Opinión teatro: "Yo también me llamo Hokusai". | Pablo Layús

Teatro

Opinión teatro: «Yo también me llamo Hokusai».

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Los miércoles a las 22hs podes ver en el teatro Picadero, «Yo también me llamo Hokusai con Iván Hochman el protagonista de la serie de Fito Paez.

Opinión:

Una decepción total.

Cuando llegué al Picadero se notaba un clima de mucho entusiasmo, el restaurant del teatro estaba lleno de gente consumiendo, se percibía muy buena energía, me animaría a decir una gran algarabía por ver esta obra. La calle también estaba inundada de gente esperando poder entrar a la sala, pero los minutos fueron pasando, el boletero me anticipó que había un retraso y en vez de a las 21.30hs la obra iba a comenzar 22hs, pero la obra comenzó a las 22.45hs, más de una hora de retraso. Ya el clima no era igual, primero que a nadie le gusta esperar y menos tanto y segundo quienes vamos mucho al teatro sabemos que las obras tienen poco retraso. Hasta en algunas salas se comienza puntual y se cierran las puertas, es decir, llegas tarde y no podes entrar. La puntualidad teatral es respeto del artista a su público y del público al artista.

La idea de lanzar un unipersonal al mismo tiempo que se estrenó la serie de Fito Paez en Netflix, me pareció un acierto extraordinario, una jugada de marketing excelente para un actor joven que hasta ahora no tiene ni fama ni reconocimiento.

Pero para completar esta gran idea había que elegir una obra que haga destacar al actor y músico (porque también toca el piano) pero eso no sucedió.

Pasamos de una gran idea a un error garrafal. La obra es la nada misma, aburre y es pesada. No hay emoción, no hay drama y hay muy poco humor, nada.

Pensé que este unipersonal iba a ser utilizado para que el actor se destaque desde la actuación y tocando el piano. Pero ninguna de las dos cosas suceden. ¿Para que tener un piano de adorno y a un músico que lo toca tan poco? Si hay un piano que sea protagonista, si hay un actor haciendo un unipersonal que el texto y dicho actor sean los protagonistas. Pero nada de eso sucede.

Un paso en falso de un actor que tuvo la gran idea de hacer un unipersonal al mismo tiempo del lanzamiento de la serie que protagoniza, pero eligió mal la obra.

El contraste del comienzo y el final es el gran ejemplo de la noche: la algarabía y la energía positiva para querer entrar, se contrastó con al menos diez personas que cuando llegó el final de la obra huían rápido de la sala.

@campana_gabriel

Sinopsis

Luego de protagonizar la biopic de Fito Páez en Netflix, Iván Hochman recibe el llamado de un importante artista plástico que le recomienda aprovechar su esporádico minuto de fama para crear un unipersonal en el que demuestre sus «verdaderos dotes actorales».
Para dicha misión, le pide ayuda a su mejor amigo de la infancia y juntos roban la obra «Yo también me llamo Hokusai», que cuenta la historia de un escritor sin nombre al que lo deja la novia para irse a salvar el mundo.

Teatro Picadero

ADAPTACIÓN: Tomás Masariche e Ivan Hochman.

DISEÑO ESCENOGRAFÍA: Laura Copertino

DISEÑO GRAFICO: Luca Montefiore

DISEÑO ILUMINACIÓN: Matías Sendón

DISEÑO VESTUARIO: Laura Copertino

PRENSA: Eugenia Sarubbi y Santiago Barneda

FOTOGRAFÍA: Jazmín Robles

LIBRO: Jose Emilio Hernández Martín

DIRECCION: Tomas Masariche

COMUNICACION: Eugenia Sarubbi y Santiago Barneda

PRODUCCIÓN: Santiago Barneda

DISEÑO DE SONIDO: Maga Clavijo

DISEÑO DE VIDEO: Maga Clavijo

MENTOR: Ariel Mlynarzewicz

AUTOR DEL CUADRO: Ariel Mlynarzewicz

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Nicolás Cabré y Mariano Martínez agotan entradas con «Ni media palabra»

