General
Muscari festejó a lo grande los 3 años de SEX
Sin lugar a dudas un espectáculo que evolucionó, se transformó y generó su propia marca con el correr de las funciones es “Sex, Vivi Tu Experiencia”.
Con más de 180 mil espectadores en 3 años, 7 temporadas, 5 formatos y más de 150 artistas que pasaron por el show en todas sus etapas donde siempre los pilares principales son el sexo, la fantasía y la música. .
Con la presencia de figuras que fueron parte de Sex a lo largo de todos estos años Gorritti Art Center se vistió de fiesta.
Su creador y director Jose Maria Muscari, su productora Paola Luttini de Pronoia Producciones y Matias Napp, su coreógrafo, fueron quienes hablaron ante todos los presentes y presentaron un video que recorrió el crecimiento y lo vivido con el show.
Daniela Cardone, quien fue una de las figuras con las que se estrenó Sex en 2019, fue la primera en llegar. Luego se sumaron Tucu Lopez, Jorge Dorio, Miss Bolivia, Benjamin Alfonso, Silvina Escudero, Militta Bora, Rodrigo Cascón, Vixt La Chica De Fuego, Lwrdes de Bandana, Vera Frod, La Queen, quienes fueron en su momento los elegidos de Muscari para diferentes formatos.
También estuvieron presentes los actores y bailarines que actualmente son parte de ambos elencos de SEX: Diego Ramos, Noelia Marzol, Adabel Guerrero, Felipe Colombo, Virginia Gallardo, Evelyn Botto, Sol Despeinada, Pablo Ruiz, Juan Manuel Palao, Gabriel Conti, Milagros Montero, Fernando Goncalves Lema, Marcela Wonder, Valeria Frattiani, Christian Sancho, Ginette Reynal, Valeria Archimo, Celeste Muriega, Mario Guerci, Nacho Sureda, Sebastian Franchini, Ana Devin, Soledad Bayona, Tito Diaz, Martina Lapcack.
Cabe recordar que el espectáculo debutó el 7 de junio de 2019 con un formato presencial donde el público y los actores circulaban por diferentes espacios de Gorriti Art Center, lugar elegido y escenario principal del espectáculo.
Con la aparición de la pandemia Sex desembarcó en el mundo virtual con una producción multiplataforma que llegó a más de 43 países. Más tarde su productora Paola Luttini, su director y creador Muscari y su coreógrafo Matias Napp llevaron el show al formato AutoSEX.
Con el correr de los meses volvió el show presencial, una temporada de verano en Villa Carlos Paz y actualmente dos elencos paralelos: uno en Capital Federal protagonizado por Diego Ramos y Romina Richi y otro elenco que recorre el país y países vecinos con Christian Sancho y Ginette Reynal con gran éxito.
Robert Plant presentó «Two Coats», primer adelanto de su próximo EP digital Saving Grace: All That Glitters…, que estará disponible el 9 de octubre mediante el sello Nonesuch Records. El exvocalista de Led Zeppelin concretó este lanzamiento tras recibir el Premio a la Trayectoria de la Americana Music Association el 16 de septiembre. El trabajo contiene cuatro canciones grabadas junto a la cantante Suzi Dian y su banda de colaboradores de la campiña inglesa. La producción expande la exploración del grupo sobre la música de raíces antes de iniciar una nueva gira por Estados Unidos.
Las cuatro canciones de Saving Grace: All That Glitters…
El material digital recupera las grabaciones lanzadas de manera exclusiva en vinilo para el Record Store Day. El repertorio incluye los temas tradicionales «The Blackest Crow» y «Two Coats», además de «Orphan Girl» de Gillian Welch y «Poison» de Bert Jansch.
La banda está integrada por Suzi Dian en voz, Oli Jefferson en batería, Tony Kelsey en guitarra, Matt Worley en banjo y cuerdas, y Barney Morse-Brown en violonchelo. «Exploran la evolución de la música de raíces, tanto clásica como moderna», informaron desde el entorno del músico sobre el proyecto que combina blues, folk, gospel y country.
