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El hip hop toma la Avenida Corrientes: se estrena «Lutero, el musical»
El viernes 5 de junio a las 23:00 horas llega al Teatro Multiescena «Lutero, el musical», una disruptiva propuesta de hip hop, acrobacias y teatro musical que reinventa la historia de Martín Lutero desde una óptica contemporánea. Con la dirección de Thomas Guzmán, música de Marcos Piris y más de 20 artistas en escena, esta megaproducción independiente fusiona fe, poder y rebelión en una experiencia estética urbana y cinematográfica que promete sacudir la cartelera porteña todos los viernes de junio.
Una tormenta, la fe y la rebelión contra el poder
Inspirado en hechos reales, el musical sigue los pasos de Martín Lutero luego de sobrevivir a una tormenta eléctrica que cambia el rumbo de su vida para siempre. Lo que comienza como un íntimo acto de fe se transforma rápidamente en una revolución implacable contra un sistema atravesado por la corrupción, el miedo y la manipulación.
Enfrentado al poder más grande de su tiempo, el protagonista deberá tomar una decisión crucial: callar y someterse, o desafiar las estructuras que dominan el mundo conocido.
Estética urbana para conectar con nuevas generaciones
La obra propone una experiencia teatral intensa que fusiona la rigurosidad histórica con el lenguaje contemporáneo. A través de coreografías urbanas, efectos visuales impactantes y una partitura de música original basada en el hip hop, la puesta busca:
- Acercar el teatro musical clásico a las nuevas generaciones.
- Interpelar al público adulto mediante una temática profunda sobre las instituciones.
- Ofrecer una propuesta visual con la energía del circuito comercial pero la libertad del teatro independiente.
«Apostamos a una producción ambiciosa con una energía pocas veces vista en el circuito independiente», adelanta su creador.
Detrás de este proyecto está Thomas Guzmán, un joven director, productor y dramaturgo de 23 años. Fundador de Catargsis Producciones, Guzmán ya ha pisado fuerte en la escena local con títulos destacados como «Pupitres Vacíos», «El juicio de Oscar Wilde» y la versión argentina de «21 Chump Street», del aclamado Lin-Manuel Miranda.
Información sobre las funciones y entradas
- Estreno: Viernes 5 de junio.
- Funciones: Todos los viernes de junio a las 23:00 horas.
- Lugar: Teatro Multiescena CPM (Av. Corrientes 1764, CABA).
Ficha Técnica de «Lutero, el musical»
| Rol | Responsable |
| Dirección y Libro | Thomas Guzmán |
| Música Original | Marcos Piris |
| Coreografía | Fina Insua |
| Vocal Coach | Flor Grasso |
| Producción Ejecutiva | Lele Montero |
| Productora | Catargsis Producciones |
| Asistencia de Dirección | Marcos Piris |
| Asistencia de Coreografía | Ailin Pabago |
Elenco: Thomas Guzmán, Fina Insua, Pablo Flores Torres, Juan Esteban Bonora, Marcos Piris, Dani Mercado, Mica Vargas, Lautaro Levato, Paulo Arlettaz, Lean David, Merlina Rocca, Ailin Pabago, Agustina Depauli, Luciana Aguero, Sofia Chiappara, Sol Chamadoira, Solci Etchart, Agustin Lopez, Ciro Ottoviano, Felipe Mingrone, Ivan Morales.
RØZ, el dúo mexicano de productores, lanzó su primer álbum titulado «Se está haciendo tarde». Un trabajo de 19 canciones que incluye colaboraciones clave junto a Peso Pluma y J Balvin. El material marca el paso definitivo de Hugo y Manolo hacia la interpretación vocal dentro de una propuesta centrada en la cultura de club.
El lanzamiento llega impulsado por el tema foco “DAYTONA”. Allí, el dúo vuelve a reunirse con Peso Pluma tras el éxito logrado en 2025 con “Apaga la luz”. La canción fue presentada sorpresivamente en vivo durante el festival HARD Summer ante miles de espectadores.
Asimismo, el álbum reúne una nómina internacional de invitados. Entre ellos figura J Balvin en el “BENGALÍ REMIX” (junto a Ryan Castro). Artemas, Young Cister, Sky Rompiendo, Chitra, Rodrii, Olisso y Natt Calma.
Una fusión global y gira confirmada
Sobre la búsqueda de cruces internacionales, desde el proyecto definieron su colaboración con el británico Artemas en el sencillo “HBU” como «una declaración de cómo la cultura latina y la angloparlante pueden fusionarse para crear una experiencia alucinante, sexy y hermosa para que el mundo la escuche».
El duo llega a este debut tras ser nombrados Up Next por Apple Music LATAM y ser incluidos en la lista Future 25 de Rolling Stone en Español. Con presentaciones previas en Coachella, EDC y Lollapalooza, el grupo iniciará la gira SE ESTÁ HACIENDO TARDE TOUR: NORTH AMERICA, proyectando cerrar el año 2026 con más de 50 shows realizados.
Meliza Blanco presentará Symphonic Hits Vol. 2 el sábado 29 de agosto a las 20 en The Lift (Godoy Cruz 1967, CABA). El álbum fusiona la armónica con arreglos sinfónicos, pop y rock. La propuesta reinterpreta hits de los años 80 y ya está disponible en todas las plataformas digitales.
La armoniquista, cantante y compositora argentina lanzó la segunda entrega de su proyecto discográfico. El trabajo fusiona la sonoridad de la armónica diatónica con cuerdas, pianos y producción contemporánea.
La artista de la marca HOHNER cuenta con recorrido internacional por escenarios de Argentina, Europa y Canadá. Su nueva producción busca conectar a diferentes generaciones mediante versiones renovadas de himnos ochentosos.
Un concierto para revivir grandes temas
El show en vivo del 29 de agosto trasladará la propuesta del álbum al escenario. La puesta en escena buscará llevar las canciones de esa década hacia una nueva dimensión sonora. “Hay canciones que trascienden el tiempo. Este proyecto nace del deseo de volver a emocionarnos con ellas, desde otro lugar, sin perder la esencia que las convirtió en inolvidables”, afirmó Meliza Blanco sobre el lanzamiento.
«Casa 7: No soy yo, sos vos» vuelve a la cartelera porteña el próximo sábado 15 de agosto a las 20:00 en Vera Vera Teatro. La obra escrita y dirigida por Ludmila Zalazar explora la ansiedad y los pensamientos no dichos en las relaciones. Con funciones confirmadas para el 15, 22, 29 de agosto y 5 de septiembre, las entradas ya pueden adquirirse mediante Alternativa Teatral.
La pieza dramática aborda la historia de Paula y Sebastián. Ambos atraviesan un vínculo atravesado por miedos, afectos e inseguridades. La puesta en escena transforma una vivienda común en un espacio donde conviven los deseos y la mente de sus protagonistas.
Lo que no se dice en el escenario
El montaje utiliza un sistema coral para separar lo que se dice, lo que se piensa y lo que se muestra. Esta estructura expone cómo el exceso de análisis y la ansiedad afectan la dinámica diaria de la pareja. «Pensar demasiado también puede arruinar una historia de amor», señala la premisa central de la propuesta escénica.
El proyecto cuenta con las actuaciones de Santiago Almada Luyden, Julia Concilio, Guadalupe Milena Chico, Patricio Ribayzen, Florencia Noelia Rossani y Giovanni Villegas. La asistencia de dirección está a cargo de Cristian Chávez, en la sala ubicada en Vera 108, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