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El fenómeno teatral del año desembarcó en el Paseo La Plaza: «Ni media palabra», la comedia protagonizada por Nicolás Cabré, Mariano Martínez y el Bicho Gómez, debutó con funciones a sala llena y cartel de «Localidades Agotadas». Tras su paso triunfal por Villa Carlos Paz y Rosario, la obra reafirma su liderazgo en la cartelera porteña, consolidándose como el plan imperdible de miércoles a domingos en Buenos Aires.

Un debut arrollador en el Paseo La Plaza

La mística de la calle Corrientes se sintió más fuerte que nunca este fin de semana. «Ni media palabra» no solo cumplió con las expectativas, sino que las superó con creces. El público respondió de manera masiva, obligando a colgar el cartel de sold out desde su primera función, un hito que anticipa una temporada histórica para la producción de Pardo Producciones.

El regreso de una dupla explosiva

La química entre Nicolás Cabré y Mariano Martínez sigue intacta, y esta vez, potenciada por el timing cómico inigualable del Bicho Gómez. La propuesta se destaca por:

  • Ritmo vertiginoso: Una puesta en escena que no da respiro.
  • Humor físico y dialéctico: Garantiza carcajadas de principio a fin.
  • Dirección de lujo: A cargo del propio Cabré junto a Rocío Pardo, logrando una estética dinámica y moderna.

De las sierras a la City: El camino al éxito

Lo que sucede hoy en el Paseo La Plaza es la confirmación de un fenómeno que comenzó en el verano. Luego de arrasar en Villa Carlos Paz y llenar teatros en Rosario, la obra llegó a Buenos Aires con el respaldo de la crítica y el boca en boca del público.

«Estamos orgullosos de la respuesta de la gente; ver la sala llena es el mejor premio al trabajo que venimos haciendo con todo el equipo», dejaron trascender desde la producción tras los festejos del estreno.

Días y horarios para ver «Ni media palabra»

Si estás planeando tu salida teatral, tomá nota porque las entradas vuelan:

DíasLugarProducción
Miércoles a DomingosPaseo La Plaza (Av. Corrientes)Pardo Producciones

La combinación de talento, carisma y una puesta impecable convierte a esta pieza en la opción número uno de la cartelera actual. No te duermas, porque en la calle Corrientes, «Ni media palabra» ya es la palabra de todos.

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Teatro

Juan José Campanella vuelve al Politeama con «HDP – Hijos de Primera»

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Juan José Campanella presenta «HDP – Hijos de Primera», una comedia ácida protagonizada por Andrea Politti, Carna, Laura Cymer, Nacho Toselli y Macarena Suárez, bajo la dirección de Martino Zaidelis. El estreno será el próximo 14 de mayo en el Teatro Politeama y las entradas ya generan expectativa por su trama centrada en la codicia familiar, la herencia anticipada y un enredo desquiciado donde nadie es lo que parece. ¡Agendalo: funciones de jueves a domingos en Paraná 353!

Una familia al borde del abismo (y de la cárcel)

La cartelera porteña se renueva con una propuesta que combina humor negro y una crítica mordaz a los vínculos familiares. «HDP – Hijos de Primera» nos sumerge en una situación tan extrema como hilarante: tres hijos y la actual esposa de un hombre que creen moribundo deciden no esperar al testamento.

Venden todo, reparten el botín y se preparan para el futuro. Sin embargo, el destino tiene otros planes: el padre mejora milagrosamente. Con los compradores golpeando la puerta y la herencia ya gastada, la familia iniciará una carrera contra el tiempo para ocultar lo inocultable. Como bien dice su lema: «Hasta que la codicia nos separe».

