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Skoove analiza el mercado musical en Spotify
Skoove es una app fundada en Berlín en 2014. Se dedica a desbloquear la magia de la música haciendo que aprender a tocar el piano sea sencillo y divertido para sus usuarios. La aplicación interactiva goza de popularidad mundial con más de 2 millones de usuarios en todo el mundo.
En colaboración con Estudio Crafins, Skoove analizó las características de los 1000 mejores artistas de Spotify. Y ofreció así una visión única del mundo del éxito de la transmisión de música. Este estudio integral se basa en diversas fuentes. Incluidas ChartMasters, Wikidata y una extensa investigación manual, explora la demografía y los antecedentes de estas figuras destacadas de la industria musical.
Esta sorprendente idea que llevó a cabo Skoove, surgió de un estudio centrado en alrededor de 1000 músicos de élite de EE. UU. y el Reino Unido. Y reveló que los métodos autodidactas y la educación informal desempeñan un papel importante en el desarrollo de muchos artistas exitosos. Incluidos Lil Wayne, Anthony Kiedis y John Lennon, por ejemplo.
Los hallazgos clave del estudio de Skoove resaltan la rareza de las superestrellas en el mundo de la música. Los datos revelan que alcanzar la cima del éxito en Spotify, una hazaña lograda por artistas como BTS, Eminem, Ariana Grande y The Weeknd, es un logro poco común.
Por otra parte, el estudio también revela al artista más seguido en Spotify, Ed Sheeran. Junto con otras figuras notables como Taylor Swift, Bad Bunny y Drake, que cuenta con la asombrosa cifra de 67 mil millones de reproducciones.
Curiosamente, la mayoría de los mejores artistas no se beneficiaron de clases de música privadas ni de tutorías. El estudio de Svooke también indica que de hecho, sólo el 11% de los artistas estadounidenses y el 30% de los artistas del Reino Unido habían recibido alguna vez formación regular y estructurada por parte de profesores o instructores de música profesionales.
De este estudio también se arroja a la luz la disparidad de género en Spotify, donde los artistas masculinos dominan la plataforma. De las 1.000 bandas y solistas más reproducidos, poco menos del 80% tienen protagonistas masculinos frente al 20% de protagonistas femeninas. Menos del 1% son no binarios o transgénero.
Esta tendencia es evidente en todos los géneros. La música pop es la que muestra el mayor equilibrio de género, aunque las artistas femeninas siguen estando subrepresentadas con un 38%.
En términos de edad, la edad promedio de los mejores artistas de Spotify se sitúa en 40 años. Con un amplio rango desde jóvenes artistas independientes hasta veteranos como John Williams. El estudio presentado por Skoove indica que el género juega un papel clave en la demografía por edades. Los artistas de hip hop tienen un promedio de 33 años, mientras que los músicos clásicos tienen un promedio de 57 años.
Uno de los hallazgos más sorprendentes es la presencia limitada de artistas fallecidos en los primeros rankings de Spotify. Esto indica una preferencia entre la audiencia predominantemente joven de Spotify por la música contemporánea sobre la música clásica. Esta tendencia se ve aún más acentuada por la prevalencia de las letras en inglés. Independientemente del idioma nativo del artista, con dos tercios de los artistas cantando en inglés.
El estudio de Skoove presenta una visión fascinante de los mejores artistas de Spotify, revelando la falta de instrucción privada entre ellos, el persistente desequilibrio de género en la industria y las intrigantes correlaciones entre género, edad e idioma. Estos conocimientos abren nuevas vías para comprender la dinámica del éxito en el mundo actual del streaming de música.
El análisis de Skoove ofrece una mirada sin precedentes a los elementos que dan forma a las carreras de los mejores artistas de Spotify. Este estudio no solo destaca los camino únicos hacia el éxito en la industria de la música, sino que también plantea preguntas importantes sobre el futuro de la educación musical y el panorama cambiante de la industria de la música en streaming.
Lali Espósito y Miranda! unieron sus caminos en BOM, un proyecto conjunto que acaba de estrenar el cortometraje y single “Bailar o morir”. La colaboración más esperada del pop argentino ya tiene fecha de estreno para su álbum completo: será el próximo 3 de noviembre y el disco ya se puede pre-guardar en todas las plataformas.
Los máximos exponentes del género en el país salieron de sus estructuras habituales para dar vida a este concepto. El anuncio final llegó tras una campaña en la cuenta oficial @bomsystem, donde desde el viernes 16 de octubre revelaron la lista de canciones en orden inverso.
El primer corte fue compuesto por Lali Espósito, Juliana Gattas y Ale Sergi. La producción artística del tema estuvo a cargo de Mauro de Tommaso junto al propio Sergi.
