Teatro
Opinión teatro: «La fiesta del viejo».
Teatro Metropolitan Sura
Me pasó algo muy especial viendo esta obra que insidio para tener una visión diferente a los demás. Fui acompañado y la señorita en cuestión, a mitad de la obra se puso a llorar desconsoladamente.
La obra aclaro, es un drama, con tintes de comedia.
Ella recordó eventos que vivió con su abuelo, al ver lo que le ocurría al viejo (el protagonista de la obra) Hubo una escena en particular, que según ella fue exacta, de como lo vivió su familia.
Esto es lo infinito e inacabable del arte, el sin fin de sensaciones, reacciones y repercusiones que un hecho artístico puede generar.
Y para que eso suceda, tiene que estar bien hecho, tiene que ser creíble, tiene que haber un buen guion, una buena dirección y una excelente interpretación.
Según lo que te pasó en la vida a vos como espectador, esta obra es una comedia con tintes dramáticos o un drama con tintes de comedia.
Ese desdoblamiento argumental la convierte en una gran obra.
Atentos a este nombre: Abian Vainstein, gran actor, con mucho recorrido y protagonista de esta obra, tiene un destaque inconmensurable.
Gran recomendación, anda a verla, descubrila, disfrutala y ojala puedas identificarte con alguna de las cosas que pasan en la historia, de esa manera la experiencia te llegará al corazón.
SINOPSIS
El Viejo cumple años y decidió festejarlo con todo.
¿Qué mejor que hacerlo en su club del barrio, con los amigos y el amor de toda la familia?
En el brindis va a hacer grandes anuncios que tienen que ver con el adelanto de la herencia a sus hijas, está ansioso por sorprenderlas, por demostrarles su cariño y por ver cómo reaccionan ante tanto amor.
El Viejo cumple años y están todos invitados a festejarlo con él.
Actuaciones:
Moyra Agrelo, Agustina Benedettelli, Julieta Cayetina, Stine Helkjær Engen, Demián Gallitelli, Ezequiel Gelbaum, Clarisa Hernandez, Gonzalo Ruiz, Marisol Scagni, Julian Smud, Ezequiel Tronconi, Abian Vainstein
Producción ejecutiva: Laura Quevedo
Fx: Guillermo Toledo
Diseño Gráfico, Espacio y Arte: Juan Francisco Reato
Foto: Romina Giorno
Música Original e Interpretación: Stine Helkjær Engen
Vestuario: Peta Moreno Marina Claypole
Asistente de Dirección: Marisol Scagni
Dramaturgia y Dirección: Fernando Ferrer
El director sobre la obra
Trabajé desde las obras de “KING LEAR” de W. Shakespeare y “RAN” de Kurosawa para desde ahí y bajo esas influencias crear LA FIESTA DEL VIEJO.
El Reino de nuestro Lear no es de hace siglos sino que está situado hoy y su territorio son un club de Barrio y una fiesta familiar. Todas las disputas que se dan tienen que ver con los bienes materiales y simbólicos de esos territorios: La herencia y los valores del club así como también las relaciones afectivas y sus distorsiones en el seno de lo familiar.
Dijo la prensa local
“MUY BUENA. Bello Ritual escénico de domingo al mediodía. Imperdible reescritura del clásico King Lear”. La Nación / Jazmín Carbonell.
“IMPERDIBLE. La mesa familiar puede ser un campo de batalla donde cada uno saca a relucir su verdad”. Página 12 / Cecilia Hopkins.
“MUY BUENA. Vodka ruso para un viejo polaco en su domingo familiar en donde el público será recibido con knishes de papa, vino y torta de cumpleaños”. Tiempo Argentino / Juliana Corbelli.
“IMPERDIBLE. Un Shakespeare muy argentino.De forma muy original, Ferrer toma rey Lear de Shakespeare para implementarle cambios de diverso grado y calidad y lo transforma en un nuevo texto. Muy buenas actuaciones de todo el amplio elenco”. Jorge Dubatti/Escuela de
Espectadores.
