General
Soledad Silveyra habló del levantamiento de Mujeres
En una entrevista que brindó al diario La Nación, Solita expresó: «El levantamiento del programa lo vivo con dolor porque es trabajo. No hablo solo de mí sino de muchos trabajadores. La gente de nuestro equipo venía de Corte y confección y ahora se quedará sin laburo. Eso es lo que más me duele. Era un equipo divino, lo siento profundamente», reflexionó.
El ciclo, que se estrenó el lunes 24 de agosto pasado, tuvo una corta vida. Algunas de sus integrantes contrajeron Covid-19, lo cual generó que el equipo fuese mutando con todo lo que ello implica a la hora de confirmar la identidad de un nuevo espacio. «Es muy difícil producir en pandemia, por eso nos costó encontrar un camino», reconoce Silveyra, una de las voces estelares del formato nacido bajo un sello de conducción coral que se proponía atravesar la realidad desde la información más cruda hasta el abordaje de cuestiones más livianas. Además de la actriz, la conducción, inicialmente, iba a estar a cargo de Teté Coustarot, Claudia Fontán, Roxy Vázquez y Jimena Grandinetti. Como algunas de ellas fueron reemplazadas cuando debieron cumplir el aislamiento sanitario, llegaron al programa Flor de la V y María Julia Oliván, entre otras.
«Nos pasó de todo, hasta nos hicimos dos hisopados en veinte días. Arrancamos sin ensayos de cámaras, salimos al toro y así fue», contó.
Sobre su supuesto enfrentamiento con Teté Coustarot expresó: «Es un invento, nunca me peleé con Teté, somos educadísimas una con la otra. De repente podemos opinar distinto en algún tema, pero bienvenido sea. Debo decir que lamenté muchísimo la ida de la Gunda (Fontán); la quiero mucho. Sentí que con ella me llevaba muy bien. Me encanta la onda de la Gunda».
«Nunca es bueno un fracaso, pero no le tengo miedo a la palabra. No es el único de mi vida, tengo 56 años de carrera. ¡Cada golpe me pegué! Ya lo decía el maestro: «lo que no te mata, te fortalece», concluyó.
«Por algo las cosas suceden, lo acepto y ya estoy pensando qué hacer. No quiero quedarme quieta. Una vez que la cabeza vuela, el hecho de verme arreglada y cuidada todos los días, volver a una normalidad que no es normalidad con la pandemia. Tener que informarme todos los días sobre un tema fue un ejercicio maravilloso que sé que lo voy a extrañar. Así que estoy pensando qué hacer», explicó respecto al final del programa previsto para el próximo viernes.
- Marcos Giles volvió a generar polémica por un comentario sobre Ángela Torres
- Lali y Pedro Rosemblat disfrutaron de unas románticas vacaciones en Cerdeña
- El papá de Rodrigo De Paul respondió a los rumores de casamiento con Tini
- Tamara Báez, la ex de L-Gante, confirmó que será madre por segunda vez
- Gran Hermano: Daniela Celis coqueteó con Fabio y descolocó a Luana
General
Serbella estrena el video de “Te lo dejé pa’ ti” y continúa apostando al resurgir del merengue
La cantante dominicoboricua Serbella presentó oficialmente el video musical de “Te lo dejé pa’ ti”. El sencillo promocional de su primera producción discográfica, Serbella. Un álbum que salió al mercado el pasado junio y con el que busca aportar una propuesta fresca al resurgimiento del merengue.
El tema cuenta con la producción musical del reconocido productor Moisés Sánchez, ganador del Premio Grammy. Éste imprimió al sencillo un sonido contemporáneo sin perder la esencia del género tropical. Logrando una combinación de fuerza, elegancia y ritmo que distingue la propuesta artística de la intérprete.
El video fue grabado en la residencia de playa Casa Mar, en Vega Baja, Puerto Rico. Aprovechando la belleza de la costa para recrear una atmósfera veraniega, romántica y llena de color. La producción y dirección del audiovisual estuvieron a cargo de Natasha Hernández para RGS Entertainment Inc. Esta compañía representa a la artista y lidera la estrategia de posicionamiento de esta nueva etapa en su carrera.
Sobre Serbella
Con formación profesional en la ópera, Serbella encontró en el merengue el espacio perfecto para demostrar su versatilidad vocal. Fusionando una sólida técnica interpretativa con la energía y alegría que caracterizan al género caribeño.
El estreno del videoclip coincide con el regreso de la artista a Puerto Rico, luego de una intensa gira promocional por España, Miami y República Dominicana. Allí presentó su álbum homónimo ante medios de comunicación, programadores y público, fortaleciendo su proyección internacional.