El tracklist completo de BOM
La revelación paulatina de la lista de temas confirmó las diez canciones que integrarán el álbum debut de la alianza:
10 – Vivo del pop
9 – Helecho
8 – Piel
7 – Ganar
6 – Hiperlove
5 – Adonde
4 – Migajas
3 – En Italia
2 – Señora
1 – Bailar o morir
Sobre el concepto central que atraviesa este primer lanzamiento, los músicos manifestaron: “Bailar no es un complemento ni un adorno: es el acto emocional central, una forma de libertad, de resistencia y de celebración de la propia identidad”.
Maná transmitirá mundialmente y gratis su concierto «Vivir Sin Aire Tour (Live from Red Rocks)» el viernes 6 de noviembre a las 22:30 (hora de Argentina) por YouTube. La emisión coincide con el festejo por sus 40 años de trayectoria y el premio Billboard 2026 como Artista Latin Pop del Año.
Tras el evento global, el grupo mexicano iniciará su gira por estadios de Latinoamérica, que desembarcará el 10 de diciembre en el Estadio River Plate de Buenos Aires.
Un sueño nacido a los 21 años
La transmisión muestra el show grabado en el anfiteatro natural de Colorado, Estados Unidos. Este escenario albergó previamente a leyendas del rock mundial como The Rolling Stones, Jimi Hendrix y Led Zeppelin.
El lanzamiento incluye un mini documental sobre la juventud del vocalista Fher Olvera. A sus 21 años, el músico trabajaba lavando platos en Denver y contemplaba las formaciones rocosas del lugar.
“¿Qué se sentirá tocar aquí?”, recordaba el cantante en aquella época. Décadas después, ante un público eufórico, Olvera expresó sobre el escenario: “¡Ay, cabrón… llegaste!”.
Un 2026 récord para el rock en español
El estreno audiovisual corona un año de hitos históricos para la agrupación. Maná tocó en la apertura de la Copa Mundial de la FIFA 2026 ante 1.200 millones de espectadores.
Además, participó como único invitado en el show Live from Mexico de Dua Lipa. También reunió a 250.000 personas en La Minerva, Guadalajara, y alcanzó 47 shows en arenas de Los Ángeles.
Durante la presentación en Red Rocks, la banda interpreta clásicos como “Rayando El Sol”, “Clavado En Un Bar”, “Labios Compartidos” y “Oye Mi Amor”. El material estará disponible bajo modalidad on demand al finalizar la emisión original.
Fechas de la gira por estadios latinoamericanos
- 28 de noviembre: Vive Claro, Distrito Cultural (Bogotá, Colombia)
- 2 de diciembre: Estadio San Marcos (Lima, Perú)
- 5 de diciembre: Estadio Monumental (Santiago, Chile)
- 10 de diciembre: Estadio River Plate (Buenos Aires, Argentina)
- 16 de diciembre: Estadio GNP Seguros (Ciudad de México, México)
- 17 de diciembre: Estadio GNP Seguros (Ciudad de México, México)
El artista puertorriqueño Mvchoo23 (@mvchoo23) presenta “TS” (Top Secret), su nuevo sencillo de Latin Trap, disponible a través de UnitedMasters en todas las plataformas digitales. El lanzamiento llega acompañado de un videoclip y continúa el camino que el artista comenzó recientemente con “Dime si no”, sumando un nuevo capítulo a su evolución musical dentro del género.
Directo, seductor y nocturno, “TS” explora la intensidad de sentirse completamente atrapado por otra persona. La canción combina un costado de deseo y seguridad con un lado más vulnerable, retratando la inquietud que surge cuando esa persona desaparece de forma inesperada y comienza a ocupar cada pensamiento. Entre referencias a la vida urbana y el lujo, Mvchoo23 lleva la historia hasta Miami, comparando la presencia y el valor de esa persona especial con Brickell, sin perder el sonido crudo y auténtico que caracteriza su propuesta dentro del trap latino.
Con más de 50 millones de reproducciones globales acumuladas, Mvchoo23 continúa consolidando su lugar dentro de una nueva generación del trap en español. Canciones anteriores como “DISIMULA”, “Máscara” y “DÍAS GRISES 3.0 (Remix)”, junto a colaboraciones y respaldos de figuras como Ñengo Flow, iZaak y Hades66, han contribuido al crecimiento de su propuesta dentro y fuera de Puerto Rico, consolidando a Mvchoo23 como una de las voces jóvenes a seguir dentro del trap latino.
“TS” ya está disponible en todas las plataformas digitales a través de UnitedMasters..