“IMPERDIBLE. Gracias por tanto teatro. Fantástico encontrarse con un grupo de jóvenes haciendo esta versión libre de “LEAR” de Shakespeare. La Fiesta del Viejo. Lograda puesta en escena y dramaturgia. Muy potente. Bravo!”. Osvaldo Quiroga/ TV Pública.
“MAGNIFICA. La celebración se realiza los domingos al mediodía, con una concurrencia que atiborra el Espacio Callejón y que no se la quiere perder. Los domingos en vez de salir para misa, diríjase al Callejón a ver este LEAR local…” Sobre BUE / Oscar Damico.
“Shakespeare, su King Lear, su clásico, no es un pasado que aún perdura, es un nacimiento que no cesa. Eso lo vi anoche en La Fiesta del Viejo, tan antes como ahora: el lucro, la sangre, aquel más fuerte este más cruel, y, al final, el gran final a todo Shakespeare: la muerte con apenas un respiro que la antecede, la que muestra la pérdida de lo que pudo ser. Anoche lo vi
naciéndose”. Hugo Mujica.
Dijo la prensa Internacional
La interpretación de estos diez actores argentinos es desmesurada. Se caracteriza muy bien, tanto en su dramaturgia, como en su dirección, como en su interpretación. Teatrero.com/Javier J. Martinez. Madrid.
Es una magnífica adaptación libre y contemporánea. Fernando Ferrer es fiel al espíritu del Rey Lear y realiza una excelente dramaturgia y puesta en escena. Teatrero.com/SolMontoya. Madrid.
Con un trabajo interpretativo descomunal, Abian Vainstein, levantó al público de sus butacas. El Gato Trotero/ Navarra.
120 minutos de duración en el que todos los intérpretes brillan con luz propia. Proyecto Duas/Sonia Lopez. Madrid.
PREMIOS
Mención Espacial INT por DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN
Premio TEATRO del MUNDO por ADAPTACIÓN TEATRAL
Seleccionada en:
2019
-Programación del Teatro Circo Murcia. España
–Festival iberoamericano de teatro de Cádiz .España
-Festival Internacional de Buenos Aires
2018
-International Shakespeare Festival, Gdansk, Polonia.
-“Clásicos en Alcalá, Festival de Artes Escénicas de la Comunidad de Madrid en Alcalá de Henares, España.”
-“Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur. Tenerife , Islas Canarias,España.”
-“Festival de Teatro de Olite, Navarra, España.”
-“III Ciclo de Teatro Argentino, Madrid, España.”
-“IV Muestra Iberoamericana de teatro de Montevideo. Uruguay”
2017
-Festival Internacional Shakespeare 2017
-XXVI Congreso Internacional de Teatro Iberoamericano y Argentino GETEA / FILO: UBA / PACE UNIVERSITY NYC. USA
Sobre Fernando Ferrer
Se formó en la Escuela Nacional de Arte Dramático y con Maestros como Diego Cazabat, Andrea Ojeda, Eugenio Barba y Javier Daulte.
Entre sus últimos trabajos encontramos el estreno en 2013 de “La piedad y los animales“ en El camarín de las musas. En 2014 estrenó “Ranas“ en Espacio Polonia Y “La intención de las palomas“ en el Espacio Callejón y posteriormente en 2015 fue estrenada en Nueva York en el Off Broadway.
Estrenó “Garra y Esplendor” en Camarín de las Musas.
Llevó adelante 2 temporadas de “La Fiesta del Viejo“ en Espacio Callejón y en gira por todo el país, Europa y Latinoamérica.
Carlos Paz
Cirko Marisko vuelve a Carlos Paz con un show renovado: estrena “Marisko ya comienza…” el 2 de enero
Tras ganar el Premio Carlos 2026 y agotar la Sala 3, Cirko Marisko vuelve a Carlos Paz con “Marisko ya comienza…” desde el 2 de enero en el Teatro del Sol.
