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Patricio Toranzo, a corazón abierto: “Dios no quiso…”
Patricio Toranzo, ex jugador de futbol, visitó el ciclo de Diego Díaz, «De Visitante». Allí, el marido de Tamara Alvez contó todo acerca del accidente que tuvo junto al plantel de Huracán. El ex jugador abrió su corazón y habló sobre su vida, luego del accidente. Enterate de todos los detalles, en esta nota.
En una charla con el periodista, Patricio comenzó nombrando a su mujer, Tamara Alves, con quien tiene dos hijos: Franco y Giuliana. «Es lo más esta mujer. Siempre ayudando, en todos los momentos de mi vida”, afirmó.
Sobre su vida como futbolista, Patricio indicó: “Tengo 42 años, sí. Estoy en forma, pero sabemos que mi vida futbolística ha terminado. Cumplí un ciclo que lo mejor es dar vuelta la página. Lo nuestro es corto. La vida pasa por otro lado».
Y continuó: «Dios me dio un talento diferente y lo aproveché. Fueron 22 años de carrera profesional y no tuve nunca un parate. Es verdad que a veces me agarran ganas de jugar, pero hace un año y medio que yo dejé el fútbol y me costó tocar una pelota los primeros meses”.
Al ser consultado sobre la dirigencia de club Huracán y su despedida trunca, Toranzo sostuvo: «No sé si me defraudaron o decepcionaron, pero como dirigentes se portaron raro. Si sos el ídolo del club, que nunca se fue de la línea, creo que merecía otra cosa. Los futbolistas vivimos una irrealidad a todos los demás: exposición, dinero, intereses… Creo que no se han portado humanamente. Podemos tener diferencias, pero me dolió lo humano».
Sobre en quién se apoyó al momento del retiro, Patricio afirmó: «En la familia siempre. Es el ABC de que me han empujado. ¿Amigos? Es muy grande la palabra amigos en un rubro en el que hay muchas intereses. Podes tomar mates y comer un asado, pero no más que eso. Hay que atravesar un vestuario donde somos 40 tipos con intereses diferentes. Es difícil ponerse todos en el mismo lugar».
Patricio Toranzo recordó el accidente en Venezuela
En cuanto al accidente de Venezuela, Patricio fue consultado sobre cómo quedó en su cabeza ese momento, a lo que respondió: «Es un libro abierto, del que no me molesta hablarlo. Hay cosas que me guardé para mí por respeto a mi familia, sé que en algún momento las tengo que sacar con el psicólogo. Pero es un tema que no puedo obviar nunca».
Y siguió: «Fue una situación complicada de la que me tuve que reinventar. ¿Cómo? No sé cómo hice. Hoy me mira un médico y me dijo que no sabe cómo volví a jugar. La recuperación era para 18 meses, y yo la hice en 3 meses. Yo tenía 33 años. Tengo todas las imágenes guardadas en mi cabeza».
Sobre lo ocurrido, recordó: «Se todo. Íbamos a 160 kilómetros por hora en una bajada y lo único que había era chocar. Por suerte no matamos a nadie de los que había en la calle. Yo me acuerdo de gritos y lo único que pedía era no dejar solos a mis hijos en esta vida. Yo no sabía que iba a pasar porque estaba para cortarme la pierna directamente. Dios no quiso, mantuve mucho la fe. Pelee contra todos los médicos. Fue muy duro, porque cuando llegamos a Buenos Aires también. En Venezuela me operaron una vez y acá me operaron dos veces. Si me entraba un virus hospitalario y había una infección me tenían que cortar el pie, pero Dios no quiso«.
Y concluyó: «No soy el mismo que antes. Yo me miro al espejo y no tengo los dedos. Mi papá falleció el 13 de diciembre del año pasado. Tuvo un ACV y hasta el día de hoy se fue sin saber que va a pasar conmigo. El siempre se angustio. Me decía: ‘Yo te hice con 20 dedos’. Yo le prometí que iba a brillar en Huracán«.
