General
Natalia Oreiro en «Argentina de película»: «Evita fue el personaje más difícil que interpreté»
Natalia Oreiro será la invitada central de Teté Coustarot este sábado a las 22 horas en América TV, en una emisión especial de «Argentina de Película» donde se emitirá sin cortes el film Infancia clandestina. En una charla reflexiva sobre su carrera, la industria nacional y su vida personal, Oreiro dejó definiciones contundentes sobre sus mayores desafíos actorales y el impacto de la maternidad.
América TV emitirá este sábado a las 22 horas una nueva entrega de Argentina de Película, el ciclo conducido por Teté Coustarot. En esta oportunidad, el programa contará con la participación en el estudio de Natalia Oreiro, protagonista de Infancia clandestina, el largometraje dirigido por Benjamín Ávila que se proyectará en su versión completa y sin cortes. La actriz mantendrá un mano a mano exclusivo para analizar el impacto de este film clave del cine nacional y repasar los hitos de su trayectoria.
El valor del cine nacional y los desafíos de su carrera
Durante el encuentro, Oreiro profundizará en su vocación y en la relevancia de la producción audiovisual en el país. Al respecto, la entrevistada puntualizó su visión sobre el rol del arte local: «Siempre tuve claro que quería contar historias. Es importante que se filme en nuestro idioma, que sea nacional, que se pueda revisar la historia. El cine es nuestra idiosincrasia.»
A la hora de repasar los papeles más exigentes de su carrera cinematográfica y televisiva, la actriz no dudó en señalar la composición de la líder política Eva Perón como su mayor reto profesional: «Evita fue el personaje más difícil que interpreté.»
Maternidad y vigencia de «Infancia clandestina»
La conversación también abordará aspectos de su plano personal y el cambio de perspectiva que experimentó en los últimos años. En ese sentido, Oreiro compartió una declaración ligada a su vida familiar: «No conocía el miedo hasta que fui madre.»
El marco de la entrevista es la emisión de Infancia clandestina, producción ambientada en la última dictadura militar argentina. La trama sigue la vida de un niño de 12 años que convive con una identidad falsa debido a la situación de clandestinidad de sus padres. El elenco de la película, que aborda la memoria y los lazos familiares desde la óptica de la niñez, está integrado por Oreiro junto a Ernesto Alterio, César Troncoso, Teo Gutiérrez Moreno y Cristina Banegas.















General
Serbella estrena el video de “Te lo dejé pa’ ti” y continúa apostando al resurgir del merengue
La cantante dominicoboricua Serbella presentó oficialmente el video musical de “Te lo dejé pa’ ti”. El sencillo promocional de su primera producción discográfica, Serbella. Un álbum que salió al mercado el pasado junio y con el que busca aportar una propuesta fresca al resurgimiento del merengue.
El tema cuenta con la producción musical del reconocido productor Moisés Sánchez, ganador del Premio Grammy. Éste imprimió al sencillo un sonido contemporáneo sin perder la esencia del género tropical. Logrando una combinación de fuerza, elegancia y ritmo que distingue la propuesta artística de la intérprete.
El video fue grabado en la residencia de playa Casa Mar, en Vega Baja, Puerto Rico. Aprovechando la belleza de la costa para recrear una atmósfera veraniega, romántica y llena de color. La producción y dirección del audiovisual estuvieron a cargo de Natasha Hernández para RGS Entertainment Inc. Esta compañía representa a la artista y lidera la estrategia de posicionamiento de esta nueva etapa en su carrera.
Sobre Serbella
Con formación profesional en la ópera, Serbella encontró en el merengue el espacio perfecto para demostrar su versatilidad vocal. Fusionando una sólida técnica interpretativa con la energía y alegría que caracterizan al género caribeño.
El estreno del videoclip coincide con el regreso de la artista a Puerto Rico, luego de una intensa gira promocional por España, Miami y República Dominicana. Allí presentó su álbum homónimo ante medios de comunicación, programadores y público, fortaleciendo su proyección internacional.
“Te lo dejé pa’ ti” representa el próximo paso en la promoción de Serbella, una producción que reúne merengue, bachata y baladas, mostrando la diversidad interpretativa de la cantante. Tras el lanzamiento del video en Puerto Rico, la agenda internacional de Serbella continuará en Colombia, país donde dará seguimiento a la promoción de su disco como parte de una estrategia para ampliar su presencia en el mercado latino.
