Rodrigo Mauregui protagoniza «Luces en el espejo: la última función», un unipersonal dirigido por Osvaldo Peluffo que explora los límites entre la realidad, la fama y el deseo. El estreno será el domingo 12 de julio a las 20:00 horas en el Teatro Beckett (Guardia Vieja 3556, CABA), con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral. Una propuesta que promete conmover al circuito independiente.

El circuito del teatro independiente porteño se prepara para recibir una propuesta que fusiona la memoria, la ficción y el séptimo arte. Escrita e interpretada por Rodrigo Mauregui bajo la dirección de Osvaldo Peluffo, la obra se presenta como una fábula poética y surrealista sobre el amor, la imaginación y la infancia que resiste, combinando el universo cinematográfico con los sueños inconclusos de un hombre enfrentado a sí mismo.

Un puente entre el teatro y los clásicos del cine

La narrativa de la obra se apoya en un diálogo constante con escenas icónicas de la historia del cine, resignificándolas desde la perspectiva de un protagonista que lidia con el peso de sus frustraciones y la soledad.

La puesta en escena incorpora referencias explícitas a grandes clásicos cinematográficos, tales como:

• Taxi Driver
• El Resplandor
• Nosferatu
• Joker
• Chaplin
• Trainspotting
• La Naranja Mecánica

A través de estos componentes, la producción articula una reflexión sobre el éxito, el fracaso y el paso del tiempo.

Estética y preguntas universales

Con una puesta austera y de carácter minimalista, el espectáculo busca interpelar al espectador mediante interrogantes sobre la existencia y las expectativas frustradas. Según se adelanta desde la producción, la trama invita a cuestionarse: «¿Qué sucede cuando la vida que imaginamos nunca llega a concretarse? ¿Qué queda cuando sólo permanecemos nosotros frente a nuestro propio reflejo?».

Ficha Técnica:

• Guion e interpretación: Rodrigo Mauregui
• Dirección: Osvaldo Peluffo
• Luces y sonido: Ivana Barcelona
• Asistente de dirección: Manuela Gigoux
• Funciones: Domingos a las 20:00 horas (Desde el 12 de julio)
• Sala: Teatro Beckett (Guardia Vieja 3556, CABA)

«Babilonia», la emblemática obra de Armando Discépolo, regresa a la cartelera porteña bajo la dirección de Rubén Hernández Miranda. El estreno será el próximo sábado 4 de julio a las 19:00 horas en la sala Tercer Acto, ubicada en Avenida de Mayo 1158 (CABA). Las entradas ya se encuentran a la venta a través de la plataforma Alternativa Teatral o directamente en la boletería del teatro.

El clásico del teatro argentino cambia de piel. «Babilonia» (Una hora entre criados), es una pieza fundamental del grotesco criollo escrita por Armando Discépolo. En Tercer Acto, tendrá una nueva adaptación y versión libre firmada por Rubén Hernández Miranda. Quien además asume la dirección general y la puesta en escena de este ambicioso proyecto.

La trama se concentra en una tensa y caótica noche dentro de la mansión de una familia de nuevos ricos de la Buenos Aires de principios de siglo XX. El foco se divide de manera tajante. Mientras en los salones superiores se festeja un fastuoso compromiso con música y champaña, en el sótano del edificio se desata el verdadero conflicto. Allí, un grupo de criados inmigrantes lucha por sostener la fachada de la fiesta. Mientras lidia con el temor al desempleo, frustraciones personales y choques culturales.

El cruce de idiomas, las diferencias de clases y los malentendidos transforman el sótano en una verdadera «Babilonia», exponiendo las desigualdades y los conflictos humanos vigentes a más de un siglo de su texto original.

Elenco y Ficha Técnica del Espectáculo

La producción, a cargo de la compañía Nueva Escena, cuenta con un numeroso elenco que asume los roles de los distintos sirvientes y trabajadores de la residencia.

• Autor: Armando Discépolo
• Adaptación y Dirección: Rubén Hernández Miranda
• Asistencia de Dirección: Graciela Farina
• Asistencia de Escena: Blanca Paz
• Elenco: Elizabeth Flores (Lola), María José Sayago (Conchita), Bea González (Isabel), Julián Solís (Cacerola), María Emilia García (Carlota), Claudio Giagnacovo (Eustaquio), Miguel Ángel Onorato (Alcibíades), Oscar Fernández (Secundino), José Brutti (José), Rodolfo González (Otto), Roberto Veltri (Piccione), Guadalupe Mesples (Emma), China García (Emilia), Franco Barros Rodríguez (Víctor) y Víctor Hugo Lucero (Esteban).

