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El cine y la locura se cruzan en el teatro: estrena «Luces en el espejo»
Rodrigo Mauregui protagoniza «Luces en el espejo: la última función», un unipersonal dirigido por Osvaldo Peluffo que explora los límites entre la realidad, la fama y el deseo. El estreno será el domingo 12 de julio a las 20:00 horas en el Teatro Beckett (Guardia Vieja 3556, CABA), con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral. Una propuesta que promete conmover al circuito independiente.
El circuito del teatro independiente porteño se prepara para recibir una propuesta que fusiona la memoria, la ficción y el séptimo arte. Escrita e interpretada por Rodrigo Mauregui bajo la dirección de Osvaldo Peluffo, la obra se presenta como una fábula poética y surrealista sobre el amor, la imaginación y la infancia que resiste, combinando el universo cinematográfico con los sueños inconclusos de un hombre enfrentado a sí mismo.
Un puente entre el teatro y los clásicos del cine
La narrativa de la obra se apoya en un diálogo constante con escenas icónicas de la historia del cine, resignificándolas desde la perspectiva de un protagonista que lidia con el peso de sus frustraciones y la soledad.
La puesta en escena incorpora referencias explícitas a grandes clásicos cinematográficos, tales como:
- Taxi Driver
- El Resplandor
- Nosferatu
- Joker
- Chaplin
- Trainspotting
- La Naranja Mecánica
A través de estos componentes, la producción articula una reflexión sobre el éxito, el fracaso y el paso del tiempo.
Estética y preguntas universales
Con una puesta austera y de carácter minimalista, el espectáculo busca interpelar al espectador mediante interrogantes sobre la existencia y las expectativas frustradas. Según se adelanta desde la producción, la trama invita a cuestionarse: «¿Qué sucede cuando la vida que imaginamos nunca llega a concretarse? ¿Qué queda cuando sólo permanecemos nosotros frente a nuestro propio reflejo?».
Ficha Técnica:
- Guion e interpretación: Rodrigo Mauregui
- Dirección: Osvaldo Peluffo
- Luces y sonido: Ivana Barcelona
- Asistente de dirección: Manuela Gigoux
- Funciones: Domingos a las 20:00 horas (Desde el 12 de julio)
- Sala: Teatro Beckett (Guardia Vieja 3556, CABA)
La obra Deshonrada, escrita por Gonzalo Demaría, se estrenará el sábado 5 de septiembre a las 21 horas en el teatro Andamio ’90. Bajo la dirección de Fabi Maneiro, María Marchi y Julio Viera protagonizan un cruce psicológico centrado en el interrogatorio a la actriz Fanny Navarro tras el golpe de 1955. Las funciones se realizarán todos los sábados en la sala de Paraná 660, con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.
La trama aborda el choque entre la ex estrella del cine nacional y el interrogador conocido como Capitán Gandhi. El texto examina las dinámicas de poder y las consecuencias del fanatismo ideológico en un contexto de persecución política.
Interrogatorios y persecución en la escena porteña
El proyecto no busca limitarse a una reconstrucción de época, sino poner el foco en la intolerancia social y sus secuelas. Sobre la puesta en escena, el director Fabi Maneiro señaló: «No montamos Deshonrada para hacer un documento histórico, sino porque esa madrugada de 1955 sigue ocurriendo cada vez que la intolerancia le gana a la humanidad».
Las localidades se adquieren por la plataforma Alternativa Teatral o en la boletería del recinto.
La obra Volar Roto debuta el miércoles 2 de septiembre a las 20:00 en la Sala Cortázar del Paseo La Plaza. Basado en una historia real. Un bailarín del Teatro Colón superó bullying, una cirugía de columna y un diagnóstico de cáncer. Ahora estrena su historia real en Calle Corrientes.
La propuesta escénica cuenta con la dramaturgia y dirección general de Leonardo Reale. El propio creador volcó sus vivencias personales en esta pieza interpretada por Sebastián Pajoni y Emiliano Pi Álvarez. Las funciones continuarán durante todos los miércoles de septiembre, con entradas a la venta mediante la plataforma Plateanet.
Un relato de resiliencia a través de la danza
El protagonista enfrentó prejuicios desde la infancia por elegir la danza. Más tarde ingresó al Ballet Estable del Teatro Colón. Allí superó una compleja operación de columna y, tiempo después, un tratamiento oncológico. La danza funcionó como su motor principal para encarar cada proceso de recuperación.
La obra integra actuación, movimiento y composiciones musicales inéditas. La producción sumó la voz en off de Eleonora Cassano como maestra de ballet y la música de Gabriel Mores. Además, el proyecto tiene la colaboración actoral de Lili Popovich y el respaldo de la Fundación Julio Bocca.
La Asociación Civil Premios Hugo confirmó las candidaturas para su 16ª entrega anual, donde las obras Hairspray y Billy Elliot encabezan la lista con 16 y 15 nominaciones. El certamen abarcará 43 categorías y dos placas honoríficas para producciones estrenadas entre agosto de 2025 y julio de 2026. La primera cita oficial será la entrega de diplomas en el Multiteatro, previo a la gala central transmitida por la Televisión Pública.
Fechas clave y producciones más nominadas de la temporada
El certamen fundado por Ricky Pashkus y Pablo Gorlero mide lo mejor de la escena nacional. Y en esta edición incluirá representación de sedes federales como Córdoba, Rosario, Mendoza y Mar del Plata.
Entre las obras con mayor cantidad de candidaturas sobresalen:
- Hairspray: 16 nominaciones
- Billy Elliot: 15 nominaciones
- Company: 13 nominaciones
- Invasiones I: No bombardeen Buenos Aires: 11 nominaciones
- El mago de Oz: 10 nominaciones
- Anastasia: 8 nominaciones
- Remigio Verdiales, un carpincho: 7 nominaciones
- Charlie y la fábrica de chocolate: 6 nominaciones
- The ópera locos: 6 nominaciones
La agenda oficial confirmada por la organización establece dos encuentros principales:
- «Entrega de Diplomas a los nominados: Lunes 24 de agosto a las 18:00 hs | Multiteatro.»
- «Ceremonia de Premiación: Lunes 14 de septiembre | Teatro Coliseo (Transmisión en vivo por TVP).»
El evento cuenta con el respaldo de Mecenazgo Cultural del Ministerio de Cultura de la Ciudad y la Fundación Santander Argentina.
