Teatro
Opinión teatro: «Lo quiero ya»
Sinopsis
Doce personas que viven corriendo y corren para vivir, van hacia diferentes lugares en un mismo día. Lo quiero ya es una comedia que trata acerca de la ansiedad y de la velocidad en la que se vive en la actualidad. Vivir en una gran ciudad y querer triunfar siendo parte de ella. ¿Cómo es un día en la vida de doce personas que tienen una aplicación en su celular que los conecta con un asistente personal las 24 hs? Él los ordena, los aconseja y los guía para alcanzar sus metas. Una comedia ansiosa a ritmo musical que invita al espectador a encontrarse cara a cara con la vertiginosa vida moderna. Cualquier similitud con la realidad no es pura coincidencia. Suena el despertador y empieza la vorágine. Poderlo todo, estar, ser parte, llegar y alcanzar el éxito son algunos de los fugaces pensamientos que sobrevuelan la cabeza de estas personas en sus vidas de agenda llena. Todos tienen algo en común: la aplicación que los guía para que eso suceda.
- STAGE MANAGER: Emiliana Di Pasquo
- STAGE MANAGER: Augusto Moreno
- STAGE MANAGER: Luciana Lippi
- COREOGRAFÍA: Marina Paiz
- DISEÑO ESCENOGRAFÍA: Vanessa Giraldo
- DISEÑO ILUMINACIÓN: Anteo Del Mastro
- DISEÑO VESTUARIO: Marcelo Caballero – Marina Paiz
- MÚSICA ORIGINAL: Juan Pablo Schapira
- PRENSA: Carolina Alfonso
- PRODUCCIÓN EJECUTIVA: Julia Marcovich
- PRODUCCIÓN GENERAL: Feldman – Santa Cruz
- FOTOGRAFÍA: Nacho Lunadei
- LIBRO: Marcelo Caballero – Martín Goldber
- ASISTENCIA DE PRODUCCION: Emiliana Di Pasquo
- REDES SOCIALES: Candela Bravo
- MUSICO: Batería: Franco de Paoli – Bajo: Paula Morales – Guitarra: Gabriel Mathus
- PRODUCCIÓN: Lucien Gilabert – Nahuel Quimey
- DIRECCIÓN GENERAL: Marcelo Caballero
- REALIZACIÓN DE VESTUARIO: Fernando Cuellar
- LETRAS: Juan Pablo Schapira
- Elenco: Julian Pucheta, Lala Rossi, Elis García, Julián Rubino, Karina Barda, Julieta Rapetta, Federico Fedele, Renzo Morelli, Victoria Condomi, Camila Ballarini, Luana Pascual, Pablo Turturiello y Lucien Gilabert.
Paseo La Plaza jueves 20.15hs
Opinión:
Me encantó la música y las interpretaciones. Un musical hecho con todos los condimentos para competir con propuestas internacionales. Y algo fundamental para destacar, es una obra para que se acerquen al teatro las generaciones de 20 y 30 años, que son las más esquivas a la hora de elegir una salida teatral.
La puesta en escena practica, original y moderna.
El guion es el que no me convenció. El cuentito, que en definitiva es lo que toda obra debe contar, o no es atractivo o está desarrollado de manera irregular, por ende no genera una atracción potente, logrando que me distraiga muy fácilmente.
Recomendación para que veas un musical argentino con proyección internacional!!
El jueves 15 de octubre próximo, a las 20:00 horas, se estrena «Café Japón» en el Teatro Border de Palermo. La obra tiene libro, música y letras originales de Malvina Borges y Lucien Gilabert. Trata sobre una dramaturga en búsqueda de inspiración que intenta encontrar su «ikigai» mediante una banda en vivo en escena.
El espectáculo, producido por FOSA Producciones, subirá al escenario del Teatro Border (Godoy Cruz 1838, CABA). Las entradas se comercializan en la boletería del recinto o a través de su sitio web oficial.
La obra fusiona la estética oriental con la poesía y la música en vivo. Su trama explora si la ficción permite cambiar el destino.
La búsqueda de inspiración y el ikigai en escena
La historia sigue a Ofelia, una artista de treinta años interpretada por Lucien Gilabert. La protagonista debe finalizar una adaptación de Hamlet para un certamen dramatúrgico. Este concurso resulta clave para el desarrollo de su carrera profesional.
