Teatro
Opinión teatro: «Los Bonobos».
Teatro Lola Membrives funciones miercoles 20.30hs, jueves 20.30hs viernes 21hs sábados y domingos 20hs.
Me tocó ver la segunda función del día sábado y el teatro estaba lleno.
Auspicioso comienzo para esta obra, la gente confió y apostó.
Mis felicitaciones para la producción, en la actualidad quienes producen este espectáculo, son los mejores en marketing, comunicación y publicidad, algo muy necesario para que una obra de teatro tenga éxito.
La mayoría de la gente la elige, porque sabe que existe y ademas le interesa ver en escena a los actores que integran este elenco. Otro acierto de la producción, la elección de los integrantes de la obra.
Sigo con las felicitaciones, la escenografía y puesta en escena es demencial para una comedia, increíble, la inversión que se hizo es impresionante, el sueño de todo autor, que alguien invierta tanto dinero en tus ocurrencias para hacer reír, la mejor escenografía teatral del año.
Pasamos a las actuaciones, ninguna descolla, todo cumplen y logran el cometido, hacer retir.
¿Porque nadie se destaca? por el guion, no se si es la adaptación o el guion original pero tiene momentos inconexos y ya desde el principio todo es tan fácil y obvio que la falta de sorpresa, le quita comicidad. Pero el autor se reivindica con el final, donde todo eso que le falto antes explota en los últimos minutos para darle un gran cierre a la obra.
Buena opción para pasar un rato divertido viendo teatro de primera linea.
Sinopsis:
Llega a la calle Corrientes Los Bonobos «El amor es ciego, sordo y mudo». Una comedia divertidisima, de los creadores de Toc Toc, con la participación súper estelar de Lizy Tagliani, Peto Menahen, Campi y Oski Guzmán.
Tres amigos de toda la vida que nunca se enamoraron, deciden buscar el amor a través de la idea de Alex, uno de ellos. Él es ciego y convence a Dani, que es sordo y a Fran que es mudo. Así comienzan sus aventuras con Jéssica, Bea y Ángeles, tres chicas muy particulares que están en la misma búsqueda que ellos. Las andanzas de estos tres amigos tendrán muchos momentos que provocarán desopilantes situaciones de comedia.
Autoría: Laurent Baffie
Producción: Gustavo Yankelevich para RGB Entertainment
Dirección: Alberto Negrin y Gabriel Chame Buendia
ELENCO
PETO MENAHEN – CAMPY – OSKI GUZMÁN
LIZY TAGLIANI – MANUELA PAL – ANITA GUTIERREZ
Irene Almus y Diego Licht estrenan «Canning y Corrientes, la esquina de la bobe» el próximo domingo 9 de agosto a las 19:00 en El Método Kairós, bajo la dirección de Gabi Goldberg. Una historia donde la crisis bancaria desata un inesperado reencuentro amoroso.
La cartelera teatral porteña suma una nueva propuesta que combina historia reciente, humor y nostalgia. El próximo domingo 9 de agosto a las 19:00, el espacio El Método Kairós (El Salvador 4530) recibirá el estreno de Canning y Corrientes, la esquina de la bobe. La pieza, que funciona como continuidad del proyecto La Bobe, está escrita y protagonizada por Irene Almus y Diego Licht, con la dirección general de Gabi Goldberg.
El argumento: contraseñas, ahorros y un regreso inesperado
La trama se ambienta de forma directa en los acontecimientos de la crisis socioeconómica argentina del año 2001. La narrativa sigue a Clarita, una mujer que intenta recuperar sus ahorros bancarios con el objetivo de financiar el casamiento de su nieto. El conflicto central surge cuando la entidad financiera le solicita una clave de acceso que solo pertenecía a su esposo Robi, fallecido diez años atrás.
A partir de esa premisa, la obra plantea un recurso de realismo mágico: la protagonista recibe la visita de su difunto marido. El desarrollo de la pieza utiliza la música en vivo y situaciones cotidianas para repasar la historia familiar y resolver conflictos del pasado.
Según la descripción oficial de la propuesta: «Canning y Corrientes es un viaje conmovedor donde la verdadera contraseña no abre una cuenta bancaria, sino que nos descubre la clave para seguir viviendo».
Equipo técnico y funciones
Las presentaciones se realizarán de manera regular durante todos los domingos de agosto a las 19:00. La puesta en escena cuenta con música original interpretada en piano en vivo por Esteban Rozenszain.
El equipo técnico y creativo se estructura de la siguiente manera:
- Dramaturgia e interpretación: Irene Almus y Diego Licht.
- Dirección general: Gabi Goldberg.
- Piano en vivo: Esteban Rozenszain.
