Teatro
Opinión teatro: «Una casa llena de agua».
Sinopsis:
En plena década del 90, una joven estudiante de Biología entra a trabajar como niñera en la casa de una familia acomodada. Entre peluches y frascos de compota Milena le irá contando a Angie, la bebé que cuida, su vida en tiempo real: sus miedos, sus romances, sus fantasías y el nudo en el que todas esas líneas se cruzan, la pregunta por un futuro incierto.
Milena despliega un universo que tiñe sus formas de sentir y de pensar: el fondo del mar y los seres que lo pueblan. La metáfora del océano como un lugar de posibilidades y también de peligro se va volviendo cada vez más intensa a medida que Milena intenta entender su propia búsqueda y los costos económicos, éticos y emocionales de la adultez.
Sobre la obra, dice su autora, Tamara Tenenbaum: “Esta es mi primera obra de teatro, pero se inserta en un trabajo de escritura que vengo haciendo hace bastante sobre qué es ser mujer en un mundo. Por eso Milena se mueve siempre entre mundos, entre la clase media baja y la media alta, entre la tierra y el agua, entre la fantasía y la realidad: los navega, los conquista, los confunde, los padece. Quizás la obra trata sobre todo de eso: de su inestabilidad, de su ser acuoso, de la voz y la subjetividad que va encontrando en ese desajuste permanente”.
Ficha técnica
Autoría: Tamara Tenenbaum
Actuación: Violeta Urtizberea
Diseño de escenografía e iluminación: Santiago Badillo
Diseño de vestuario: Lara Sol Gaudini
Diseño sonoro y música general: Federico Marquestó
Producción general: Compañía Teatro Futuro
Asistente de escenografía: Lara Stilstein
Asistente de vestuario: Victoria Bianchi Plaza
Asistente de producción: Malena Martin
Asistencia de dirección: Pablo Cusenza
Fotografía: Nora Lezano
Producción ejecutiva: Carolina Castro
Dirección: Andrea Garrote
Centro Cultural San Martín sala Enrique Muiño
Funciones Sábados 21hs y domingos 19hs
Empiezo con lo que me gustó mucho : la puesta en escena y la actuación de Violeta. Una puesta tierna, dulce, interesante y atractiva, con un gran diseño de luces.
La actuación de Violeta es perfecta para el papel que tiene, nunca la había visto en teatro y la verdad que tiene una performance excelente para contar esta historia. Para mí lo más importante que tiene que tener un actor cuando interpreta un personaje es verosimilitud y ella lo tiene.
La obra está dirigida a mujeres y yo diría en un rango de edad entre 20 y 30 años. Esas espectadoras, que eran la mayoría, salen de la sala contentas, la autora les habla en el idioma que ellas entienden y reflexiona sobre los temas que ellas hablan en su cotidianidad.
Para finalizar te comento lo que no me gustó tanto: La duración de la obra, creo que tiene dos escenas de más. La utilización de lenguaje soez innecesario. Y la narrativa sexual que le saca originalidad a la historia y convierte el texto en algo básico, lo cual es una pena porque el comienzo genera expectativa de presenciar una pieza con una dramaturgia superadora.
Lo último
Fondo de Olla: Muscari reúne a Adriana Aguirre, Raúl Rizzo y Alejandra Majluf en una obra a la gorra
Fondo de Olla, la obra con la que José María Muscari celebra 30 años de carrera, estrena el 21 de enero en el Teatro Picadilly. Diez figuras populares y entrada a la gorra.
Fondo de Olla es la nueva apuesta de José María Muscari, y llega con dos golpes de efecto. Por un lado, reúne a diez figuras muy queridas por el público, con Adriana Aguirre, Raúl Rizzo y Alejandra Majluf a la cabeza. Por otro, se verá a la gorra: cada espectador decide cuánto paga al final. Estrena el jueves 21 de enero de 2027 en el Teatro Picadilly.