Ofelia acude a un particular establecimiento con su computadora para superar el bloqueo creativo. En ese espacio interactúa con sus Musas e inicia un proceso de exploración personal. El viaje busca su ikigai, concepto japonés que refiere a la razón de ser.
La puesta cuenta con instrumentistas en vivo en el escenario. La sonoridad de la pieza cruza matices de la música nacional con elementos de la poesía japonesa.
Ficha artística y técnica de la obra
La obra cuenta con las actuaciones de Lucien Gilabert, Giuliana Sosa, Pau Mo, Flow Gateño y Malvina Borges. La dirección musical y los arreglos están a cargo de Malvina Borges junto a Matías Gilabert.
El equipo se completa con Sebastián Mazzoni en dirección vocal y Pamela Peker en diseño coreográfico. La dirección de monólogos corresponde a Martín Goldber. En tanto, Macarena Forrester asume la dirección actoral de la banda y la asistencia de dirección. El vestuario fue diseñado por Viviana Nievas Matuura.
Nazarena Vélez confirmó su regreso a la temporada teatral de Villa Carlos Paz para el período 2026/2027. La actriz y productora volverá a encabezar un proyecto junto a su hija Barbie Pucheta y su pareja, el actor Santiago Caamaño.
El equipo busca repetir el impacto comercial logrado con «Suspendan la boda», espectáculo que se mantuvo en cartelera durante dos años consecutivos. La propuesta sumará figuras del circuito comercial y marcará el retorno de la actriz a una sala histórica de la Villa.
Un elenco con caras conocidas y un debut televisivo
La nueva obra, redactada por la dramaturga Sofía González Gil, será una comedia de formato familiar. El elenco principal integrará a Diego Pérez, quien vuelve a compartir escenario con Vélez tras su labor conjunta en «Los Grimaldi». También se incorporará Nicolás Maiques, recordado por su participación en la tira juvenil «Floricienta».
La nómina de actores se completa con el debut en tablas de Tato Algorta, ganador de la edición 2025 del reality Gran Hermano.
El proyecto marcará además el reencuentro de la productora con el Teatro del Sol. En dicha sala, Nazarena Vélez encabezó comedias bajo la dirección de Gerardo Sofovich y lideró el elenco de «Los Grimaldi». La producción alista los detalles para el estreno fijado para el próximo verano.
Daniela Viaggiamari, conocida como Dani La Chepi, anunció las fechas de septiembre y octubre para la gira de su nuevo unipersonal. Tras su paso por la obra «Papá por siempre», la comediante recorrerá escenarios del Gran Buenos Aires, la Patagonia, Córdoba, Cuyo y Uruguay. El espectáculo combina monólogos, personajes e improvisación con el público, bajo la dirección de Noralih Gago.
El show cuenta con la autoría de la propia artista junto a Noralih Gago. La producción general pertenece a Gustavo Ferrari y ROMA Produce. La propuesta busca la participación directa de la platea en cada función.
El recorrido comenzará en la provincia de Buenos Aires. En septiembre visitará San Isidro, Palomar y Morón. Durante octubre pasará por General Roca, Cipolletti, Neuquén, Córdoba, Lomas de Zamora, Montevideo, Mendoza y San Juan.
El recorrido del unipersonal en septiembre y octubre
Las funciones confirmadas para los próximos meses son:
- Viernes 25/9: San Isidro (Teatro Marin)
- Sábado 26/9: Palomar (Teatro Helios)
- Domingo 27/9: Morón (Teatro Morón)
- Viernes 2/10: General Roca (Casa de la Cultura)
- Sábado 3/10: Cipolletti (Complejo Cultural)
- Domingo 4/10: Neuquén (Casino Magic)
- Sábado 10/10: Córdoba (Quality Teatro)
- Sábado 17/10: Lomas de Zamora (Teatro Coliseo)
- Jueves 22/10: Montevideo (Teatro El Galpón)
- Viernes 30/10: Mendoza (Teatro Selectro)
- Sábado 31/10: San Juan (Teatro Municipal)
Durante 2026, la comediante encarnó a Miranda en «Papá por siempre», adaptación de Mrs. Doubtfire en el Teatro Liceo. Ese rol significó su debut en el género musical.
En 2025 protagonizó la película «El novio de mamá» junto a José María Listorti. También participó de la segunda temporada de «LOL: Last One Laughing Argentina». Anteriormente integró los elencos de las series «Cromañón» y «El Encargado». Su espectáculo «Solo Vos» se encuentra disponible en la plataforma Prime Video.
