Teatro
Opinión teatro: «Happyland»
La mejor propuesta teatral del momento, apolíticos abastenerse…¿existen las personas apolíticas? en caso de que existan esta obra no es para ustedes.
La obra habla de nuestra delirante historia política y es apabullante en su manera tragicómica de contarte la época de Isabel Perón en nuestro país.
El autor sin dudas es el mejor autor nacional del momento y quizás por mucho tiempo, porque su talento sin dudas esta lejos de extinguirse.
Las actuaciones son magistrales, de clase de teatro, una obra para reír, para aplaudir a rabiar, para disfrutar y para aprender mucho.
También es una obra para que te des cuenta que no es casualidad lo que nos pasa como sociedad, como país, todo viene de algún lado y la delirante actualidad sin dudas nace hace muchos años con personajes nefastos y siniestros que por coyunturas demenciales terminaron gobernando este país.
Si o si anda a ver esta obra si es que conseguís lugares porque siempre está lleno.
Un párrafo a parte para la genial, super talentosa y magistral actriz y belleza nacional Josefina Scaglione, hace teatro pero es de película, inigualable.
Otro párrafo a parte para Alejandra Radano y Marcos Montes, actúan como para ser aplaudidos por siempre y para siempre. Genios de las tablas.
Gran puesta en escena a la altura de semejante guion, Happyland está en nuestro mejor teatro y es la mejor obra.
Teatro San Martín funciones de miércoles a domingos 20.30hs
Autor Gonzalo Demaría
Elenco
(por orden de aparición)
Isabelita Alejandra Radano
Joe Herald Carlos Casella
Isabelita Joven Josefina Scaglione
Lucrecia Marcos Montes
Charito María Merlino
Arzobispo Adriana Pegueroles
Coordinación de producción Galo Ontivero, Pablo Quiroga
Producción técnica Isabel Gual
Asistencia de dirección Maxi Muti, Tamara Gutiérrez
Asistencia de escenografía Emilia Perez Quinteros
Asistencia de vestuario Analía Morales
Asistencia artística Luciana Milione, Estefanía Florez Bernal
Música original y diseño sonoro Axel Krygier
Diseño de iluminación Paula Fraga
Diseño de vestuario Julio Suárez
Diseño de escenografía Julia Freid
Dirección Alfredo Arias
Fui niño peronista en una familia de radicales.
Creé Eva Perón de Copi en París.
Escribí y puse en escena Tatuaje, donde se relataba la persecución de Miguel de Molina por el régimen franquista y la intervención de Eva Perón, quien daría finalmente asilo político al hostigado artista.
En Deshonrada, escrita por Gonzalo Demaría, abordamos el drama de Fanny Navarro, íntima amiga de Eva Perón y amante de su hermano Juan Duarte. Fanny fue destruida por diversas torturas psicológicas infligidas por los agentes de la Revolución Libertadora.
Llegó el momento de hablar de Isabelita Perón.
Reflexionar sobre el episodio peronista es, para mí, un punto capital en mi vida de artista y de ciudadano.
Entre Panamá y su cabaret Happy Land, donde Isabelita encuentra a Perón, y su exilio en Neuquén, la pluma de Gonzalo Demaría despierta un aquelarre de imágenes esperpénticas dignas de nuestra gótica y magnética historia política.
Alfredo Arias
Sinopsis:
Derrocada por los militares, la presidenta Isabelita es recluida en un castillo gótico de la Patagonia. La acompañan su criada andaluza y sus perritos. El ama de llaves que las recibe es el poder ahora. Entre noches de espiritismo y confesiones con el Arzobispo que la visita para aliviar su alma, Isabelita añora, más que los años de la presidencia, los días felices en un cabaret de Panamá. Happyland es la nueva creación de la dupla conformada por el director Alfredo Arias y el dramaturgo Gonzalo Demaría, y cuenta con la actuación de Carlos Casella, María Merlino, Marcos Montes, Adriana Pegueroles, Alejandra Radano y Josefina Scaglione.
