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Germán Tripel y el drama de la fama rápida
Germán Tripel, más conocido como «Tripa», se hizo popularmente conocido gracias al certamen «Popstars 2002». Allí llegó a la final y fue parte de la banda Mambrú.
Con el paso de los años siguió perfeccionándose y realizó varias tiras televisivas para Disney y Polka, además de comedias musicales.
A raíz de esto este miércoles 15 de mayo Germán Tripel, estuvo presente en el piso de Intrusos donde allí habló sobre el drama de llegar a la fama rápidamente en la actualidad.
Por último el cantante en su paso por el ciclo que conduce Flor de la V, hizo referencia sobre el tema de los artistas de la “generación de cristal”.
«Nos seguían todo el tiempo y nos decían ‘no les den notas’ pero era imposible para un pibe de 20 años…», precisó Tripel.
«¿Y por qué les decían que no den notas?», quiso saber la conductora. «El misterio del artista, qué sé yo…», lanzó el músico.
rápidamente agregó: «También teníamos que decir que no teníamos novias y todos teníamos novias, no podíamos tocar a las Bandana y uno tocó a una Bandana y pasó lo que pasó después».
Luego Germán añadió: «Milton no siguió con nosotros no sólo por eso sino por otras cosas que sucedían que era un ebullición continua».
«Te cambió la vida ese programa», lanzó Flor. A lo que el músico le respondió: «Fue un lindo momento, hoy lo recuerdo con mucho cariño. En su momento fue difícil».
Acto seguido confesó: «Y es difícil el entorno, lo que te rodea. Pasas a ser el mejor en todo, para la producción, para todos».
Luego siguió: «Comíamos, me acuerdo, no voy a decir marcas, pero eran los chocolatitos redonditos, por las dudas no digo marca y gaseosa todo el día de la ansiedad. Y estábamos todo el tiempo con muy ansiosos, pasábamos etapas».
Minutos después sumó: «Trabajo para cantar como canta la mayoría, que es sano, entre comillas sano. Y estoy trabajando las dos técnicas yo desde hace 1500 años».
Tras eso agregó sentenció: «Hay algo en este medio, y que bueno, que es el medio de la televisión, digo, debe ser en todos lados lo mismo, en el que te ponen en un lugar en el que vos te lo crees muy fácil y después es muy difícil saber sacarte de ese lugar».
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Explota el Cuarteto: Eugenia Quevedo, Karina y La Banda de Carlitos lanzan el enganchado del año “Esa te dejó – Te quise olvidar”
Eugenia Quevedo sacude la escena musical junto a Karina «La Princesita» y La Banda de Carlitos en una colaboración histórica. El estreno de «Esa te dejó – Te quise olvidar» fusiona dos clásicos del desamor en un formato enganchado que promete convertirse en el nuevo himno de los bailes y las plataformas digitales. Una unión de potencias femeninas que eleva la vara del género cordobés con energía pura y sentimiento.
El encuentro de dos reinas: Cuarteto y Cumbia en una sola voz
La espera terminó para los fanáticos. Eugenia Quevedo, una de las voces más potentes y carismáticas de la actualidad, unió fuerzas con la máxima referente de la movida tropical, Karina, y el respaldo rítmico inconfundible de La Banda de Carlitos (LBC). El resultado es “Esa Te Dejó – Te Quise Olvidar”, un single que no solo une dos canciones, sino que conecta dos universos apasionados.
Esta pieza es una narrativa continua que transita por la nostalgia, la traición y esa resiliencia tan propia de nuestra música. La interpretación de «Euge» brilla por su fuerza, mientras que Karina aporta ese estilo inconfundible que la consagró a nivel nacional, logrando una química orgánica que traspasa la pantalla.
Formato enganchado: La esencia del baile en tu celular
Fiel a la tradición del cuarteto cordobés, la elección del formato enganchancho no es casualidad. El objetivo es replicar la adrenalina del «vivo», donde la música no se detiene y la emoción se sostiene en lo más alto.
- Intensidad emocional: Letras directas para el canto colectivo.
- Ritmo LBC: El sello de La Banda de Carlitos garantiza que la pista nunca se enfríe.
- Potencial de Viralización: Ideal para reels y challenges de TikTok.
Dónde escuchar lo nuevo de Eugenia Quevedo y Karina
El lanzamiento ya está generando una marea de reproducciones. El videoclip, que captura la complicidad de las artistas en el estudio/set, refleja la mística de esta colaboración que ya se perfila como uno de los grandes éxitos de 2026.
“Esa Te Dejó – Te Quise Olvidar” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y en el canal oficial de YouTube. Si buscabas el tema para musicalizar el fin de semana, la LBC y estas dos gigantes te acaban de dar la solución.
