Teatro
«La Épica de lo Desconocido» arrasa en el circuito off
«La Épica de lo Desconocido» se presenta todos los miércoles a las 20:00 hs en Ítaca Complejo Teatral, consolidándose como un éxito absoluto de la cartelera independiente que fusiona música en vivo, poesía visual y una profunda reflexión sobre la identidad. Las entradas se pueden adquirir por Alternativa Teatral.
El teatro independiente porteño vuelve a vestirse de gala con el regreso de una de las propuestas más originales y sensoriales de los últimos tiempos. «La Épica de lo Desconocido», la ambiciosa obra escrita y dirigida por Nicolás Manasseri, transita con éxito absoluto su segunda temporada en el escenario de Ítaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA), demostrando que el teatro musical off está más vivo que nunca.
La puesta sumerge al espectador en un viaje profundamente introspectivo a través de una estética onírica. La trama sigue los pasos de un joven que, abrumado por el dolor, elige someterse a un procedimiento experimental para suprimir sus vivencias pasadas. Sin embargo, el vacío de los recuerdos abre grietas inevitables: ¿es posible escapar de aquello que fuimos? ¿Qué queda de nosotros cuando el pasado desaparece?
Música en vivo y poesía visual
A diferencia de las propuestas comerciales tradicionales, esta pieza se apoya en una potente construcción simbólica donde el tiempo y la identidad se vuelven materia escénica. El universo sonoro es uno de los grandes pilares del espectáculo, ejecutado por músicos en vivo bajo la dirección musical de Facundo Cicciu y con partituras y arreglos vocales del propio Manasseri junto a Fernanda Provenzano, quien también timonea las coreografías.
El elenco, caracterizado por su versatilidad física y vocal, está encabezado por Marco Michienzi, Guadalupe Fiora, Juan Manuel Besteiro, Marian Morelli, Flor Gotkin, Guadalupe Gambarrutta, Jazmín Fernández y Gonzalo Rivarola, dándole vida a criaturas tan metafóricas como «El Hombre Árbol», «La Niña Pez» o «El Viento».
Una cita imperdible para los amantes del buen teatro que buscan experiencias inmersivas que dialoguen directamente con el deseo humano de reinventarse.
Ficha Técnica y datos de la función:
- Funciones: Miércoles a las 20:00 hs.
- Lugar: Ítaca Complejo Teatral (Humahuaca 4027, CABA).
- Entradas: Disponibles en Alternativa Teatral.
- Libro, Música Original y Dirección: Nicolás Manasseri.
- Elenco: Marco Michienzi, Guadalupe Fiora, Juan Manuel Besteiro, Marian Morelli, Flor Gotkin, Guadalupe Gambarrutta, Jazmín Fernández y Gonzalo Rivarola.
- Músicos en escena: Litio Aragona (Guitarra), Roberto Moreno (Bajo), Franco De Paoli (Batería).
- Coreografía: Fernanda Provenzano.
- Producción General: Phepandú.
Una apuesta entre amigos a través de una aplicación de citas desencadena un enredo de identidades falsas y mentiras difíciles de sostener. La obra «Casi Fiel», escrita y dirigida por Leo Rodríguez, estrena el jueves 9 de octubre a las 20:00 horas en el Teatro Premier Live.
El elenco está integrado por Fausti Bo, Imanol Rodríguez, Renata Blasevich, Pía Scarnato, Celes Pamio y Agustina Firpo. Las entradas ya se encuentran a la venta a través de la plataforma Plateanet y en la boletería del teatro ubicado en Avenida Corrientes 1565.
El juego de identidades en la era de las citas digitales
Dos amigos deciden salir de la monotonía y aceptan un desafío mediante una app de citas. La consigna consiste en utilizar identidades falsas para intentar conquistar a tres mujeres distintas. Lo que inicia como un juego inocente deriva en una red de engaños que se sale de control y exige multiplicar las falsas versiones.
A medida que los personajes cruzan sus relaciones, los equívocos se multiplican en escena. La trama propone situaciones donde nadie es quien dice ser y donde sostener una mentira resulta más complejo que decir la verdad.