Cirko Marisko vuelve a Carlos Paz y llega con todo. Después de arrasar en su primera temporada, ganar un Carlos y agotar cada función, el dúo de Martín “Konga” y Lucas “Crazy Waves” ya tiene fecha de regreso: el 2 de enero de 2027 estrenan “Marisko ya comienza…” en el Teatro del Sol.
No es una repetición. Es una propuesta renovada, con números nuevos y la misma locura que conquistó al público el verano pasado.
Qué trae Cirko Marisko en Carlos Paz este verano
Konga y Crazy Waves están creando material nuevo para esta temporada. Además, preparan una producción audiovisual de gran envergadura que acompañará la puesta en escena.
El humor físico, el absurdo y la complicidad con los espectadores vuelven a ser el corazón del show. Por eso, la propuesta está pensada para disfrutar en familia, de los más chicos a los más grandes.
Un 2026 a puro viaje: más de 100 funciones y siete países
El dúo no paró ni un minuto. Durante 2026 recorrió el país con más de 100 funciones en gira y, además, cruzó fronteras.
Su humor llegó a:
- Uruguay
- Chile
- Costa Rica
- Panamá
- República Dominicana
- Colombia
- México
El Carlos de oro y las entradas agotadas
La vuelta llega con el respaldo de un año consagratorio. Cirko Marisko se quedó con el Premio Carlos 2026 a Mejor Espectáculo de Humor y, encima, agotó las localidades de sus funciones en la Sala 3 del Teatro del Sol.
Aquella primera temporada teatral en la ciudad, acompañada por Bramaicas Producciones, marcó un antes y un después en la carrera del dúo. Ahora, con el aplauso del público como combustible, van por más.
Cuándo y dónde ver “Marisko ya comienza…”
- Espectáculo: “Marisko ya comienza…”
- Elenco: Martín “Konga” y Lucas “Crazy Waves”
- Estreno: 2 de enero de 2027
- Lugar: Teatro del Sol, Villa Carlos Paz
Con nuevas ideas y el reconocimiento ganado, Cirko Marisko se prepara para otro verano de carcajadas en Carlos Paz. ¿Repetirán el éxito? Todo indica que sí.
Seguí toda la cartelera de la temporada en nuestra sección de noticias de Carlos Paz y las novedades del teatro argentino.
Lo último
Fondo de Olla: Muscari reúne a Adriana Aguirre, Raúl Rizzo y Alejandra Majluf en una obra a la gorra
Fondo de Olla, la obra con la que José María Muscari celebra 30 años de carrera, estrena el 21 de enero en el Teatro Picadilly. Diez figuras populares y entrada a la gorra.
Fondo de Olla es la nueva apuesta de José María Muscari, y llega con dos golpes de efecto. Por un lado, reúne a diez figuras muy queridas por el público, con Adriana Aguirre, Raúl Rizzo y Alejandra Majluf a la cabeza. Por otro, se verá a la gorra: cada espectador decide cuánto paga al final. Estrena el jueves 21 de enero de 2027 en el Teatro Picadilly.
El elenco de Fondo de Olla
Estos son los diez artistas que forman parte de la obra, en orden alfabético:
- Adriana Aguirre
- Marta Albertini
- Victoria Carreras
- Daniela la cantante
- Nadia Di Cello
- Alejandra Majluf
- Alejo Ortiz
- Silvia Peyrou
- Raúl Rizzo
- Srta. Lee
Son caras que marcaron a varias generaciones desde la televisión, el cine, el teatro y la música. Todas vivieron picos de enorme popularidad y, por distintos caminos, nunca dejaron de estar en el cariño de la gente.
Por qué la obra se llama Fondo de Olla
El título no es casual y el elenco lo sabe. Los diez aceptaron con humor y sin miedo a la polémica. La idea es que en el fondo de la olla queda lo más sabroso, lo que tiene más historia. Y eso es lo que Muscari quiere hacer salir a flote.
