Cine
Osvaldo Laport filmó una película en Córdoba
«Bandido» fue dirigida por Luciano Juncos y cuenta con la actuación de Osvaldo Laport y Juan Manuel Lara.
Así anticipan los realizadores el argumento del film.
Córdoba, Argentina. Roberto Benítez, conocido artísticamente como Bandido, es un cantante de música popular que pasando la mediana edad entra en un crisis estética y su carrera se estanca. Hace años no puede hallar la inspiración y ya no siente con la misma intensidad lo que predica. Su crisis no solo es estética sino también espiritual, nada de su vida cotidiana logra conmoverlo. Todo aquello que tantos años le llevó construir se desmorona y pierde sentido.
Luego de una ardua sesión de grabación de su último disco, Bandido es víctima de una situación delictiva: un grupo de jóvenes le roban el auto a las afueras de la ciudad y el músico queda solo lejos de la urbe. Un grupo de vecinos acuden al lugar para ayudarlo y le ofrecen un hogar desde donde poder hacer la denuncia. Conoce a Walter, el cura del barrio; Pocha, una mujer de entrada edad que es el motor de la gente; y se reencuentra con Rubén, un ex amigo y músico sesionista que acompañó a Bandido en los primeros años de carrera.
El cantautor se adentra a un ambiente donde la gente lo trata de forma amable y respetuosa. Un escenario tan alejado a la realidad cotidiana del músico, donde las diferencias se van esfumando para él y que despiertan todas aquellas pasiones olvidadas.
Ante los ojos del músico se abren dos caminos: participar o mantenerse al margen. Bandido tiene en su horizonte, una nueva oportunidad de encontrarse consigo mismo y con su más anhelada pasión.
NOTAS SOBRE EL FILM
Bandido es una película de ficción que busca consolidarse como una historia de búsqueda y re descubrimiento. Un artista encerrado en un círculo vicioso que lo aturde y no le permite sentirse vivo. Sera en este camino de volver a pensarse, en el cual el artista intenta recuperar las ganas de cantar.
La película además, busca ser una reflexión musical de los ritmos populares cordobeses. Se consolida como un camino hacia el pasado, alejándose de los sonidos sintetizados y avanzando en dirección del tradicional ensamble característico que dio nacimiento al cuarteto cordobés. El Bandido, escarba en las entrañas de la música popular para resignificar los sonidos, los colores y las texturas de la idiosincrasia local.
El Bandido nació cuatro años atrás de la mano de Renzo Felippa y Luciano Juncos. Fue declarada de interés en el INCAA y se terminó consolidando como una coproducción internacional entre las productas argentinas Dalmira (Córdoba), Hiperkinesis films (Buenos Aires) y la española El Medano.
El rodaje es íntegramente en la provincia de Córdoba y cuenta con equipo local.
El elenco incluye los protagónicos de Osvaldo Laport y Juan Manuel Lara, al cual se suman los actores locales Juan De Battisti, Francisco Alvarello, Magdalena Combes Tillard y la actriz española Victoria Rios.
SOBRE EL DIRECTOR
Luciano Juncos es un
director, guionista y productor nacido en Córdoba en el año 1991. LaLaguna (2013), su ópera prima, fue
estrenada en Competencia Internacional, en el Festival de Cine de Mar del
Plata. Allí comenzó un camino dentro del nacional enfocando sus siguientes
trabajos en películas documentales rodadas en distintas provincias: “Blackdali”
(Tierra del fuego, San Luis, Bs As, Córdoba, Jamaica), “Del Álamo al Molino”
(San Luis).
Además de desempeñarse como guionista en la serie documental “Guardianes de la lengua”, emitido por Canal Encuentro; Jefe de Producción del programa “El Clú del Humor” para la señal Aqua Federal y co-productor de la película Los Besos, de Jazmín Carballo.
Actualmente se encuentra desarrollando su segundo largometraje de ficción llamado “El Bandido” y dirigiendo una serie documental sobre relatos orales de la provincia de Córdoba: Relatos del Viento.
