Música
EL ARTISTA LATINO GLOBAL ANUEL AA LANZA UN NUEVO TEMA DE REGGAETON Y VIDEO MUSICAL “DICTADURA”, ESCRITO Y DIRIGIDO POR ÉL
La nueva canción formará parte del próximo tercer álbum de Anuel llamado «Las Leyendas Nunca Mueren»
El artista, rapero y compositor latino global de Puerto Rico, Anuel AA, lanzó su nuevo tema y video musical de reggaetón, «Dictadura», que formará parte de su próximo proyecto el tercer álbum llamado, «Las Leyendas Nunca Mueren”. Aunque recientemente, el joven pionero del Latin Trap y el Hip-Hop compartió con sus fans el nombre del nuevo álbum; aún no ha anunciado la fecha del lanzamiento. “Dictadura” fue producida por Subelo Neo y Machael, y escrita por Anuel (él mismo) y Mora.
El concepto del video musical fue escrito y dirigido por Anuel y filmado en Miami. Las imágenes de «Dictadura» comparten con los fanáticos la vida de un joven estudiante universitario como un atleta de baloncesto de primer nivel, enamorado de una chica, que tiene un novio y desarrolla una relación secreta con el jugador de clasificación de la escuela que será reclutado para el mayores en baloncesto. A lo largo del video, Anuel comparte una trama deportiva crónica inspirada en el icónico y legendario jugador de baloncesto de la NBA, Michael Jordan, quien comenzó su carrera jugando baloncesto universitario en Carolina del Norte, donde asistió a la universidad y luego fue reclutado para la NBA. En este video, Anuel refleja la cadena de eventos de Michael Jordan al principio de su carrera.
“Durante un año, mis fans han estado esperando que lanzará más música y he estado provocando un nuevo álbum, y finalmente estamos aquí”, comparte Anuel AA. “El concepto de este video fue establecer en el mensaje que todas las leyendas tienen una historia de dónde comenzaron, que se ha convertido en su legado. El video de «Dictadura» es uno de los muchos que dirijo y quería que la trama guiará a mis fanáticos a través de un guión gráfico conceptual para mi próximo álbum Las Leyendas Nunca Mueren. No puedo esperar a que vean lo que está por venir, pero quiero que se inspiren en el concepto de leyendas de la forma en que han influido en mi carrera y en mi historia «.
A principios de este año, el amor de Anuel por el baloncesto se hizo más evidente cuando se convirtió en inversor /propietario de un equipo local de baloncesto en Puerto Rico llamado Capitanes de Arecibo de la Liga Nacional Superior de Baloncesto (BNS) de Puerto Rico. Además, recientemente se convirtió en el patrocinador principal de la Liga Nacional Superior de Baloncesto Femenino en Puerto Rico. Todas las jugadoras llevan un logo destacado con la icónica frase de Anuel, “Real Hasta La Muerte” en sus uniformes. La educación deportiva, el desarrollo y la igualdad en Puerto Rico es el foco de atención de Anuel, quien continuará trabajando en la innovación del deporte en la isla para la generación que viene después de él.
Su próximo álbum viene después de su proyecto de colaboración con el artista latino internacional Ozuna en el proyecto colaborativo «Los Dioses», que fue lanzado el 22 de enero de 2021 por Aura Music, Real Hasta la Muerte y Sony Music Latin. El álbum recibió muchas críticas positivas de los críticos musicales y fue un éxito comercial. Debutó en el número diez en el Billboard 200 de EE. UU. Y en el número uno en las listas de álbumes Top Latin Albums y Latin Rhythm Albums de EE. UU.
Anuel es conocido como un pionero internacional del Latin Trap, que combina el reggaetón y sus influencias del hip-hop estadounidense y el trap. También ha lanzado dos álbumes exitosos: «Real Hasta La Muerte» (sello de marca conocida) y «Emmanuel».
Lucho SSJ lanzó “Tsunami”, un nuevo single que marca un punto alto en su recorrido y lo muestra decidido a ampliar fronteras dentro de la escena urbana.
Con la salida de “Tsunami”, una canción que refuerza su identidad, el artista confirma su momento creativo. Y presenta un trap de pulso firme, sonido actual y ambición global. El lanzamiento cuenta con la participación del mexicano Robot95, una colaboración que suma carácter internacional sin diluir el ADN del proyecto. “Queríamos capturar una energía real, sin forzar nada”, señalan desde el entorno del músico.
El tema fue grabado en Buenos Aires durante una sesión que coincidió con la última visita de Robot95 al país. Según relatan, el clima en el estudio “fue intenso, directo y muy natural”. Esa experiencia se traduce en un track que fluye con contundencia y mantiene un espíritu fresco. La producción quedó a cargo de Ice Eyes, reconocido por trabajos previos como “Gucci en 2006”.