De los ensayos informales a las presentaciones masivas
El proyecto nació en 2019 en la casa de Plant, ubicada en la zona fronteriza de Gales. Durante sus primeros meses, el grupo actuó como telonero no anunciado del colectivo Fairport Convention antes del inicio de la pandemia.
Durante las restricciones sanitarias, los músicos registraron material en establos y espacios al aire libre. Posteriormente, realizaron presentaciones sin difusión previa en salas de menor capacidad.
El colectivo completó dos giras con entradas agotadas en Estados Unidos durante la última temporada. El nuevo itinerario incluye fechas en Saint Louis, Santa Fe, San Francisco, Minneapolis y Chicago.
El jueves 15 de octubre próximo, a las 20:00 horas, se estrena «Café Japón» en el Teatro Border de Palermo. La obra tiene libro, música y letras originales de Malvina Borges y Lucien Gilabert. Trata sobre una dramaturga en búsqueda de inspiración que intenta encontrar su «ikigai» mediante una banda en vivo en escena.
El espectáculo, producido por FOSA Producciones, subirá al escenario del Teatro Border (Godoy Cruz 1838, CABA). Las entradas se comercializan en la boletería del recinto o a través de su sitio web oficial.
La obra fusiona la estética oriental con la poesía y la música en vivo. Su trama explora si la ficción permite cambiar el destino.
La búsqueda de inspiración y el ikigai en escena
La historia sigue a Ofelia, una artista de treinta años interpretada por Lucien Gilabert. La protagonista debe finalizar una adaptación de Hamlet para un certamen dramatúrgico. Este concurso resulta clave para el desarrollo de su carrera profesional.
Ofelia acude a un particular establecimiento con su computadora para superar el bloqueo creativo. En ese espacio interactúa con sus Musas e inicia un proceso de exploración personal. El viaje busca su ikigai, concepto japonés que refiere a la razón de ser.
La puesta cuenta con instrumentistas en vivo en el escenario. La sonoridad de la pieza cruza matices de la música nacional con elementos de la poesía japonesa.
Ficha artística y técnica de la obra
La obra cuenta con las actuaciones de Lucien Gilabert, Giuliana Sosa, Pau Mo, Flow Gateño y Malvina Borges. La dirección musical y los arreglos están a cargo de Malvina Borges junto a Matías Gilabert.
El equipo se completa con Sebastián Mazzoni en dirección vocal y Pamela Peker en diseño coreográfico. La dirección de monólogos corresponde a Martín Goldber. En tanto, Macarena Forrester asume la dirección actoral de la banda y la asistencia de dirección. El vestuario fue diseñado por Viviana Nievas Matuura.
La cantante argentina Paula Morena fue nominada a los Premios AqM 2026 en la categoría Mejor Proyecto Tropical & Cumbia por «Suelta las penas». La gala inaugural de este certamen federal se celebrará el próximo 20 de noviembre en Tandil para premiar a la escena independiente.
El anuncio oficial se realizó este viernes y ubicó a la artista tucumana en la primera edición del certamen nacional. La producción responsable de este logro fue lanzada en julio de 2025 bajo un formato totalmente autogestionado.
El certamen es impulsado por Aquí Música y FM Nova 90.7 con el apoyo de diversos sectores de la cultura. La ceremonia final tendrá lugar en el Auditorio del Centro Cultural Universitario de Tandil.
Reconocimiento a la escena tropical autogestionada
El tema nominado contó con un videoclip grabado en Ñandubaysal, Entre Ríos. La producción audiovisual integró a músicos regionales y a la batucada Las Audaces.
La trayectoria de la intérprete abarca pasos previos por géneros como el soul, el gospel y la música popular. Con el tiempo consolidó su propuesta solista dentro de la movida tropical.
«Estoy inmensamente feliz y muy emocionada. Los que hacemos música de manera independiente sabemos todo lo que hay detrás de cada canción, cada producción y cada escenario», declaró la cantante.
«Ser nominada en esta primera edición y, además, dentro de la música tropical y la cumbia, un género que amo y que forma parte de mi identidad, significa muchísimo para mí», agregó Paula Morena.
El certamen cuenta con más de 30 categorías evaluadas por una comisión examinadora. La iniciativa abarca géneros como rock, pop, folclore, tango, jazz y música electrónica de todo el país.