Luly Drozdek y Pablo Yotich llegan a los cines este jueves 30 de abril con «Hasta que la verdad los separe». Una comedia romántica dirigida por Samir Bitar donde la ambición y los secretos se cruzan en la pantalla grande. La trama sigue a Elio y Maia, dos socios radiales que fingen un matrimonio falso para heredar un imperio mediático, desatando un caos de apariencias que pronto llegará también a Flow. Con un elenco de lujo que incluye a Pablo Rago y Roly Serrano, la película promete ser el gran estreno nacional de la semana.
Mentiras, radio y una herencia en juego
La cartelera argentina se renueva con una apuesta que combina humor, romance y el clásico picante porteño. «Hasta que la verdad los separe» nos presenta la historia de Elio (Pablo Yotich) y Maia (Luly Drozdek).
Más que amigos, son socios en el dial, pero su vínculo se pone a prueba frente a una tentación irresistible: el imperio mediático de sus tíos millonarios. ¿El requisito para cobrar? Estar casados. El problema, claro, es que la mentira tiene patas cortas y los enredos no tardan en aparecer.
Un elenco de «peso pesado»
Bajo la dirección de Samir Bitar y la producción de Nara Ferragut, la cinta logra reunir a varias de las figuras más queridas de nuestra escena nacional:
- Roly Serrano y María Rosa Fugazot: Aportando la cuota de oficio y comedia que solo los grandes tienen.
- Raúl Rizzo y Viviana Saccone: Claves en la trama de tensiones familiares.
- Pablo Rago: Un sello de garantía para cualquier producción nacional.
¿Cuándo y dónde verla?
La película tiene su estreno oficial en salas de cine este jueves 30 de abril. Si sos de los que prefieren el sillón de casa, ¡no te preocupes! Tras su paso por la pantalla grande, el film desembarcará en la plataforma Flow para todo el país.
Mirá el trailer acá:
Nacho Larrañaga presenta su nueva novela histórica, «El bramido del ciervo», este miércoles 29 de abril a las 18:15 hs en el Stand 1010 (Pabellón Verde) de la 50ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires. Tras un emocionante debut en la Biblioteca Nacional, el autor llega al Predio de la Rural para firmar ejemplares de esta atrapante historia sobre Delia Anfossi, una joven partisana que sobrevivió a la Segunda Guerra Mundial y cuya vida cruzó océanos escapando del fascismo. ¡Una cita imperdible con la literatura, la historia y la memoria!
Un fenómeno literario con sello italiano
Luego de una presentación de alto impacto en el Auditorio Borges de la Biblioteca Nacional —que contó con lecturas performáticas de figuras como Roberta Castro y Jessica Más, y el respaldo de la Embajada de Italia—, Larrañaga desembarca en la edición de oro de la Feria del Libro.
La obra, editada por Metrópolis Libros, no es solo una novela; es un puente cultural entre Italia y Argentina que ha captado la atención de las autoridades diplomáticas por su rigurosidad histórica y sensibilidad.
Sobre la presentación:
- Fecha: Miércoles 29 de abril.
- Hora: 18:15 hs.
- Lugar: Stand 1010 – Pabellón Verde (Editorial Galerna).
- Ubicación: Predio Ferial La Rural (Av. Santa Fe 4200, CABA).
¿De qué trata «El bramido del ciervo»?
Ambientada en 1943, la trama sigue a Delia Anfossi, una adolescente napolitana cuya vida estalla con la invasión nazi. Delia no elige el silencio: se une a la resistencia partisana y se convierte en una pesadilla para los fascistas, ganándose apodos como «la carnicera de fascistas».
«Algunas mujeres no nacen heroínas: la historia las obliga a serlo», afirma Nacho Larrañaga sobre su protagonista.
La novela recorre el exilio de Delia desde la posguerra en Nueva York hasta su refugio final en Ensenada Baja, demostrando que, aunque se cambie de nombre y de continente, el pasado siempre sabe cómo regresar.
