¿Somos dueños de nuestras decisiones o esclavos de un código? «El Algoritmo del Rey», la nueva película dirigida por Alan Greyck y Nicolás Cáceres con guion de Juan Paya, inicia su rodaje en julio de 2026. Protagonizada por Pablo Yotich, Clara Kovacic y Carolina Papaleo, este filme disecciona el impacto de las fake news, las estafas virtuales y el control emocional en la era digital. Una obra necesaria que busca incomodar al espectador y poner en jaque la verdad detrás de nuestras pantallas.

«El Algoritmo del Rey»: Un elenco de lujo para una historia urgente

La industria cinematográfica nacional se prepara para un proyecto ambicioso. Bajo la dirección de la dupla Greyck-Cáceres, El Algoritmo del Rey no solo cuenta con un guion afilado de Juan Paya, sino también con un reparto que combina trayectoria y frescura:

• Protagonistas: Pablo Yotich, Clara Kovacic y Carolina Papaleo.
• Elenco estelar: Alejandro Fiore, Vanessa Pérez Prieto, Rubén Cuello y Alejandro Müller.
• Participación especial: El primer actor Raúl Rizzo, junto a Loren Acuña y el mismo Juan Paya.

¿Control o libre albedrío? La trama detrás del código

La película se sumerge en las aguas turbulentas de la posverdad. El foco central es la manipulación silenciosa: cómo los datos que entregamos voluntariamente terminan condicionando nuestras emociones y elecciones diarias. No se trata de una distopía futurista, sino de un reflejo crudo del presente.

“Esta película habla de algo que ya está pasando. No es ciencia ficción: es ahora”, sentenció Pablo Yotich durante la presentación del proyecto.

Por su parte, la «reina del terror» Clara Kovacic aportó una visión inquietante: “Lo más escalofriante es que el control ya no se percibe como tal”. La narrativa explorará cómo las víctimas de estafas y noticias falsas suelen ser los últimos en enterarse de que están dentro de una red de engaños.

Cine argentino con proyección internacional

Con un enfoque visual moderno y una estética diseñada para cautivar tanto a festivales internacionales como a las principales plataformas de streaming, la producción apuesta fuerte al talento local para exportar una problemática global.

Las voces del equipo

• Carolina Papaleo: “Es una historia profundamente actual, incómoda y necesaria”.
• Alan Greyck (Director): “Filmar esta historia en Argentina la vuelve todavía más potente. Es un fenómeno global con impacto directo en nuestra cotidianeidad”.

Leo Orowitz reafirma su vigencia con «Lo hago porque lo necesito», el unipersonal donde transforma sus propias vivencias en un éxito teatral. Será el viernes 1° de Mayo, a las 21 horas, en el Teatro-Bar 880 (Defensa 880, San Telmo).

Con una trayectoria que une la calle Corrientes con las grandes plazas de Mar del Plata y Carlos Paz, el actor y productor se aleja del ruido comercial para profundizar en una propuesta íntima, luego de su reciente paso por «Appstinencia» junto a María Rosa Fugazot.

El humor como necesidad vital

Leandro «Leo» Orowitz no solo actúa; respira teatro. Tras décadas de liderar proyectos de gran escala, su unipersonal «Lo hago porque lo necesito» se consolida como su trabajo más personal. No se trata de un estreno, sino de la maduración de un espectáculo donde el comediante repasa su historia con la precisión de quien conoce de memoria los tiempos de la risa.

Formado en la Asociación Argentina de Actores, Orowitz ha transitado desde el teatro independiente de los 90 hasta las producciones más ambiciosas junto a figuras como Carmen Barbieri y Aldo Funes.

Un recorrido entre éxitos y duplas memorables

La carrera de Orowitz es un mapa del entretenimiento argentino. Su capacidad para alternar entre el rol de actor y el de productor ejecutivo lo ha llevado a formar parte de títulos imbatibles:

• Dupla de oro: Desde hace más de 20 años, forma un tándem humorístico único con Hernán Figueroa (Terapia para dos, Atrapalo si podés).
• Grandes éxitos: Participó en éxitos como La Pulga en la Oreja, 14 millones y Magnífica.
• Pantalla grande y chica: De la adrenalina de Sin código al prestigio cinematográfico de Crónica de una fuga.

Leo Orowitz y su apuesta por la identidad artística

En el último tiempo, Orowitz ha buscado un equilibrio entre la popularidad y la búsqueda artística. Tras protagonizar «Appstinencia» en 2025, la exitosa comedia sobre la adicción al celular compartida con la prestigiosa María Rosa Fugazot, el actor decidió darle prioridad a su proyecto más auténtico.

«Elegí alejarme un poco del circuito comercial para apostar por proyectos con otra búsqueda», sostiene Leo sobre este presente que lo encuentra más cerca del público que nunca.

Daniela La Cantante vive uno de los momentos más emotivos de su vida personal y artística: su nieto, Francisco Biset, de tan solo 12 años, debuta como actor protagónico en el cortometraje “Queda en Mí”.

La obra presenta una conmovedora historia que retrata la vida de un niño criado únicamente por su padre, atravesando experiencias profundas, aventuras y situaciones intensas que invitan a la reflexión. Con una sensibilidad especial, el corto propone una mirada íntima sobre los vínculos familiares y la resiliencia.

Para Daniela, este estreno tiene un significado muy especial. Además del orgullo por el talento de su nieto, siente que Francisco continúa un legado artístico y afectivo que los une desde siempre. Desde muy pequeño, él la acompañó en shows y participó junto a ella en numerosas publicidades en redes sociales, construyendo un vínculo cercano con el público.

Francisco es el hijo menor de su hija Daniela, y cuenta con el apoyo incondicional de toda su familia. Su hermano Eliseo, su mamá y sus seres queridos celebran con enorme felicidad este importante paso en su camino artístico.

El esperado debut tendrá lugar el próximo 20 de abril en el Cine Teatro Alvear, donde el cortometraje formará parte de la Competencia Oficial Internacional del BACIFI 27.