“Te lo dejé pa’ ti” representa el próximo paso en la promoción de Serbella, una producción que reúne merengue, bachata y baladas, mostrando la diversidad interpretativa de la cantante. Tras el lanzamiento del video en Puerto Rico, la agenda internacional de Serbella continuará en Colombia, país donde dará seguimiento a la promoción de su disco como parte de una estrategia para ampliar su presencia en el mercado latino.
Con una propuesta que combina preparación musical, experiencia escénica y una imagen renovada, Serbella continúa consolidando una carrera que apuesta por mantener vigente el merengue y acercarlo a nuevas generaciones de seguidores.
El video oficial de “Te lo dejé pa’ ti” ya está disponible en el canal oficial de YouTube de la artista y en las principales plataformas digitales.
Eugenia Quevedo, G Sony y La Banda de Carlitos estrenaron una versión en vivo de «Voy Vagando». A ritmo de cuarteto, grabada en el Teatro Gran Ituzaingó. El cruce entre el freestyle y la música popular cordobesa ya está disponible en YouTube y todas las plataformas digitales con su correspondiente registro audiovisual.
Una alianza entre géneros grabada en vivo
El cruce de estilos entre el circuito urbano y la escena del cuarteto sumó un nuevo capítulo. Eugenia Quevedo y La Banda de Carlitos unieron fuerzas con G Sony para reinterpretar «Voy Vagando». Una colaboración que adapta el track original al ritmo característico de la música popular cordobesa.
La grabación de la canción y de su videoclip oficial se realizó en directo durante una presentación en el Teatro Gran Ituzaingó. El mismo se encuentra ubicado en la zona oeste del Gran Buenos Aires. El registro audiovisual busca plasmar la interacción de los tres intérpretes con la audiencia presente durante esa función.
Disponibilidad en plataformas
Esta versión combina la versatilidad vocal de Quevedo, la impronta de G Sony —vinculado históricamente al hip-hop y al freestyle— y la estructura rítmica tradicional de La Banda de Carlitos.
El material fonográfico y el videoclip en vivo ya se encuentran disponibles para reproducción en Spotify, YouTube y el resto de las plataformas de streaming.
Irene Almus y Diego Licht estrenan «Canning y Corrientes, la esquina de la bobe» el próximo domingo 9 de agosto a las 19:00 en El Método Kairós, bajo la dirección de Gabi Goldberg. Una historia donde la crisis bancaria desata un inesperado reencuentro amoroso.
La cartelera teatral porteña suma una nueva propuesta que combina historia reciente, humor y nostalgia. El próximo domingo 9 de agosto a las 19:00, el espacio El Método Kairós (El Salvador 4530) recibirá el estreno de Canning y Corrientes, la esquina de la bobe. La pieza, que funciona como continuidad del proyecto La Bobe, está escrita y protagonizada por Irene Almus y Diego Licht, con la dirección general de Gabi Goldberg.
El argumento: contraseñas, ahorros y un regreso inesperado
La trama se ambienta de forma directa en los acontecimientos de la crisis socioeconómica argentina del año 2001. La narrativa sigue a Clarita, una mujer que intenta recuperar sus ahorros bancarios con el objetivo de financiar el casamiento de su nieto. El conflicto central surge cuando la entidad financiera le solicita una clave de acceso que solo pertenecía a su esposo Robi, fallecido diez años atrás.
A partir de esa premisa, la obra plantea un recurso de realismo mágico: la protagonista recibe la visita de su difunto marido. El desarrollo de la pieza utiliza la música en vivo y situaciones cotidianas para repasar la historia familiar y resolver conflictos del pasado.
Según la descripción oficial de la propuesta: «Canning y Corrientes es un viaje conmovedor donde la verdadera contraseña no abre una cuenta bancaria, sino que nos descubre la clave para seguir viviendo».
Equipo técnico y funciones
Las presentaciones se realizarán de manera regular durante todos los domingos de agosto a las 19:00. La puesta en escena cuenta con música original interpretada en piano en vivo por Esteban Rozenszain.
El equipo técnico y creativo se estructura de la siguiente manera:
- Dramaturgia e interpretación: Irene Almus y Diego Licht.
- Dirección general: Gabi Goldberg.
- Piano en vivo: Esteban Rozenszain.
- Diseño de arte y escenografía: Débora Teplitzky.
- Asistencia de dirección: Facundo La Fuente.
- Producción ejecutiva: Diego Berman y Diego Licht.