El elenco de Fondo de Olla
Estos son los diez artistas que forman parte de la obra, en orden alfabético:
- Adriana Aguirre
- Marta Albertini
- Victoria Carreras
- Daniela la cantante
- Nadia Di Cello
- Alejandra Majluf
- Alejo Ortiz
- Silvia Peyrou
- Raúl Rizzo
- Srta. Lee
Son caras que marcaron a varias generaciones desde la televisión, el cine, el teatro y la música. Todas vivieron picos de enorme popularidad y, por distintos caminos, nunca dejaron de estar en el cariño de la gente.
Por qué la obra se llama Fondo de Olla
El título no es casual y el elenco lo sabe. Los diez aceptaron con humor y sin miedo a la polémica. La idea es que en el fondo de la olla queda lo más sabroso, lo que tiene más historia. Y eso es lo que Muscari quiere hacer salir a flote.
Según explicó el director, busca armar una fiesta y recuperar lo popular. Además, destacó que le encanta que “el que no tenga dinero para poder comprar una entrada pueda ir al teatro igual”.
Cómo funciona la entrada a la gorra
El formato es simple. El público entra, mira el espectáculo y, al final, decide cuánto vale lo que acaba de ver. Así, quien no puede pagar una entrada igual puede ir al teatro. De esta manera, una modalidad que nació en la calle llega a una de las salas emblemáticas de la avenida Corrientes.
Fondo de Olla, la obra 71 de Muscari
Con esta propuesta, Muscari celebra sus 30 años de trayectoria. Además, es su obra número 71. El director hizo del riesgo su sello y firmó fenómenos como Sex, que lleva siete años en cartel.
Ficha técnica
- Libro y dirección: José María Muscari
- Producción: GMW Experiencias – Martín Gómez Márquez
- Estreno: jueves 21 de enero de 2027
- Funciones: de jueves a domingo
- Teatro: Picadilly, Av. Corrientes 1524, CABA
- Entrada: a la gorra
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Lo último
Chicago El Musical: Florencia Peña y Juliana Gattas en 2027
Chicago El Musical llega en mayo de 2027 al Teatro El Nacional con Florencia Peña como Roxie Hart y Juliana Gattas como Velma Kelly.
Bombazo en la calle Corrientes: Chicago El Musical tendrá su nueva versión argentina en mayo de 2027 en el Teatro El Nacional Sancor Seguros. Y llega con una dupla explosiva: Florencia Peña será Roxie Hart y Juliana Gattas, la voz de Miranda!, será Velma Kelly.
El emblemático éxito de Broadway desembarca en Buenos Aires con una puesta completamente nueva, producida por Preludio, Kuarzo y Pampa Films. Con jazz, coreografías de alto impacto y una historia tan provocadora como vigente, ya se perfila como una de las grandes apuestas de la próxima temporada teatral.
Chicago El Musical: de qué se trata
La obra transcurre en la decadencia glamorosa de los años 20. Roxie Hart y Velma Kelly son dos mujeres ambiciosas que terminan presas por crímenes pasionales. Desde la cárcel, ambas pelean por el favor de Billy Flynn, un abogado estrella que usa a la prensa sensacionalista para sacar a sus clientes. El objetivo de las dos es el mismo: la fama a cualquier precio.
Flor Peña y Juliana Gattas, frente a frente
El cruce entre Florencia Peña y Juliana Gattas promete ser uno de los grandes imanes de taquilla. Peña, con una larga trayectoria en la comedia musical, encarnará a Roxie. Gattas, por su parte, tendrá el desafío de ponerse en la piel de Velma, uno de los personajes más icónicos del género.
Además, la producción destacó el papel de Ricky Pashkus, que fue clave en la gestión de los derechos para que esta versión argentina pudiera concretarse.
Un clásico de Broadway desde 1975
Chicago se estrenó en Broadway en 1975. Está basado en la obra de Maurine Dallas Watkins, con libreto de Fred Ebb y Bob Fosse, música de John Kander y letras de Fred Ebb. Desde entonces recorrió escenarios de todo el mundo y sigue vigente generación tras generación, como puede verse en su sitio oficial.
