Tango Flamenco vuelve a la escena porteña con una propuesta que cruza “la fuerza y la elegancia del flamenco” con “la intensidad de los tangos argentinos más emblemáticos”. Después de tres temporadas, el espectáculo iniciará su cuarta etapa desde el domingo 5 de abril en la Sala Cortázar del Paseo La Plaza, en Avenida Corrientes 1660. Las entradas ya están disponibles a través de Plateanet.

La obra se presenta como una experiencia escénica atravesada por la música en vivo, la danza y una fuerte carga emocional. La propuesta busca reunir dos tradiciones de enorme potencia expresiva, que encuentran sobre el escenario un territorio común. Según se destaca, se trata de un encuentro entre universos donde conviven pasión, dramatismo, sensibilidad y virtuosismo.

En escena, Sonia Brusca, Alicia Fiuri y Fabiana Cenzano despliegan distintos estilos flamencos mientras reinterpretan piezas clásicas del cancionero tanguero de Buenos Aires. Esa combinación construye un lenguaje propio, en el que la danza aparece como nexo entre ambas culturas. La puesta apuesta a una síntesis intensa, marcada por el carácter y la emoción de cada cuadro.

Tango Flamenco une dos pasiones en una experiencia vibrante

El espectáculo también cuenta con la participación de la cantante Pamela Tello y del bandoneonista Javier Crespin, quienes aportan una dimensión musical decisiva para potenciar cada intervención coreográfica. La dirección está a cargo de Sonia Brusca, una de las figuras centrales de esta propuesta que vuelve a buscar su lugar en la cartelera con identidad definida.

Más que un simple cruce de géneros, la obra se ofrece como un homenaje al temperamento del flamenco y a la nostalgia del tango. Con una estética intensa y una presencia escénica marcada, la producción propone un recorrido artístico donde tradición y emoción se enlazan en cada número. Así, Tango Flamenco renueva su apuesta y regresa con una combinación que promete volver a impactar al público porteño.

Pedro Saborido volverá a escena junto a The Walking Conurban con una propuesta que escapa a cualquier etiqueta tradicional. El encuentro será el 28 de marzo a las 20 en Galpón B, en Cochabamba 2536, en la ciudad de Buenos Aires. La experiencia llevará por título Un viaje por el universo conurbano y promete una inmersión sensible, irónica y profundamente argentina en ese territorio que despierta fascinación, debate e identidad.

Después de dos años de funciones con entradas agotadas, la dupla retomará este cruce escénico con una idea que no se deja encerrar con facilidad. Según presentan, “no es una charla, ni un espectáculo, ni una clase”. La propuesta buscará poner en primer plano “imágenes icónicas, datos insólitos, personajes entrañables y proezas invisibles” que exponen la riqueza simbólica y cultural del conurbano bonaerense.

Pedro Saborido y una mirada poética sobre el conurbano

La obra invitará a recorrer una geografía emocional que, como sostienen sus creadores, funciona como “ese planeta al sur del Obelisco” que parece lejano, pero organiza la vida de millones de personas. En ese trayecto aparecerán escenas cotidianas, historias mínimas y signos culturales que suelen quedar fuera del radar central.

The Walking Conurban desarrolla desde 2018 un trabajo colectivo que combina observación, humor y pertenencia. A través de sus redes, el proyecto construyó una narrativa propia sobre el territorio, entre el asfalto, los pasillos, lo kitsch y lo épico. En esa línea, el grupo reivindica la identidad de su gente y cruza historia, urbanismo, estética, economía y vida diaria.

A esa perspectiva se suma Pedro Saborido, una figura clave para leer lo argentino desde el humor y la agudeza. Su intervención aportará una visión “poética y sociológica del conurbano”, un espacio que muchas veces queda reducido al prejuicio o al mito. Las entradas ya están disponibles a través del sistema Passline.

Francisco Pesqueira vuelve a ponerse al frente de una propuesta escénica con identidad propia y fuerte anclaje emocional. Desde el domingo 29 de marzo a las 15.30, el actor encabezará Juan, estoy en la puerta, bajá, un espectáculo musical que desembarcará en Patio de Actores (Lerma 568, CABA) con una mirada sensible, filosa y nostálgica sobre el amor que termina. La obra se presenta como la continuación de Víctor, vení a buscar los discos y propone ahora recorrer la historia “desde el punto de vista del otro”.

El nuevo trabajo de Francisco Pesqueira, con autoría compartida junto a Emiliano Samar, toma como punto de partida una pregunta tan íntima como universal: “¿Qué pasa cuando la banda sonora de tu vida se queda sin el otro protagonista?”. A partir de esa idea, el espectáculo construye un relato atravesado por canciones melódicas de los años 90, un repertorio que marcó a toda una generación y que todavía conserva una fuerte carga afectiva.

Francisco Pesqueira revive el desamor con clásicos noventosos

Sobre el escenario, Pesqueira estará acompañado por Pepo Lapouble en piano y Federico Razetti en percusión, en una puesta que entrelaza interpretación, música en vivo y una selección de grandes éxitos del pop romántico. Sonarán temas vinculados a figuras como Chayanne, Ricky Martin, Laura Pausini, Thalía, Marcela Morelo, Diego Torres, Paulina Rubio, Ricardo Montaner, Cristian Castro y Rosana, entre otros artistas que definieron una época.

La propuesta busca combinar humor ácido, fragilidad emocional y una mirada sobre la masculinidad atravesada por la pérdida. Se trata de “una obra para cualquiera que haya amado y perdido, y viceversa”, pero también para quienes siguen encontrando refugio en canciones que no envejecen. “Aunque pasen los años, nos siguen sabiendo a verdad”, resume el espíritu de una puesta que apuesta a la emoción sin solemnidad.

Con dirección de Emiliano Samar, el equipo creativo se completa con diseño de iluminación de Malena Miramontes Boim, diseño gráfico de Luis Escudero y Leconsag, fotos de Daniel Roffo y producción ejecutiva de Andrea Widerker. Además, la banda sonora del espectáculo ya puede escucharse en Spotify.