El aclamado musical argentino «El Bien Mayor», de Pablo Flores Torres, desembarca en el Teatro Regina con una imponente versión en concierto. Con más de 50 artistas en escena y tras su éxito internacional, la obra explora los dilemas de juventud de Albus en una experiencia íntima y potente. Funciones: martes 5 de mayo (20:30 hs) y sábados 9 y 23 de mayo (23:00 hs). Entradas disponibles en Entrada Uno.
Un fenómeno internacional que regresa a Buenos Aires
Luego de cautivar audiencias en ciudades como Barcelona y Lima, esta producción de autoría puramente argentina vuelve a casa. El Teatro Regina (Av. Santa Fe 1235, CABA) será el escenario donde la música y la narrativa se fusionen para revisitar una historia cargada de tensión, poder y emoción.
Bajo la dirección general de Pablo Flores Torres, «El Bien Mayor» se presenta en un formato de concierto que pone el foco en la potencia vocal y la interpretación, permitiendo que la partitura original brille en su máxima expresión.
Elenco y puesta en escena: Más de 50 artistas
La propuesta no solo destaca por su narrativa contemporánea sobre los límites de lo correcto, sino por un despliegue artístico masivo. El elenco protagónico está encabezado por:
- Leandro Ríos
- Sebastián Pozzi
- Oriana Arce Montoiro
- Pablo Ortiz
- Marian Vázquez
- Juanqui Fortuny
- Y un destacado equipo de intérpretes acompañados por un coro de más de 50 voces.
Una experiencia emocional y contemporánea
La obra invita a reflexionar sobre las consecuencias de nuestras decisiones a través de la figura de Albus, desmenuzando sus vínculos más profundos. Con el coaching vocal de Florencia Grasso y una producción ejecutiva de primer nivel a cargo de Lele Montero y Silvina Parodi, el espectáculo promete ser uno de los hitos de la cartelera de mayo en Buenos Aires.
Ficha Técnica Detallada
- Autoría y Dirección General: Pablo Flores Torres
- Coach Vocal: Florencia Grasso
- Producción Ejecutiva y Técnica: Lele Montero – Silvina Parodi
- Diseño de Vestuario: Cecilia Gómez
- Diseño Gráfico: Valentina Sproviero
- Elenco: Leandro Ríos, Sebastián Pozzi, Oriana Arce Montoiro, Pablo Ortiz, Marian Vázquez, Juanqui Fortuny, Alejo Mirayaga, Benjamín Nicoscia, Patricia Peries, Camila Calderón, Sofi Jazmín y Martín Maldonado.
Agendá las Funciones
- Lugar: Teatro Regina (Av. Santa Fe 1235, CABA).
- Días y Horarios:
- Martes 5 de mayo – 20:30 hs.
- Sábado 9 de mayo – 23:00 hs.
- Sábado 23 de mayo – 23:00 hs.
- Tickets: A la venta en Entrada Uno.
Teatro
Alejandro Viola estrena «Timón y las bestias»: Un Shakespeare brutal sobre el capitalismo y la traición
La oscuridad de William Shakespeare desembarca en el teatro off de Buenos Aires con una versión visceral de «Timón de Atenas». Bajo la dirección de Alejandro Viola, «Timón y las bestias» propone un espejo despiadado de la sociedad actual, explorando la hipocresía y el individualismo en una puesta que promete sacudir la cartelera porteña. Desde hoy, sábado 2 de mayo, todos los sábados a las 22:30 hs en Boedo 640.
El regreso de un clásico con mirada de «Capitalismo Caníbal»
¿Qué sucede cuando la generosidad extrema se choca de frente con la ingratitud humana? Esa es la premisa de Timón y las bestias, la adaptación de Alejandro Viola sobre una de las obras más polémicas y menos transitadas de William Shakespeare.
La trama nos presenta a Timón, un hombre de poder y fortuna que vive para auxiliar a sus «hermanos de la vida». Sin embargo, cuando su propia estabilidad financiera flaquea, la manada de supuestos amigos muestra los colmillos. El resultado es una transformación radical: del altruismo al aislamiento total. Como bien define la obra, es el retrato de «la raza humana convertida en una manada de gorilas y monos».
