Teatro
Los Macocos: La banda de teatro más icónica de Argentina celebra sus 40 años
Los Macocos, el grupo que revolucionó el humor teatral argentino, regresan a escena con «¡Chau, Macoco!», un biodrama desopilante dirigido por Mariana Chaud. Tras un éxito arrollador en 2025, la emblemática banda celebra sus 40 años de trayectoria instalándose en el Teatro Regio (Av. Córdoba 6056) de jueves a domingos. Una cita obligatoria para los amantes del buen teatro que mezcla nostalgia, humor ácido y la mística de una agrupación que ya es leyenda viva.
El regreso de una leyenda: 40 años haciendo (y deshaciendo) historia
La cartelera porteña se viste de gala. La Banda de Teatro Los Macocos ha decidido tirar la casa por la ventana para festejar sus cuatro décadas de vida. Y no lo hacen de cualquier manera: reestrenan su última joyita, «¡Chau, Macoco!», bajo la dirección de la talentosísima Mariana Chaud.
Lo que vas a ver en el Teatro Regio no es una obra común. Se define como un «biodrama apócrifo» o, como ellos mismos bromean, un «viudrama».
¿De qué trata «¡Chau, Macoco!»?
La premisa es tan delirante como efectiva:
- Cuatro viudas se reúnen en un teatro para esparcir las cenizas de sus maridos (los integrantes del grupo).
- Entre recuerdos y urnas, estallan disputas por dinero, cartel y viejos engaños.
- La obra recorre la biografía del grupo en clave documental: desde que eran bebés hasta sus «últimos suspiros».
«La memoria es escurridiza y los recuerdos son un relato posible. Para un grupo que cumple 40 años, esa memoria común es su parte más vital», afirman desde la producción.
Los Macocos: Una marca registrada del humor argentino
Hablar de Daniel Casablanca, Martín Salazar, Gabriel Wolf y Marcelo Xicarts es hablar de la columna vertebral del teatro independiente y comercial de nuestro país. Formados en la legendaria ENAD, este cuarteto ha sabido transitar desde el under más puro hasta el Complejo Teatral de Buenos Aires con un éxito sostenido.
Hitos de una trayectoria impecable:
- La fabulosa historia de los inolvidables Marrapodi: Un clásico que hoy se estudia en universidades de todo el mundo.
- Éxitos masivos: Los Albornoz, Maten a Hamlet y Don Quijote de las Pampas.
- Presencia internacional: Girash y festivales que han llevado el sello «Macoco» por todo el globo.
El toque maestro de Mariana Chaud
La dirección de esta temporada está en manos de Mariana Chaud, una de las mentes más brillantes de la escena actual (responsable de éxitos como Pequeña Pamela y La fiebre). Chaud logra amalgamar el humor físico característico de los Macocos con una puesta moderna, ácida y profundamente humana.
Información útil para tu salida
Si querés ser parte de esta celebración histórica, anotá los detalles:
| Concepto | Detalle |
| Obra | ¡Chau, Macoco! |
| Lugar | Teatro Regio (Av. Córdoba 6056, CABA) |
| Funciones | Jueves a Domingos |
| Horario | 20:00 hs |
| Entradas | Disponibles en boletería y web del Complejo Teatral |
La obra «El montacargas del infierno al paraíso» se estrenará este viernes 16 de octubre a las 19 horas en el Teatro Tercer Acto. La pieza contrapone a una mujer de clase alta y a un camionero atrapados en un ascensor a gran altura durante 70 minutos. Bajo la dirección de Rubén Hernández Miranda, los personajes de Carla Lis Conti y Andrés «Chacho» Rojas combinan desesperación y comicidad en una situación límite.
Suspenso y humor en una situación límite
La dramaturgia de Carla Lis Conti explora cómo las diferencias sociales pierden relevancia ante una emergencia. La historia sitúa a los dos protagonistas suspendidos en el piso 20, donde la convivencia obligada expone la condición humana en un formato de 70 minutos de duración.
