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Nico Cabré y la China Suárez juntos: «Abrazos…»
Nicolás Cabré y la China Suárez fueron pareja. Producto de ese amor, nació Rufina. Ahora, los actores se mostraron juntos. Enterate de todo, en esta nota.
Hace 10 años, la China y Nicolás terminaron su relación, y no en buenos términos. Los años pasaron, las heridas se sanaron y priorizaron la crianza de Rufina. Los actores lograron construir un vínculo, desde el amor por su hija.
En el día de ayer, en el colegio de la nena festejaron el Día de la Familia y tanto Nico como la China fueron juntos a celebrar con su hija. Y lo compartieron en sus redes sociales.
La primera que lo hizo fue Suárez, que escribió: “Familia”, y le agregó un corazón amarillo. Además, por las fotos, se supo que también fue Marcela, su mamá y abuela de Rufi, claro.
Por su parte, Nico Cabré escribió: “Secuencia de los abrazos por los que vivo y voy a vivir toda la vida. Familia”.
Cabe destacar que no es la primera vez que los actores se muestran juntos con Rufina. Cada vez que alguno estrena nuevo proyecto (película, obra de teatro, etc.), se apoyan y llevan a la niña a presenciar el trabajo de alguno de los padres.
La China Suárez habló de los nombres de sus hijos
La artista, Eugenia “La China” Suárez, es mamá de tres niños: Rufina, fruto de su relación con Nicolás Cabré. Magnolia y Amancio, sus hijos más chicos, que comparte con Benjamín Vicuña. Ahora, la actriz habló de los nombres de los niños.
De visita en el ciclo de Migue Granados, “Soñé que volaba”, la China habló de su familia: “Yo con Rufi dije: ‘Quiero tener diez más. Nacieron Magnolia y Amancio. Y dije: ‘No, ya está’”, confesó la actriz y cantante.
Y continuó: “Cambia mucho la maternidad de a dos a tres, ya me lo habían dicho igual. Es increíble el cambio. Ya en principio, no te dan las manos. Es un cambio gigante. Igual a mí me gusta el caos”.
Migue Granados, conductor del programa, le consultó: “¿Te jodían con los nombres?”. Y la China contó: “Sí, todo el mundo. Cuando nació Rufina, me acuerdo era la época de Twitter, porque no estaba Instagram. Y Rufina fue trending topic, y me decían: ‘Se hace la rara, la cool’. Pero ahora ya estamos acostumbrados”.
Por otro lado, la China contó que siempre quiso ser mamá joven. Cuando nació Rufina, su hija más grande, la actriz tenía tan solo 21 años. En la entrevista recordó el fuerte deseo: “Cuando tuve a Rufina tenía 21 años, pero siempre quise tener hijos chiquita, porque éramos re pocos en navidad, cuatro o cinco, y siempre dije: ‘Quiero una mesa grande, con muchos perros’” finalizó.
La comedia romántica «Quiéreme hasta la locura», escrita por Patricia Suárez y dirigida por Daniela Alberti, se estrenará el sábado 3 de octubre a las 20:00 en el Paseo La Plaza. La producción de ZionArt se ambienta en la Argentina de los años 60 y 70 para narrar el encuentro entre dos mujeres atrapadas por la soledad, la obsesión amorosa y la búsqueda de afecto, en una trama atravesada por clásicos boleros en vivo.
Dos mujeres entre el arte y la obsesión
La historia presenta a Isabel, una artista enfocada en su pasión, y a Amalia, una mujer que pierde el control de su vida por un amor idealizado. A través de situaciones inesperadas, charlas y conflictos, ambos personajes construyen un vínculo donde el afecto y la música funcionan como refugios frente al aislamiento.
La obra explora los lazos familiares, la amistad y las decisiones emocionales de la época. La puesta en escena cuenta con la técnica y musicalización de Mauro Barquin, integrando repertorio de boleros como eje narrativo de la comedia.
Ficha técnica y funciones
- Dramaturgia: Patricia Suárez
- Dirección general: Daniela Alberti
- Producción general: ZionArt Producciones
- Técnica y musicalización: Mauro Barquin
- Lugar: Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)
- Funciones: Sábados de octubre a las 20:00
La banda Sean Eternos Laurentinos se presenta en la Ciudad de Buenos Aires con un show en vivo. La cita es este domingo 6 de septiembre a las 20 en el Club Temple del Paseo La Plaza. El grupo propone un espectáculo con despliegue de percusión, vestuario temático e interacción con el público.
Un despliegue escénico con identidad propia
La agrupación irrumpe en la escena porteña con un show musical que busca romper la monotonía actual. Sus integrantes suben al escenario vestidos con túnicas blancas y coronas de laureles doradas. La propuesta combina canto, baile y ritmos de tambores.
El espectáculo está programado para el domingo 6 de septiembre a las 20 horas. El evento se llevará a cabo en el Club Temple / Estudio Arena, ubicado en el complejo Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660, CABA).
El equipo detrás del proyecto musical
El proyecto está encabezado por su líder y vocalista, Laurentino Blanco. La formación musical se completa con los siguientes profesionales:
- Gonzalo Isasa: Dirección musical y guitarra
- Juan Ardanza: Bajo
- Guillermo Cifuentes: Batería
- Marcelo Vitelli y Nereo Aguerrondo: Percusión
- Sebastián Romero Bernhardt: Fotografía
- De Cero Identidad Gráfica: Diseño gráfico
- Anita Figueroa: Vestuario
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Passline. El público también puede acceder a las novedades de la banda a través de su canal oficial de YouTube y su cuenta de Instagram (@seaneternoslaurentinos).
Dagoberto Huerta, el primer bailarín sordo profesional de Chile, llega a Buenos Aires para presentar su metodología «Danza Seña». Con más de 18 años de trayectoria, el artista chileno busca transformar la percepción sobre el movimiento, la música y la accesibilidad en las artes escénicas.
Una propuesta pedagógica desde el cuerpo sordo
Huerta desarrolló una metodología que fusiona la corporalidad con la lengua de señas. La técnica permite que bailarines sordos y oyentes experimenten el ritmo a través de vibraciones, memoria corporal y elementos visuales.
Como integrante del Consejo Internacional de la Danza CID–UNESCO y director de su propia academia, el coreógrafo inició un recorrido de proyección internacional para promover una escena artística más accesible.
“Llegar a Buenos Aires representa una oportunidad para mostrar que existen otras maneras de sentir la música y habitar la danza”, afirmó el coreógrafo. Respecto a su identidad artística, agregó: “Mi historia no habla solamente de superar una dificultad, sino de crear un lenguaje artístico propio desde un cuerpo sordo”.
