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Tras el cierre de su Instagram, Flavio Mendoza tomó una fuerte decisión
Este miércoles, Flavio Mendoza dio un móvil en Intrusos tras conocerse que por una denuncia por una foto malintencionada le cerraron el Instagram. El coreógrafo contó que ante lo ocurrido, contrató los servicios del abogado Fernando Burlando. El letrado se hará cargo del tema una vez que finalice el juicio por el crimende Fernando Baez Sosa.
Según contó Flavio, irá contra quienes lo denunciaron para dar de baja su Instagram con comentarios discriminatorios, en base a una foto que no subió él. Al respecto, dijo que desconoce si es una foto o una captura de un video en una parte del show Stravaganza de Pinamar cuando Dionisio sube al escenario.
Dos políticos detrás de la denuncia
También relató que supo sobre lo ocurrido cuando quiso subir una foto con su hijo e Instagram se lo impidió. Se puso entonces en contacto con el responsable de sus redes, Martín, quien le advirtió sobre la foto que se hizo viral.
En Intrusos, le comunicaron a Flavio que uno de los que hicieron virales la foto y criticaron al coreógrafo fue el hijo de Jair Bolsonaro. Eduardo Bolsonaro aumentó la furia con su malicioso tuit. El revuelo llegó a los Estados Unidos, Brasil y parte de Europa donde miembros de una organización no gubernamental que milita valores conservadores expusieron el tema en sus cuentas de Twitter.
El político y reconocido activista conservador estadounidense Charlie Kirk se hizo eco primero de la viralización de la foto. En ella se ve a Flavio sosteniendo el micrófono a una altura en la que su hijo Dionisio pudiera acercarse a cantar. Es que Dio se suma a escenario en Stravaganza para corear el ya clásico «Muchachos», dedicado a La Selección Nacional. Sin embargo, el ángulo en el que fue captada la imagen parece mostrar que el micrófono estaba cerca de las partes íntimas del coreógrafo.
Los tuits que enojaron a Flavio
Kirk publicó la foto en su cuenta oficial de Twitter y escribió: «Archiva esto bajo cosas que te hacen apoyar la pena capital». Pero cuando el fundador de Turning Point USA vio el video completo (vía @OJOTA88), reculó y puso: «ACTUALIZACIÓN: He visto el vídeo completo. La foto es de una pareja gay argentina (artistas) y su hijo, y parece ser un mal ángulo. El niño estaba nervioso hablando delante de una multitud y no se soltaba de la pierna del hombre por lo que el micrófono se bajó a la cara del niño – Dejando para el contexto».
El revuelo continuó con el diputado federal por el estado de São Paulo Eduardo Bolsonaro, hijo del expresidente Jair Bolsonaro, quien también publicó la foto en su cuenta oficial de Twitter, y fue igual de duro.
«En una imagen el resumen de la decadencia de Occidente», escribió sin filtro, generando la reacción inmediata de sus miles de seguidores, quienes pusieron contra Flavio Mendoza.
La comedia romántica «Quiéreme hasta la locura», escrita por Patricia Suárez y dirigida por Daniela Alberti, se estrenará el sábado 3 de octubre a las 20:00 en el Paseo La Plaza. La producción de ZionArt se ambienta en la Argentina de los años 60 y 70 para narrar el encuentro entre dos mujeres atrapadas por la soledad, la obsesión amorosa y la búsqueda de afecto, en una trama atravesada por clásicos boleros en vivo.
Dos mujeres entre el arte y la obsesión
La historia presenta a Isabel, una artista enfocada en su pasión, y a Amalia, una mujer que pierde el control de su vida por un amor idealizado. A través de situaciones inesperadas, charlas y conflictos, ambos personajes construyen un vínculo donde el afecto y la música funcionan como refugios frente al aislamiento.
La obra explora los lazos familiares, la amistad y las decisiones emocionales de la época. La puesta en escena cuenta con la técnica y musicalización de Mauro Barquin, integrando repertorio de boleros como eje narrativo de la comedia.
Ficha técnica y funciones
- Dramaturgia: Patricia Suárez
- Dirección general: Daniela Alberti
- Producción general: ZionArt Producciones
- Técnica y musicalización: Mauro Barquin
- Lugar: Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)
- Funciones: Sábados de octubre a las 20:00
La banda Sean Eternos Laurentinos se presenta en la Ciudad de Buenos Aires con un show en vivo. La cita es este domingo 6 de septiembre a las 20 en el Club Temple del Paseo La Plaza. El grupo propone un espectáculo con despliegue de percusión, vestuario temático e interacción con el público.
Un despliegue escénico con identidad propia
La agrupación irrumpe en la escena porteña con un show musical que busca romper la monotonía actual. Sus integrantes suben al escenario vestidos con túnicas blancas y coronas de laureles doradas. La propuesta combina canto, baile y ritmos de tambores.
El espectáculo está programado para el domingo 6 de septiembre a las 20 horas. El evento se llevará a cabo en el Club Temple / Estudio Arena, ubicado en el complejo Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660, CABA).
El equipo detrás del proyecto musical
El proyecto está encabezado por su líder y vocalista, Laurentino Blanco. La formación musical se completa con los siguientes profesionales:
- Gonzalo Isasa: Dirección musical y guitarra
- Juan Ardanza: Bajo
- Guillermo Cifuentes: Batería
- Marcelo Vitelli y Nereo Aguerrondo: Percusión
- Sebastián Romero Bernhardt: Fotografía
- De Cero Identidad Gráfica: Diseño gráfico
- Anita Figueroa: Vestuario
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Passline. El público también puede acceder a las novedades de la banda a través de su canal oficial de YouTube y su cuenta de Instagram (@seaneternoslaurentinos).
Dagoberto Huerta, el primer bailarín sordo profesional de Chile, llega a Buenos Aires para presentar su metodología «Danza Seña». Con más de 18 años de trayectoria, el artista chileno busca transformar la percepción sobre el movimiento, la música y la accesibilidad en las artes escénicas.
Una propuesta pedagógica desde el cuerpo sordo
Huerta desarrolló una metodología que fusiona la corporalidad con la lengua de señas. La técnica permite que bailarines sordos y oyentes experimenten el ritmo a través de vibraciones, memoria corporal y elementos visuales.
Como integrante del Consejo Internacional de la Danza CID–UNESCO y director de su propia academia, el coreógrafo inició un recorrido de proyección internacional para promover una escena artística más accesible.
“Llegar a Buenos Aires representa una oportunidad para mostrar que existen otras maneras de sentir la música y habitar la danza”, afirmó el coreógrafo. Respecto a su identidad artística, agregó: “Mi historia no habla solamente de superar una dificultad, sino de crear un lenguaje artístico propio desde un cuerpo sordo”.
