
La motivación para estructurar el espectáculo surgió a partir de una invitación especial. Sobre este punto, Laura Manzini explicó:
«Me convocaron de ‘La Botica del Ángel’ para cantar unos temas de café concert ya que Eduardo Bergara Leumann fue uno de los creadores de este género en Argentina.»
A partir de esa presentación, la intérprete profundizó en la investigación del material musical de la época. Respecto al descubrimiento de estas piezas, la artista señaló:
«Ahí me di cuenta que no conocía nada de ese género musical. La curiosidad me fue llevando a los años ´60 y ´70, y al escuchar las canciones me di cuenta que tenía una vigencia que asusta.»
Finalmente, la cantante detalló el significado personal y artístico que le otorga a este ciclo en la cartelera porteña:
«Ahí decidí que este espectáculo sería mi trinchera, mi lugar de resistencia en un momento donde hay que rescatar esas utopías y volverlas realidad.»