INFORMACIÓN TÉCNICA
Nombre: El Bandido
Género: Ficción
Duración: 95 min
Año: 2019
Dirección Luciano Juncos
Producción Dalmira Tobal (Córdoba), Eduardo
Sánchez (Buenos Aires), Rafa Álvarez (España)
Guion Renzo Felippa, Luciano Juncos
El documental «76 89 23», dirigido por Federico Benoit, continúa presentándose en cines tras su estreno comercial. Y confirmó tres nuevas funciones en Ciudad de Buenos Aires, Salta y el conurbano bonaerense. La elogiada producción de 98 minutos fue nominada a los Premios Cóndor y ganadora del WIP en el Festival de Mar del Plata. Utiliza material de archivo, investigación periodística y testimonios clave para deconstruir la historia argentina reciente. Cruzando las medidas económicas y políticas del menemismo de los noventa con la gestión actual de Javier Milei.
Con distribución de Moving Pics, el largometraje de Piso 8 y Cinecolor se sostiene en la pantalla grande como un desglose analítico y homenaje a la emblemática comedia negra del año 2000 «76 89 03» (de Flavio Nardini y Cristian Bernard). Una pieza de culto que retrató la década de 1990 y anticipó el carácter cíclico de la realidad nacional.
Próximas funciones confirmadas:
- VECCHIA REPÚBLICA (Mataderos, CABA): Martes 21 de julio a las 20:00 hs. Dirección: Larrazábal 1251, CABA.
- USINA CULTURAL (Salta): Martes 28 de julio a las 21:00 hs. Dirección: España 1-98, Salta.
- CINE TEATRO WILDE (Wilde, Buenos Aires): Viernes 4 de septiembre a las 20:00 hs. Dirección: Juan Cruz Varela 6261, Wilde.
El director Federico Benoit fundamentó la vigencia del proyecto y la necesidad de proyectarlo en las salas a partir de los datos concretos de la coyuntura contemporánea:
«En la película (76 89 03) se habla de los desaparecidos, hoy con una fuerte reivindicación a represores genocidas por parte del actual gobierno; 76 89 03 se centra, en gran parte del recorrido, en el relato del menemismo, es decir, el ingreso del neoliberalismo en Argentina y en América Latina; la política como show está presente, mientras hoy transitamos cuestiones demasiado similares con el gobierno de Milei, quien anda, de hecho, descubriendo bustos de Menem, inventando romances con vedettes, cantando en el Luna Park, etc. La hiperinflación, los índices de pobreza, las privatizaciones, la desocupación, el individualismo y la evidente repetición de la historia que innegable y claramente es cíclica.»
La propuesta audiovisual suma las voces de los realizadores originales, actores, técnicos, periodistas e intelectuales para ofrecer una radiografía del denominado «Nuevo Cine Argentino» de fines de los noventa, fijando además una postura colectiva ante la situación institucional que atraviesan los organismos de fomento como el INCAA y el Fondo Nacional de las Artes.
Benoit, quien además se desempeña como docente en la Universidad Nacional de Avellaneda y la Universidad de Palermo, concluyó sobre el valor de mantener la obra en el circuito comercial:
«Para concluir no siento solo motivación, me siento en la obligación de hacer este documental, no solo por 76 89 03, sino también en defensa y reivindicación del cine argentino. Es nuestra manera de resistir, creando, cuestionando, transgrediendo, incomodando, generando conciencia y movilizando desde, como antes dije, debe ser el arte.»
El director Diego Recalde estrena «Tangalanga contraataca en busca del O.G.T. de cristal», una producción catalogada como «antiwoke» que llegará al Cine Arte Cacodelphia el próximo sábado 1 de agosto a las 19 horas. El largometraje, que promete encender el debate sobre la cancelación, combina archivos y tecnología de Inteligencia Artificial para traer de regreso al célebre humorista telefónico en el rol del «Maléfico Doctor Hannal», acompañado por un reparto que incluye desde Mirtha Legrand hasta los fallecidos expresidente Fernando de la Rúa y la conductora Pinky.