Elenco y equipo de producción
La dramaturgia y la dirección general están a cargo de Leo Rodríguez. El reparto de la obra se conforma de la siguiente manera:
- Fausti Bo: Leo
- Imanol Rodríguez: Dani
- Renata Blasevich: Nati
- Pía Scarnato: Juli
- Celes Pamio: Oriana
- Agustina Firpo: Flora
La producción general pertenece a LR STUDIO, con Nancy Sanabria en la producción ejecutiva y Agustina Derwick como asistente de dirección. Funciones todos los jueves a las 20:00 horas en la sala de Avenida Corrientes 1565.
«La Tortuga de Darwin» presentará la última función del ciclo el viernes 25 de septiembre a las 20:00 en El Método Kairós. La comedia dramática del español Juan Mayorga culmina su exitosa etapa en Palermo con dirección de Sara Mon. La obra propone un recorrido único por los acontecimientos históricos a través del peculiar personaje interpretado por Ana María Castel. Las entradas se adquieren en la boletería o mediante el sistema Alternativa Teatral.
La pieza teatral escrita por Juan Mayorga despide su segunda temporada en la sala ubicada en El Salvador 4530, CABA. La puesta cuenta con un elenco integrado por Ana María Castel, Mariana Arrupe, Nahuel López y Mario Mahler, bajo la dirección general de Sara Mon.
Historia, humor y un giro inesperado en la trama
La trama inicia cuando Harriet Robinson, una mujer de edad avanzada, irrumpe en el estudio de un historiador durante la noche. A partir de esa reunión, la visitante presenta una propuesta que altera la rutina del profesional, la relación con su esposa y la intervención de un médico.
Según la sinopsis oficial de la producción, la comedia dramática de Juan Mayorga propone una perspectiva muy original sobre el pasado, la cual definen como «la historia vista desde abajo». Asimismo, desde el equipo artístico anticipan el desarrollo de la función: «Un final sorprendente y desopilante revelará que nada está escrito hasta la última palabra».
Las localidades para la función despedida del viernes 25 de septiembre a las 20:00 están disponibles en la boletería del recinto o por la plataforma Alternativa Teatral.
El jueves 15 de octubre próximo, a las 20:00 horas, se estrena «Café Japón» en el Teatro Border de Palermo. La obra tiene libro, música y letras originales de Malvina Borges y Lucien Gilabert. Trata sobre una dramaturga en búsqueda de inspiración que intenta encontrar su «ikigai» mediante una banda en vivo en escena.
El espectáculo, producido por FOSA Producciones, subirá al escenario del Teatro Border (Godoy Cruz 1838, CABA). Las entradas se comercializan en la boletería del recinto o a través de su sitio web oficial.
La obra fusiona la estética oriental con la poesía y la música en vivo. Su trama explora si la ficción permite cambiar el destino.
La búsqueda de inspiración y el ikigai en escena
La historia sigue a Ofelia, una artista de treinta años interpretada por Lucien Gilabert. La protagonista debe finalizar una adaptación de Hamlet para un certamen dramatúrgico. Este concurso resulta clave para el desarrollo de su carrera profesional.
Ofelia acude a un particular establecimiento con su computadora para superar el bloqueo creativo. En ese espacio interactúa con sus Musas e inicia un proceso de exploración personal. El viaje busca su ikigai, concepto japonés que refiere a la razón de ser.
La puesta cuenta con instrumentistas en vivo en el escenario. La sonoridad de la pieza cruza matices de la música nacional con elementos de la poesía japonesa.
Ficha artística y técnica de la obra
La obra cuenta con las actuaciones de Lucien Gilabert, Giuliana Sosa, Pau Mo, Flow Gateño y Malvina Borges. La dirección musical y los arreglos están a cargo de Malvina Borges junto a Matías Gilabert.
El equipo se completa con Sebastián Mazzoni en dirección vocal y Pamela Peker en diseño coreográfico. La dirección de monólogos corresponde a Martín Goldber. En tanto, Macarena Forrester asume la dirección actoral de la banda y la asistencia de dirección. El vestuario fue diseñado por Viviana Nievas Matuura.