Según explicó el director, busca armar una fiesta y recuperar lo popular. Además, destacó que le encanta que “el que no tenga dinero para poder comprar una entrada pueda ir al teatro igual”.
Cómo funciona la entrada a la gorra
El formato es simple. El público entra, mira el espectáculo y, al final, decide cuánto vale lo que acaba de ver. Así, quien no puede pagar una entrada igual puede ir al teatro. De esta manera, una modalidad que nació en la calle llega a una de las salas emblemáticas de la avenida Corrientes.
Fondo de Olla, la obra 71 de Muscari
Con esta propuesta, Muscari celebra sus 30 años de trayectoria. Además, es su obra número 71. El director hizo del riesgo su sello y firmó fenómenos como Sex, que lleva siete años en cartel.
Ficha técnica
- Libro y dirección: José María Muscari
- Producción: GMW Experiencias – Martín Gómez Márquez
- Estreno: jueves 21 de enero de 2027
- Funciones: de jueves a domingo
- Teatro: Picadilly, Av. Corrientes 1524, CABA
- Entrada: a la gorra
Seguí todas las novedades de la cartelera en nuestra sección de Teatro.
Lo último
Chicago El Musical: Florencia Peña y Juliana Gattas en 2027
Chicago El Musical llega en mayo de 2027 al Teatro El Nacional con Florencia Peña como Roxie Hart y Juliana Gattas como Velma Kelly.
Bombazo en la calle Corrientes: Chicago El Musical tendrá su nueva versión argentina en mayo de 2027 en el Teatro El Nacional Sancor Seguros. Y llega con una dupla explosiva: Florencia Peña será Roxie Hart y Juliana Gattas, la voz de Miranda!, será Velma Kelly.
El emblemático éxito de Broadway desembarca en Buenos Aires con una puesta completamente nueva, producida por Preludio, Kuarzo y Pampa Films. Con jazz, coreografías de alto impacto y una historia tan provocadora como vigente, ya se perfila como una de las grandes apuestas de la próxima temporada teatral.
Chicago El Musical: de qué se trata
La obra transcurre en la decadencia glamorosa de los años 20. Roxie Hart y Velma Kelly son dos mujeres ambiciosas que terminan presas por crímenes pasionales. Desde la cárcel, ambas pelean por el favor de Billy Flynn, un abogado estrella que usa a la prensa sensacionalista para sacar a sus clientes. El objetivo de las dos es el mismo: la fama a cualquier precio.
Flor Peña y Juliana Gattas, frente a frente
El cruce entre Florencia Peña y Juliana Gattas promete ser uno de los grandes imanes de taquilla. Peña, con una larga trayectoria en la comedia musical, encarnará a Roxie. Gattas, por su parte, tendrá el desafío de ponerse en la piel de Velma, uno de los personajes más icónicos del género.
Además, la producción destacó el papel de Ricky Pashkus, que fue clave en la gestión de los derechos para que esta versión argentina pudiera concretarse.
Un clásico de Broadway desde 1975
Chicago se estrenó en Broadway en 1975. Está basado en la obra de Maurine Dallas Watkins, con libreto de Fred Ebb y Bob Fosse, música de John Kander y letras de Fred Ebb. Desde entonces recorrió escenarios de todo el mundo y sigue vigente generación tras generación, como puede verse en su sitio oficial.
Ficha técnica de Chicago El Musical en Argentina
- Estreno: mayo de 2027
- Teatro: El Nacional Sancor Seguros, Buenos Aires
- Protagonistas: Florencia Peña (Roxie Hart) y Juliana Gattas (Velma Kelly)
- Dirección: Mariano Demaría
- Coreografía: Gustavo Wons
- Dirección musical: Tomás Mayer Wolf
- Dirección de producción: Mariana Correa
- Producción general: Preludio, Kuarzo y Pampa Films
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