Coordenadas del Estreno

• Fecha y hora: Sábado 4 de julio a las 19:00 hs.
• Lugar: Teatro Tercer Acto (Av. de Mayo 1158, Ciudad Autónoma de Buenos Aires).
• Entradas: Disponibles en boletería del teatro o mediante el sistema web de Alternativa Teatral.

Con Osmar Núñez y Lorena Szekely como protagonistas, el próximo domingo 5 de julio a las 17:30 horas se estrena «Haroldo en la luz» en El Portón de Sánchez (Sánchez de Bustamante 1034, CABA). La obra, escrita y dirigida por Paula Mujica Lainez, recorre la poética y la vida del escritor Haroldo Conti junto a su compañera Marta Scavac entre 1972 y 1976. Las entradas ya están disponibles en Alternativa Teatral y en las boleterías del teatro.

La escena teatral de Buenos Aires recibe una propuesta que combina memoria, literatura y biografía íntima. Lejos de la estructura tradicional de una biopic o de una reconstrucción cronológica lineal, la puesta en escena se plantea como un viaje escénico por los paisajes geográficos y poéticos que habitó la pareja.

La dramaturgia toma como base una investigación sobre la vida y obra del autor —desaparecido por la dictadura militar en mayo de 1976— con la colaboración de Paula Rossi.

El proceso creativo y los ejes de la obra

El espectáculo aborda la cotidianidad de Conti y Scavac, marcada por los condicionamientos de la época y el nomadismo. La narrativa incorpora fragmentos específicos de la producción literaria del autor para estructurar el relato:

• Novela «Alrededor de la Jaula»: El inicio de la obra recupera un párrafo en la voz del personaje de Marta para evocar los comienzos de la relación.
• Novela «Sudeste»: A través de estos textos se expone el vínculo de Conti con el Delta y sus islas.
• Novela «Mascaró, el cazador americano»: La obra da cuenta de este proceso creativo compartido e incluye su prólogo y fragmentos seleccionados, por ser el libro que unió a la pareja.

El contexto histórico de la pieza concluye tras la desaparición del escritor, señalando el posterior exilio de Marta Scavac y el hijo de ambos, Ernesto, quienes abandonaron el país un año y medio después con asistencia de la Embajada de Cuba.

Un elenco con trayectoria premiada

La interpretación está a cargo de dos figuras con amplio recorrido en el teatro, el cine y la televisión nacional:

• Osmar Núñez: Formado con Carlos Gandolfo y Antenor Sánchez, cuenta con distinciones como el Premio Podestá a la Trayectoria Honorable, el Cóndor del Plata, el Florencio Sánchez, el Clarín y el Trinidad Guevara, además de múltiples nominaciones a los Premios ACE y Sur.
• Lorena Szekely: Egresada del Conservatorio Nacional de Arte Dramático, viene de ser galardonada con el Premio Estrella de Mar 2025 a Mejor Actriz en Drama y el Premio ACE 2024 a Mejor Actriz de Teatro Alternativo por su labor en «Mandinga. La capilla del diablo».

Ficha técnica de la producción

La propuesta estética y técnica reúne a los siguientes profesionales:

• Dramaturgia, Dirección y Puesta en Escena: Paula Mujica Lainez
• Asistencia de Dirección y Colaboración en Dramaturgia: Paula Rossi
• Diseño de Escenografía y Vestuario: Alejandro Mateo
• Realización Escenográfica: Eduardo Paglieri
• Diseño y Realización de Objeto Barco: Lucía Masllorens
• Arte Audiovisual: Florencia Mujica
• Video Final: Andrés Cuervo
• Diseño de Luces: Marco Esteban Pastorino Cané
• Operación de Sonido y Video: Lucas Soriano
• Música: «Según nos contaron» (Los Vecinos del Diablo) y «Peixinhos do Mar» (Victoria Masllorens y taller)
• Fotografía: Ximena Duhalde
• Producción Ejecutiva: Matías Cerezo