Una experiencia transmedia y sensorial
Lo que diferencia a esta edición es su propuesta multisensorial. El libro no llega solo a las manos del lector: se entrega en una caja especial con objetos vinculados a la trama, diseñados para que la lectura trascienda el papel y se convierta en una inmersión total en el universo de 1940.
Sobre Nacho Larrañaga: un artista todoterreno
Nacido en Carmen de Patagones, Larrañaga es mucho más que un escritor. Formado en la Escuela de Teatro de La Plata y con una extensa carrera en México, ha transitado con éxito por la actuación, la música y las artes plásticas bajo el seudónimo de Mubieli.
Con «El bramido del ciervo», firma su cuarta novela y su primera incursión en el género histórico, consolidándose como una de las voces más versátiles de la narrativa actual tras el éxito de Nash, El espejo del lago (en proceso de adaptación a serie) y El sendero de los conejos blancos.
El cine argentino se reinventa con Vinlandia, un impactante short film de fantasía épica dirigido, producido y protagonizado por Ludmila Krugliansky Fainman. Rodado en los paisajes más salvajes de la Patagonia, este proyecto nace como el núcleo de un universo transmedia que planea expandirse a series, cine y videojuegos, explorando el duelo y el renacimiento humano con una factura técnica internacional.
Un universo nacido en el fin del mundo
La industria audiovisual nacional marca un hito con la llegada de Vinlandia. Este proyecto, liderado por la multifacética Ludmila Krugliansky Fainman —quien cuenta con una trayectoria de una década en gigantes como Paramount y Oliver Agency (Microsoft)—, no es solo un cortometraje; es la piedra fundacional de una Propiedad Intelectual (IP) diseñada para conquistar múltiples plataformas.
A través de su productora, Lady Knaif, Krugliansky presenta una propuesta que busca revivir el género de drama épico en la región, posicionando a la Argentina como un polo de creación de mundos narrativos complejos.
Desafío extremo en la Patagonia Argentina
El rodaje de Vinlandia fue una verdadera proeza logística. Las locaciones elegidas no fueron azarosas, sino que funcionan como un personaje más dentro de la trama:
- Dina Huapi y Lago Moreno
- Cerro Llao Llao
- Bosque de Arrayanes
La producción enfrentó condiciones climáticas reales que exigieron al equipo y a la propia Krugliansky —quien protagoniza la pieza— una entrega física total, incluyendo prácticas de remo y trekking para lograr una autenticidad visual que traspasa la pantalla.
De la pantalla al Gaming: El futuro transmedia
A diferencia de las producciones tradicionales, Vinlandia fue concebido desde su origen como un proyecto transmedia. ¿Qué significa esto? Que el corto es solo el comienzo de un ecosistema que incluirá:
- Series de streaming: Actualmente en etapa de desarrollo de guion.
- Videojuegos: Explorando la interactividad del universo épico.
- Experiencia Sonora: Una pieza musical original que ya forma parte de la identidad del proyecto.
«Los mundos más grandes pueden nacer del coraje de una persona que decide creer en su visión», afirma Krugliansky, subrayando la impronta autoral y estratégica detrás del film.
Estreno exclusivo y proyección internacional
La cita para el Exclusive Premiere Screening es este sábado 25 de abril en la Ciudad de Buenos Aires. El evento reunirá a las mentes creativas detrás del proyecto y a referentes del sector cultural para la primera proyección oficial de este «short film» que ya mira hacia Europa.
De hecho, Vinlandia ya está en proceso de aplicación para mercados internacionales de renombre, como Iberseries & Platino Industria 2026, buscando socios estratégicos para su salto al formato serie.
Ficha Técnica de «Vinlandia»
- Dirección y Producción: Ludmila Krugliansky Fainman
- Dirección de Fotografía y Cámara: Pedro Daverio y Marcos Daverio
- Drone: Luciano Terranegra
- Efectos Especiales: Greta Resquin
- Vestuario: Etifinart Argentina – Luz Sobradello
- Asistencia de Dirección: Juanzi Amaya y Melina Mar