Con una propuesta que combina preparación musical, experiencia escénica y una imagen renovada, Serbella continúa consolidando una carrera que apuesta por mantener vigente el merengue y acercarlo a nuevas generaciones de seguidores.
El video oficial de “Te lo dejé pa’ ti” ya está disponible en el canal oficial de YouTube de la artista y en las principales plataformas digitales.
General
Eugenia Quevedo, G Sony y La Banda de Carlitos lanzan «Voy Vagando»
Eugenia Quevedo, G Sony y La Banda de Carlitos estrenaron una versión en vivo de «Voy Vagando». A ritmo de cuarteto, grabada en el Teatro Gran Ituzaingó. El cruce entre el freestyle y la música popular cordobesa ya está disponible en YouTube y todas las plataformas digitales con su correspondiente registro audiovisual.
Una alianza entre géneros grabada en vivo
El cruce de estilos entre el circuito urbano y la escena del cuarteto sumó un nuevo capítulo. Eugenia Quevedo y La Banda de Carlitos unieron fuerzas con G Sony para reinterpretar «Voy Vagando». Una colaboración que adapta el track original al ritmo característico de la música popular cordobesa.
La grabación de la canción y de su videoclip oficial se realizó en directo durante una presentación en el Teatro Gran Ituzaingó. El mismo se encuentra ubicado en la zona oeste del Gran Buenos Aires. El registro audiovisual busca plasmar la interacción de los tres intérpretes con la audiencia presente durante esa función.
Disponibilidad en plataformas
Esta versión combina la versatilidad vocal de Quevedo, la impronta de G Sony —vinculado históricamente al hip-hop y al freestyle— y la estructura rítmica tradicional de La Banda de Carlitos.
El material fonográfico y el videoclip en vivo ya se encuentran disponibles para reproducción en Spotify, YouTube y el resto de las plataformas de streaming.
General
«Canning y Corrientes»: llega al teatro una comedia que desafía a la memoria
Irene Almus y Diego Licht estrenan «Canning y Corrientes, la esquina de la bobe» el próximo domingo 9 de agosto a las 19:00 en El Método Kairós, bajo la dirección de Gabi Goldberg. Una historia donde la crisis bancaria desata un inesperado reencuentro amoroso.
La cartelera teatral porteña suma una nueva propuesta que combina historia reciente, humor y nostalgia. El próximo domingo 9 de agosto a las 19:00, el espacio El Método Kairós (El Salvador 4530) recibirá el estreno de Canning y Corrientes, la esquina de la bobe. La pieza, que funciona como continuidad del proyecto La Bobe, está escrita y protagonizada por Irene Almus y Diego Licht, con la dirección general de Gabi Goldberg.
El argumento: contraseñas, ahorros y un regreso inesperado
La trama se ambienta de forma directa en los acontecimientos de la crisis socioeconómica argentina del año 2001. La narrativa sigue a Clarita, una mujer que intenta recuperar sus ahorros bancarios con el objetivo de financiar el casamiento de su nieto. El conflicto central surge cuando la entidad financiera le solicita una clave de acceso que solo pertenecía a su esposo Robi, fallecido diez años atrás.
A partir de esa premisa, la obra plantea un recurso de realismo mágico: la protagonista recibe la visita de su difunto marido. El desarrollo de la pieza utiliza la música en vivo y situaciones cotidianas para repasar la historia familiar y resolver conflictos del pasado.
Según la descripción oficial de la propuesta: «Canning y Corrientes es un viaje conmovedor donde la verdadera contraseña no abre una cuenta bancaria, sino que nos descubre la clave para seguir viviendo».
Equipo técnico y funciones
Las presentaciones se realizarán de manera regular durante todos los domingos de agosto a las 19:00. La puesta en escena cuenta con música original interpretada en piano en vivo por Esteban Rozenszain.
El equipo técnico y creativo se estructura de la siguiente manera:
- Dramaturgia e interpretación: Irene Almus y Diego Licht.
- Dirección general: Gabi Goldberg.
- Piano en vivo: Esteban Rozenszain.
- Diseño de arte y escenografía: Débora Teplitzky.
- Asistencia de dirección: Facundo La Fuente.
- Producción ejecutiva: Diego Berman y Diego Licht.