El debut teatral de Martino Zaidelis

Uno de los grandes atractivos de esta pieza es la dirección de Martino Zaidelis. El cineasta, responsable de éxitos de taquilla como La Extorsión, Campamento de mamá y Re loca, hace su esperado desembarco en las tablas. Con el respaldo de Juan José Campanella en la producción, la puesta garantiza un ritmo vertiginoso y una estética impecable.

El elenco: Talento y timing humorístico

La obra cuenta con un seleccionado de actores que dominan el género a la perfección:

  • Andrea Politti: Una garantía de presencia escénica.
  • Carna: Aporta su cuota de humor popular y carisma.
  • Laura Cymer, Nacho Toselli y Macarena Suárez: Completan un ensamble dinámico que promete mantener al público entre risas y tensión.
  • Estreno: 14 de mayo.
  • Lugar: Teatro Politeama (Paraná 353, CABA).
  • Horarios de funciones:
    • Jueves: 20:00 hs.
    • Viernes y Sábados: 21:30 hs.
    • Domingos: 19:30 hs.

Ficha Técnica de «HDP – Hijos de Primera»

Autor: Guillermo Camblor Asesor artístico: Rubén D’Audia Escenografía: Cecilia Zuvialde Vestuario: Alicia Macchi Producción General: Muriel Cabeza / Amelia Ferrari

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Laura Manzini revive la mística del Café Concert: Un viaje por la rebeldía de los ’60 y ’70

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Laura Manzini regresa a los escenarios porteños con «Canciones Rescatadas. Café Concert», un espectáculo de Café Concert que recupera el espíritu del Instituto Di Tella y la ironía política de los 60 y 70. Con dirección de Marina Svartzman y piano en vivo de Damián Baez, la obra se presenta todos los domingos a las 18:30 h en Teatro Bar 880 (San Telmo). Una propuesta imperdible para quienes buscan emoción, humor ácido y una trinchera artística de resistencia cultural en plena Ciudad de Buenos Aires.

La vigencia de un género que hizo historia

En una época donde la inmediatez parece borrarlo todo, la reconocida artista Laura Manzini propone un alto en el camino. «Canciones Rescatadas, Café Concert» no es solo un recital; es una excavación arqueológica sobre el ADN de nuestra cultura. El repertorio atraviesa las composiciones de figuras legendarias como Nacha Guevara, Jorge Schusheim, Marikena Monti y Carlos Perciavalle, nombres que transformaron los escenarios porteños en espacios de libertad.

El espectáculo pone el foco en el valor poético y la ironía política de una era dorada, demostrando que aquellos textos escritos hace décadas mantienen una vigencia «que asusta».

«Este espectáculo es mi trinchera, mi lugar de resistencia en un momento donde hay que rescatar esas utopías y volverlas realidad», confiesa Manzini.

Del olvido a la «Botica del Ángel»

El origen de esta pieza tiene un tinte casi místico. Todo comenzó con una invitación a cantar en la emblemática Botica del Ángel, el templo creado por Eduardo Bergara Leumann. Fue allí donde Laura Manzini descubrió el vacío que existía sobre el género en las nuevas generaciones y decidió tomar la posta.

Acompañada por el piano de Damián Baez y bajo la dirección general y coreográfica de Marina Svartzman, Manzini logra una síntesis perfecta entre la dramaturgia y la interpretación musical, con una puesta que cuenta con el sello estético de Alejandro Mateo en vestuario y escenografía.

Ficha Técnica y Datos Útiles

Si sos amante del buen teatro y la música con contenido, agendá los detalles para no quedarte afuera de esta joya del under porteño:

  • Protagonista y Libro: Laura Manzini.
  • Dirección Musical: Damián Baez.
  • Dirección General: Marina Svartzman.
  • Funciones: Domingos a las 18:30 hs.
  • Lugar: Teatro Bar 880 (Defensa 880, San Telmo, CABA).
  • Reservas: 11 6570-6084.
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