Ficha técnica de Chicago El Musical en Argentina
- Estreno: mayo de 2027
- Teatro: El Nacional Sancor Seguros, Buenos Aires
- Protagonistas: Florencia Peña (Roxie Hart) y Juliana Gattas (Velma Kelly)
- Dirección: Mariano Demaría
- Coreografía: Gustavo Wons
- Dirección musical: Tomás Mayer Wolf
- Dirección de producción: Mariana Correa
- Producción general: Preludio, Kuarzo y Pampa Films
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Carlos Paz
Pedro Alfonso celebra 15 años en Carlos Paz con «Manos arriba»
Pedro Alfonso cumple 15 temporadas en Carlos Paz y vuelve al Teatro del Lago con «Manos arriba» desde el 25 de diciembre, junto a Paula Chaves.
Pedro Alfonso vuelve a Carlos Paz y esta vez no es un verano más: el actor y productor celebra 15 temporadas en la villa serrana con «Manos arriba», la comedia que estrena el 25 de diciembre en el Teatro del Lago. Y lo hace junto a Paula Chaves, la mujer con la que empezó toda esta historia.
Hay vínculos que se construyen verano tras verano, y el de Pedro Alfonso con Carlos Paz es uno de los más sólidos de la cartelera. Lo que comenzó como un debut teatral terminó convirtiéndose en una cita obligada para miles de turistas que cada temporada buscan reírse con sus comedias.
Pedro Alfonso y Carlos Paz: una historia que empezó en 2011
Todo arrancó en 2011 con «Despedida de soltero», junto a Paula Chaves. Desde entonces, el actor transformó cada temporada en una nueva oportunidad para reencontrarse con el público y consolidar una relación que hoy suma quince años.
En ese recorrido protagonizó éxitos como Abracadabra, Una noche en el hotel, Un plan perfecto, Misterio en la cabaña, Un viaje en el tiempo y Cortocircuito. Además, compartió escenario con figuras como Soledad Silveyra, Georgina Barbarossa, Lizy Tagliani, Marcelo Polino, Carolina Papaleo, Gladys Florimonte, Fredy Villarreal, Romina Gaetani y Yayo Guridi, entre muchos otros.
Emilio Disi, el maestro
Sin embargo, hubo un nombre clave en ese camino: Emilio Disi. El inolvidable cómico se convirtió en su maestro y compartieron varias temporadas, desde «Mansión imposible» hasta «Marcianos en la casa». Para Pedro, Disi fue mucho más que un compañero: fue un referente y alguien que confió en él desde sus primeros pasos como actor.
Premios, aplausos y una familia que creció en la villa
Los reconocimientos también acompañaron el camino. Entre ellos, «Despedida de soltero» se llevó el Carlos de la gente en 2012 y Pedro Alfonso ganó el Carlos de Oro en 2023, la máxima distinción de la temporada, por «Un plan perfecto».
Pero la historia no se escribió solo arriba del escenario. Pedro llegó a la villa con Paula Chaves cuando su historia de amor recién empezaba a conquistar al público. Con los años, mientras sus comedias se volvían un clásico de cada verano, la familia fue creciendo con la llegada de Olivia, Baltazar y Filipa. Así, Carlos Paz dejó de ser solo el lugar de sus grandes éxitos teatrales para convertirse también en parte de su historia familiar.
«Manos arriba»: cuándo se estrena en el Teatro del Lago
- Obra: «Manos arriba»
- Estreno: 25 de diciembre
- Sala: Teatro del Lago, Villa Carlos Paz
- Con: Pedro Alfonso, de la mano de Paula Chaves
Quince temporadas después, volver significa mucho más que estrenar una nueva comedia. Es celebrar una historia compartida y agradecerle a la ciudad que lo recibió desde el primer día. Por eso, este verano Pedro Alfonso elige otra vez Carlos Paz para devolver, desde el escenario, una parte de todo el cariño recibido.
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