A 14 años de su partida, el mundo del espectáculo recuerda hoy a Ricardo “Gogó” Andreu, el artista que definió una era en el cine, el teatro y la televisión nacional. Fallecido un 1° de mayo de 2012, Gogó dejó un legado imborrable como actor, músico y comediante, siendo el pilar de una de las familias de artistas más icónicas del país. En este aniversario, repasamos la vida de un hombre que trabajó hasta sus últimos días con la misma pasión con la que debutó en la época dorada, consolidándose como un símbolo eterno del carisma rioplatense.
La leyenda que nació y vivió para el escenario
Hablar de Gogó Andreu es repasar siete décadas de cultura popular. Desde sus inicios como «niño prodigio» en el cine de los años 30 hasta sus participaciones en los éxitos televisivos del nuevo milenio, Gogó demostró una versatilidad única. Fue el «todoterreno» que podía brillar en un drama profundo, encabezar una revista en la calle Corrientes o deleitar con un solo de jazz y composiciones propias que marcaron una época.
Gogó no fue un artista por accidente. Nació y creció en el seno de una verdadera familia de artistas, donde el talento era el lenguaje cotidiano. Ese linaje, que incluye nombres fundamentales como su hermano Tono Andreu, su primo Alberto Anchart, sus cuñados María Esther Gamas y Roberto Fugazot; su sobrina, María Rosa Fugazot; sus sobrinos-nietos: el músico Javier Caumont y el actor René Bertrand (recientemente fallecido, en 2025). Fue el ecosistema perfecto para que él desarrollara una carrera que duró más de siete décadas.
El refugio de Gogó: Rosita y sus hijos
Detrás de las luces y los aplausos, Gogó construyó su fortaleza más grande en la intimidad. Durante más de 50 años, su gran pilar y compañera de vida fue Rosita Gamas, su esposa, con quien formó un hogar sólido lejos de los escándalos mediáticos.
Fruto de ese amor nacieron sus hijos, Mónica y Ricardo, quienes crecieron viendo a su padre no solo como una estrella, sino como un hombre de una humildad inquebrantable. A diferencia de otros clanes, Gogó supo equilibrar la exposición pública con una vida familiar reservada, donde el respeto y la pasión por el arte eran los valores no negociables.
Un adiós en el Día del Trabajador
Resulta una paradoja del destino que Gogó nos dejara un 1° de mayo. No hubo mejor homenaje para un hombre que trabajó incansablemente hasta pasados sus 90 años, dignificando la profesión del actor en cada aparición. Hoy, su recuerdo sigue vivo en cada repetición de sus películas y en la memoria de un público que lo adoptó, para siempre, como el abuelo, el tío o el amigo que todos queríamos tener.
La magia de Roxette regresa a los escenarios cordobeses de la mano de Roxband, que inicia su Gira Nacional 2026 con dos fechas imperdibles. El viernes 5 de junio en Elvis (Río Cuarto) y el sábado 6 de junio en el Quality Teatro (Córdoba Capital). Con una propuesta renovada que incluye arreglos de cuerdas, violín y cello, la banda liderada por Soledad Sosa y Maxi Guillén promete un viaje emocional por los hits de los 80 y 90. Reinterpretando los clásicos de Marie Fredriksson y Per Gessle como nunca antes se escucharon.
Un tributo con ADN internacional y arreglos de cámara
La escena musical argentina se prepara para recibir un espectáculo de alto impacto. Roxband no es simplemente una banda tributo; es una experiencia que busca capturar la esencia vibrante del dúo sueco. Para esta Gira Nacional 2026, el grupo ha decidido elevar la apuesta sonora incorporando arreglos de cuerdas (violín y cello). Esto otorga una profundidad única a baladas icónicas y una potencia renovada a sus temas más rockeros.
El show recorre no solo las versiones de estudio que marcaron a una generación, sino también momentos emblemáticos de giras históricas como Live in Zürich 1991, Sydney 1991, Barcelona 2001 y el recordado Traveling the World 2013.
Puesta en escena y fidelidad artística
Con Soledad Sosa encarnando la voz y el carisma de Marie Fredriksson, y Maxi Guillén en el rol de Per Gessle, la formación se completa con músicos profesionales que garantizan una ejecución técnica impecable. La producción destaca que el objetivo es brindar una potente puesta en escena diseñada para emocionar desde el primer acorde. Sumando sorpresas visuales y un diseño de luces acorde a los grandes estadios que solía llenar el dúo original.
Fechas, horarios y entradas: Roxband en Córdoba
Si sos fanático de los clásicos de los 90, agendá estas citas obligatorias para vivir el fenómeno Roxette en vivo:
- RÍO CUARTO (Elvis):
- Fecha: Viernes 5 de junio.
- Lugar: Elvis (Colón 202, Río Cuarto).
- Apertura de puertas: 20:00 hs.
- Entradas: Disponibles en www.elvisentradas.com.ar.
- CÓRDOBA CAPITAL (Quality Teatro):
- Fecha: Sábado 6 de junio.
- Lugar: Quality Teatro (Av. Cruz Roja Argentina 200).
- Horario: 21:00 hs.
- Entradas: A la venta en qualitycenter.com y boleterías del Quality.