Alejandro Viola: Un director todoterreno
El creador del mítico grupo Los Amados se aleja esta vez del bolero y la estética kitsch para sumergirse en las profundidades del bardo inglés. Viola, quien viene de participar en la película La mujer del río y en la tira Buenos Chicos, reafirma su versatilidad tras éxitos como Monte Chingolo y La medalla milagrosa.
Dato clave: Mientras dirige este drama oscuro, Viola continúa arrasando con Los Amados ¡Bailables! los miércoles en Villa Malcolm, demostrando una vigencia envidiable en la escena multidisciplinaria.
Un elenco de lujo para una puesta intensa
Para dar vida a esta crítica social desgarradora, Viola seleccionó un equipo de actores con gran recorrido en la escena nacional:
- Martín Henderson: (Egresado del IUNA) Aporta su experiencia tras haber dirigido obras como El funeral.
- Santiago Vicchi: Con un presente brillante tras participar en éxitos como El Jockey y la serie Envidiosa.
- Kevin Schiele: Reconocido por sus trabajos en El amor después del amor y el film Mi obra maestra.
- Emiliano Carrazzone: Actor y músico con pasado en grandes producciones como Abzurdah y Simona.
Ficha Técnica y Entradas:
- Obra: Timón y las bestias.
- Versión y Dirección: Alejandro Viola.
- Funciones: Sábados a las 22:30 hs.
- Lugar: Timbre4 (México 3554 / Boedo 640, CABA).
- Entradas: Disponibles a través de Alternativa Teatral.
El fenómeno teatral del año desembarcó en el Paseo La Plaza: «Ni media palabra», la comedia protagonizada por Nicolás Cabré, Mariano Martínez y el Bicho Gómez, debutó con funciones a sala llena y cartel de «Localidades Agotadas». Tras su paso triunfal por Villa Carlos Paz y Rosario, la obra reafirma su liderazgo en la cartelera porteña, consolidándose como el plan imperdible de miércoles a domingos en Buenos Aires.
Un debut arrollador en el Paseo La Plaza
La mística de la calle Corrientes se sintió más fuerte que nunca este fin de semana. «Ni media palabra» no solo cumplió con las expectativas, sino que las superó con creces. El público respondió de manera masiva, obligando a colgar el cartel de sold out desde su primera función, un hito que anticipa una temporada histórica para la producción de Pardo Producciones.
El regreso de una dupla explosiva
La química entre Nicolás Cabré y Mariano Martínez sigue intacta, y esta vez, potenciada por el timing cómico inigualable del Bicho Gómez. La propuesta se destaca por:
- Ritmo vertiginoso: Una puesta en escena que no da respiro.
- Humor físico y dialéctico: Garantiza carcajadas de principio a fin.
- Dirección de lujo: A cargo del propio Cabré junto a Rocío Pardo, logrando una estética dinámica y moderna.
De las sierras a la City: El camino al éxito
Lo que sucede hoy en el Paseo La Plaza es la confirmación de un fenómeno que comenzó en el verano. Luego de arrasar en Villa Carlos Paz y llenar teatros en Rosario, la obra llegó a Buenos Aires con el respaldo de la crítica y el boca en boca del público.
«Estamos orgullosos de la respuesta de la gente; ver la sala llena es el mejor premio al trabajo que venimos haciendo con todo el equipo», dejaron trascender desde la producción tras los festejos del estreno.
Días y horarios para ver «Ni media palabra»
Si estás planeando tu salida teatral, tomá nota porque las entradas vuelan:
Días Lugar Producción Miércoles a Domingos Paseo La Plaza (Av. Corrientes) Pardo Producciones
La combinación de talento, carisma y una puesta impecable convierte a esta pieza en la opción número uno de la cartelera actual. No te duermas, porque en la calle Corrientes, «Ni media palabra» ya es la palabra de todos.