Lucho SSJ profundiza su expansión sonora
Lucho SSJ acompaña el estreno con un videoclip filmado en Cuernavaca, donde la estética visual refuerza el impacto del single. El contraste entre locaciones potencia el relato y subraya la idea de movimiento constante. “Tsunami” encuentra al artista en una etapa de madurez, con una búsqueda clara y una voz cada vez más definida.
El lanzamiento también incluyó una presencia destacada en Times Square, un espacio emblemático reservado a figuras de alcance internacional. Esa aparición podría leerse como una señal del crecimiento sostenido del proyecto. En paralelo, el single ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales, donde empieza a sumar escuchas y comentarios.
Con “Tsunami”, Lucho SSJ consolida su lugar en la escena urbana y abre un nuevo capítulo en su camino fuera del país. “Esto recién empieza”, aseguran cerca del artista, que parece decidido a sostener la intensidad.
La cantante de rock nacional presenta su formato más íntimo que fusiona rock, cuerdas y 40 años de historia.
El próximo domingo 15 de febrero, desde las 21:30, el Teatro Ciudad de las Artes será el escenario de una noche imperdible donde la icónica voz del rock nacional presentará su formato más innovador: Fabiana Cantilo Trío, un espectáculo que fusiona lo mejor del rock argentino con arreglos de música clásica interpretados en vivo por un trío de cuerdas.
Bajo la producción de Damián Sequeira, este show despliega una atmósfera íntima que permite conectar con la artista en su máxima expresión. Cantilo repasa sus grandes clásicos y también versiones inolvidables de referentes como Charly García, Fito Páez y Serú Girán, mientras su voz —inconfundible, rota y luminosa— se mezcla con arreglos que resignifican cada canción, transformando la nostalgia en emoción pura.
Celebrando 40 años de trayectoria, Cantilo demuestra una vez más que su obra sigue viva, vigente y desafiante. El formato Trío no es solo un concierto: es una experiencia sensorial donde el rock se viste de cámara y cada tema encuentra nuevos matices sin perder su esencia.
La puesta, potente y emotiva, promete tocar fibras sensibles tanto de quienes crecieron con su música como de nuevas generaciones que descubren su legado.
El Teatro Ciudad de las Artes ofrece estacionamiento gratuito, una ventaja clave para disfrutar la noche sin preocupaciones. Las entradas pueden adquirirse a través de Autoentrada, y se recomienda hacerlo con anticipación debido a la alta expectativa que genera cada presentación de Cantilo en la provincia.
Información del evento
Fecha: Domingo 15 de febrero
Hora: 21:30 hs
Lugar: Teatro Ciudad de las Artes — Córdoba
Estacionamiento: Gratuito
Entradas: A la venta en Autoentrada
Redes oficiales:
@sequeira_producciones
@fabitacontenta
@teatrociudadelasartes
@autoentradaoficial
Sol Cansino presentó el lanzamiento de “Puedo Ver”, un nuevo single que funciona como adelanto de su próximo álbum, Vida. La canción aparece tras el cierre de una etapa intensa en vivo y propone una mirada íntima sobre los vínculos que persisten, aun cuando todo parece incierto.
La cantante presenta esta nueva obra luego de finalizar la gira Otra Vuelta Tour junto a Flor Bertotti, donde se desempeñó como corista oficial. Aquella experiencia habría marcado un punto de inflexión en su recorrido artístico y reforzó su proyección regional. “Fue un aprendizaje enorme”, deslizó la cantante en su entorno, al referirse a ese proceso.
El single estará disponible desde el 19 de diciembre en plataformas digitales. Musicalmente, la canción se inscribe dentro del pop latino, con una narrativa introspectiva. La letra se apoya en la incertidumbre, la espera y el anhelo de un reencuentro. “Habla de lo que no se suelta”, confían desde su equipo.
Sol Cansino consolida su identidad artística
Sol Cansino continúa delineando un camino solista que combina producción vocal cuidada y sensibilidad interpretativa. “Puedo Ver” forma parte de un proceso creativo donde la emoción ocupa un rol central. La artista apuesta a una expresión directa, sin artificios, y a una conexión honesta con quien escucha.
Nacida en Buenos Aires en 1997, Sol creció en una familia atravesada por el arte. Desde muy chica mostró habilidades para armonizar voces. A los 12 años comenzó a cantar en la iglesia junto a su familia. A los 15 eligió instrumentos y clases de canto como regalo.
Su recorrido incluye participaciones con referentes como Alejandro Lerner, Sandra Mihanovich y Diego Torres. También grabó coros para Indudablemente de Rescate. Más adelante, fue contratada por Mein Schiff como cantante mainstream.
Desde 2023, se presenta en escenarios argentinos en formatos acústicos y con banda completa. Comprometida con su mensaje, utiliza la música como herramienta de empoderamiento y fe. “La autenticidad es el camino”, suele repetir.