Un elenco disruptivo y tecnología en la mira
La producción de Diego Recalde se posiciona en el centro de la escena cultural por su enfoque provocador y el uso de herramientas tecnológicas avanzadas. El desarrollo de la Inteligencia Artificial (IA) estuvo a cargo de Sebastián Acuña, permitiendo la interacción en pantalla de figuras históricas de la televisión y la política argentina.
Además del Doctor Tangalanga, la nómina de intérpretes incluye la participación de:
- Daniela la Tarotista (del fenómeno «Mi tía Esther»), quien realiza su debut cinematográfico bajo el nombre artístico de Jane Bona.
- Mirtha Legrand, Gabriel Sincler, Héctor Alba, Marisol Nagahama y Andrea Piacentini.
- Intervenciones especiales de Carlos Alberto Giordano, Pedro Volpe, Pinky y Fernando De La Rúa.
Ficha técnica y coordenadas del estreno
El guion fue desarrollado en conjunto por Daniela Nigrelli, Héctor Alba y el propio Recalde, quien también asumió los roles de dirección, edición y producción general. El equipo técnico se completa con Diego Epstein y Javier Galeano en cámara y fotografía; Daniel Greco, Galeano y Epstein en sonido; y la música original firmada por Henry Menrath y el Trío Ibáñez.
La cita para la primera proyección oficial está programada para el sábado 1 de agosto a las 19:00 horas en las salas del Cine Arte Cacodelphia, ubicado en Av. Presidente Roque Sáenz Peña 1150, Ciudad de Buenos Aires.
Mirá el trailer acá:
Un rodaje cinematográfico en plena calle se transformó en el fenómeno viral del momento cuando un vecino filmó parte de la película argentina «Mamba Negra» creyendo que presenciaba un allanamiento auténtico. El video se multiplicó en redes sociales, confundió a varios portales de noticias y hasta el propio Mario Pergolini lo comentó al aire como un hecho real, instalando inesperadamente en la agenda pública a este prometedor policial que llegará a los cines en febrero de 2027.
El cine local a veces supera la ficción, o al menos empata con la realidad de una manera asombrosa. En las últimas semanas, las redes sociales se vieron inundadas por una filmación casera que mostraba un impactante despliegue de fuerzas de seguridad. Lo que parecía ser un golpe certero al crimen organizado era, en rigor, una de las secuencias clave de Mamba Negra, el ambicioso thriller policial dirigido por Alan Greyck. La confusión escaló a tal punto que la grabación circuló sin filtros como un hecho verídico, logrando que medios de comunicación e influyentes figuras de la comunicación —como Pergolini— cayeran en la trampa del realismo de la puesta en escena.
Detrás de este involuntario e impactante fenómeno de difusión se esconde una trama de pura acción y suspenso. La película tiene como eje central a Alves, un efectivo policial de métodos tan efectivos como al límite de la ley, cuya obsesión es desbaratar los planes de “El Guapo”, el temido cabecilla de una red delictiva de alto calibre.
Sobre «Mamba Negra»
El largometraje cuenta con un elenco de figuras hiperreconocibles para el público local, encabezado por Pablo Yotich, Luly Drozdek, Gabriel Salazar, Chucho Fernández y Germán Tirini.
Tras sortear varias temporadas de producción y una pausa obligada por la compleja crisis que atraviesa la industria audiovisual, el equipo de «Mamba Negra» reactivó sus motores recientemente para encarar la recta final del rodaje.
Lo que inicialmente pudo ser un dolor de cabeza logístico por la filtración, terminó jugando a favor del proyecto. El tremendo revuelo digital funcionó como la mejor carta de presentación y campaña de prensa orgánica para una producción nacional que, de cara a su estreno programado para febrero de 2027, ya demostró que tiene la potencia necesaria para atrapar las miradas de millones de argentinos.