- Diseño de arte y escenografía: Débora Teplitzky.
- Asistencia de dirección: Facundo La Fuente.
- Producción ejecutiva: Diego Berman y Diego Licht.
El multipremiado musical «Sweeney Todd», con música de Stephen Sondheim, se estrenará en Buenos Aires durante el mes de agosto en el Teatro Santa María. La nueva producción local del thriller psicológico ambientado en el Londres victoriano estará protagonizada por Emmanuel Degracia y Anabela Borón. Bajo la dirección general de Marcelo Rosa y la dirección musical de César Tello.
El circuito teatral de Buenos Aires suma un título clave a su cartelera de la segunda mitad del año. Velka Producciones confirmó el desembarco de «Sweeney Todd: El cruel barbero de Fleet Street». La célebre obra con partitura de Stephen Sondheim y libro de Hugh Wheeler (basada en la adaptación de Christopher Bond). Las funciones se llevarán a cabo en el renovado Teatro Santa María, ubicado en Montevideo 842, Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Elenco y equipo técnico confirmado
La puesta en escena nacional contará con un elenco de más de quince artistas en escena. Los roles principales quedaron definidos de la siguiente manera:
- Sweeney Todd (Benjamin Barker): Emmanuel Degracia
- Mrs. Lovett: Anabela Borón
- Elenco principal: Tomás Vila, Lucia Louzan, Alfredo Alesandro, Mario Angelome, Agustín Iannone, Nacho Batti y Aimara Vázquez.
- Ensamble: Marian Lorena Vázquez, José Fiz, Lucia Ingol, Chiara Rodó, Hernán Cáceres, Camila Schuale y Santiago Sastre.
El equipo creativo está liderado por Marcelo Rosa en la dirección general, César Tello a cargo de la dirección musical y vocal, y Pamela Peker en el diseño de las coreografías.
El argumento detrás del clásico
La trama sigue la historia de Benjamin Barker, un barbero que regresa a Londres bajo la identidad de Sweeney Todd tras cumplir años de exilio forzado. El argumento central se dispara a partir de su plan de venganza contra el Juez Turpin, el funcionario corrupto responsable de la destrucción de su núcleo familiar.
La obra se desarrolla a partir de la reapertura de su antigua barbería, instalada estratégicamente arriba de la pastelería de Mrs. Lovett, momento en que se inicia una sucesión de hechos marcados por la obsesión y el humor negro que caracterizan a esta pieza del teatro universal.
«Lo único continuo» tendrá su estreno el miércoles 12 de agosto próximo, a las 21:00 horas, en el Teatro Hasta Trilce. Escrita y dirigida por Maxi Rofrano, la obra combina el mito de la inmortalidad con los conflictos familiares a través de una trama donde el espíritu de un vampiro reencarna en un plomero. Las entradas ya están disponibles por Alternativa Teatral.
El circuito del teatro independiente porteño suma una nueva propuesta que intersecta el género fantástico con el drama familiar. La trama sigue a Dante y Víctor, dos hermanos que permanecen ocultos en la provincia de Buenos Aires para escapar de Anya, su madre, una figura de gran poder dentro de este universo sobrenatural.
El conflicto central se desencadena tras la muerte inesperada de Víctor. Ante este hecho, Dante y su asistente Katerina ejecutan un ritual para revivirlo. Sin embargo, el hechizo produce un resultado imprevisto: el espíritu del fallecido pasa a habitar el cuerpo de un plomero que se encontraba en el lugar realizando una reparación.
A partir de este evento, la obra articula elementos de comedia y confrontación. La antagonista localiza el escondite y se presenta junto a Iks, una criatura demoníaca, con el objetivo de forzar el regreso de sus hijos. La propuesta indaga en las deudas del pasado, la culpa y la permanencia de los lazos afectivos a lo largo del tiempo.
La puesta en escena incorpora actuaciones, música original, coreografías y recursos de ilusionismo. El elenco está conformado por Mariana Maciel, Victoria Casellas, Hernán Staiger, Nicolle Scher y Paolo Cillo.
Detalles de las funciones:
- Lugar: Teatro Hasta Trilce (Maza 177, CABA).
- Fecha y hora: Miércoles 12 de agosto a las 21:00 horas.
- Localidades: Distribución a través de la plataforma Alternativa Teatral.
Ficha técnica:
- Dramaturgia y dirección: Maxi Rofrano
- Asistencia de dirección: Noelia Galera
- Producción ejecutiva: Guido Inaui Vega
- Coreografía: Juan Mendé
- Trucos de magia: Angus Molina
- Composición y dirección musical: Bruno Leichman
- Cuarteto de cuerdas: Anahí Melendez, Florencia Judith, Hilén Alves y Regina Manfredi