El montaje cuenta con escenografía y realización artística de Micaela Rojas junto a Andrés Rojas, asistidos en dirección por Horacio López. La producción ejecutiva está a cargo de Conti y Graciela Fariña, con fotografía y diseño gráfico de Adriana Liébana Under.
El proyecto dispone del apoyo institucional del Instituto Nacional del Teatro y de Proteatro.
Las funciones de «El montacargas del infierno al paraíso» se realizarán todos los viernes a las 19 horas en la sala ubicada en Avenida de Mayo 1158, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Las localidades se encuentran disponibles en la boletería del Teatro Tercer Acto y a través del sistema Alternativa Teatral.
Carlos Paz
El productor Nicolás Estigarribia vuelve a Carlos Paz
Tras producir a Pachano, Nicolás Estigarribia regresa a Villa Carlos Paz en coproducción con Omar Suárez en el nuevo Villa Sport Bar.
La temporada de verano 2027 en Villa Carlos Paz empieza a tomar forma y suma un regreso que no pasa desapercibido. Nicolás Estigarribia, el productor detrás de Pachano en una temporada que dejó nominaciones, premios y grandes momentos, vuelve a la plaza teatral de la villa serrana.
Una firma que abre el camino
Esta semana se selló un nuevo acuerdo que marca el punto de partida de lo que viene. Según pudo saber pablolayus.ar, la firma abre la puerta a nuevos espectáculos y propuestas para la próxima temporada, en un espacio que promete dar que hablar.
En sociedad con Omar Suárez y Carly Bessone
El regreso de Estigarribia será en coproducción con Omar Suárez y Carly Besaone quienes lo recibe en su nuevo espacio cultural: el Villa Sport Bar.
Lo que viene para el verano 2027
Por ahora, los nombres de los espectáculos y los elencos se mantienen bajo reserva. Lo que sí está claro es que Carlos Paz suma un nuevo actor a su cartelera y que la temporada ya empezó a moverse.
«En mitad de tanto fuego», la aclamada obra dirigida por Alejandro Tantanian y escrita por Alberto Conejero, se presenta con marcado éxito en la sala Timbre 4. Tras su estreno del pasado domingo 27 de septiembre, el monólogo coproducido por el canal de streaming Luzu TV continúa sus presentaciones los domingos a las 17 horas en México 3554 (CABA) hasta el último fin de semana de octubre.
La pieza, que tiene como protagonista a Victorio D’Alessandro, propone una reescritura de «La Ilíada» centrada en Patroclo que aborda el amor, el deseo y las secuelas de la guerra con una puesta minimalista, despliegue audiovisual y música original de Axel Krygier.
Una reescritura disidente del mito clásico
La propuesta teatral toma la voz de Patroclo para abordar los sucesos de la guerra de Troya desde una perspectiva íntima. El texto interpela las lecturas tradicionales sobre su vínculo con Aquiles y plantea un manifiesto sobre el afecto en tiempos de conflicto.
«Esta es la historia de la carne que antes de morir, amó.»
El autor español Alberto Conejero reúne en la obra referencias literarias de figuras como Safo, Federico García Lorca y Pedro Lemebel. La puesta contrapone la violencia bélica a una mirada orientada a la diversidad y la memoria.
Despliegue técnico y producción de primer nivel
La producción está a cargo del canal de streaming Luzu TV junto al equipo artístico. La propuesta escénica suma a Julieta Pavic en la producción ejecutiva y a Juan Cruz Bergondi en la asistencia de dirección.
El diseño audiovisual a gran escala fue elaborado por Johanna Wilhelm. La iluminación y el vestuario llevan la firma de Oria Puppo, mientras que la música original de Axel Krygier sostiene los momentos de mayor intensidad dramática del monólogo.
- Funciones: Domingos a las 17:00 hs (hasta el último domingo de octubre).
- Teatro: Timbre 4 (México 3554, CABA).
- Entradas: A la venta a través de la plataforma Alternativa Teatral.
