Música
La Nueva Escuela del Reggaetón rinde homenaje en vida a MC Ceja en los Premios Tu Música Urbano
En una noche histórica para el género urbano, la nueva generación de artistas rindió un emotivo y poderoso homenaje a una de las figuras más influyentes del reggaetón: MC Ceja. El tributo se llevó a cabo en el escenario de los Premios Tu Música Urbano, consolidando su legado como pionero y visionario del movimiento.
El show inició con un medley de íconos. Wisin, René (Calle 13), Daddy Yankee y Arcángel ofreciendo testimonios personales sobre el impacto que MC Ceja ha tenido en sus carreras y en el desarrollo del género. Le siguió un recorrido musical por los éxitos que definieron épocas y rompieron barreras. Con interpretaciones modernas de temas como “No Paciencia”, “Ábrete Sésamo”, “Confusión” y “Luna Llena”.
Uno de los momentos más significativos fue la interpretación de “Confusión”. Este tema formó parte del icónico álbum Luz Solar (1997). E hizo historia al convertirse en la primera canción de reggaetón en alcanzar el puesto #1 en la radio. Compitiendo directamente con artistas del pop y la música tropical como Ricky Martin y Gilberto Santa Rosa.
El homenaje contó con la participación de representantes de la nueva escuela: Casper Mágico, Tutu, Brray, Sahir y DIA. Los artistas se unieron para celebrar a un maestro cuyas letras, estilo y visión siguen marcando a generaciones.
“Para mí es un privilegio que me rindan este homenaje en vida en una plataforma como los Premios Tu Música. Esto es parte del concepto que estamos trabajando que se llama ‘Reggaetón Honors’, que incluye un documental sobre nuestra cultura. La verdadera historia que nadie ha contado”, expresó Alberto Mendoza, conocido como MC Ceja, quien también es fundador y CEO de la disquera GLAD Empire.
MC Ceja llegó a la alfombra acompañado por su hija, la cantante emergente Vale Mendoza, quien se prepara para lanzar su álbum debut titulado “Nova”, mostrando que el legado musical de su familia continúa expandiéndose con fuerza y autenticidad.
Con este homenaje, los Premios Tu Música Urbano no solo celebran la trayectoria de un pionero, sino que abren espacio para reconocer a los pilares que construyeron la cultura urbana que hoy conquista el mundo.
Robert Plant presentó «Two Coats», primer adelanto de su próximo EP digital Saving Grace: All That Glitters…, que estará disponible el 9 de octubre mediante el sello Nonesuch Records. El exvocalista de Led Zeppelin concretó este lanzamiento tras recibir el Premio a la Trayectoria de la Americana Music Association el 16 de septiembre. El trabajo contiene cuatro canciones grabadas junto a la cantante Suzi Dian y su banda de colaboradores de la campiña inglesa. La producción expande la exploración del grupo sobre la música de raíces antes de iniciar una nueva gira por Estados Unidos.
Las cuatro canciones de Saving Grace: All That Glitters…
El material digital recupera las grabaciones lanzadas de manera exclusiva en vinilo para el Record Store Day. El repertorio incluye los temas tradicionales «The Blackest Crow» y «Two Coats», además de «Orphan Girl» de Gillian Welch y «Poison» de Bert Jansch.
La banda está integrada por Suzi Dian en voz, Oli Jefferson en batería, Tony Kelsey en guitarra, Matt Worley en banjo y cuerdas, y Barney Morse-Brown en violonchelo. «Exploran la evolución de la música de raíces, tanto clásica como moderna», informaron desde el entorno del músico sobre el proyecto que combina blues, folk, gospel y country.
De los ensayos informales a las presentaciones masivas
El proyecto nació en 2019 en la casa de Plant, ubicada en la zona fronteriza de Gales. Durante sus primeros meses, el grupo actuó como telonero no anunciado del colectivo Fairport Convention antes del inicio de la pandemia.
Durante las restricciones sanitarias, los músicos registraron material en establos y espacios al aire libre. Posteriormente, realizaron presentaciones sin difusión previa en salas de menor capacidad.
El colectivo completó dos giras con entradas agotadas en Estados Unidos durante la última temporada. El nuevo itinerario incluye fechas en Saint Louis, Santa Fe, San Francisco, Minneapolis y Chicago.
La cantante argentina Paula Morena fue nominada a los Premios AqM 2026 en la categoría Mejor Proyecto Tropical & Cumbia por «Suelta las penas». La gala inaugural de este certamen federal se celebrará el próximo 20 de noviembre en Tandil para premiar a la escena independiente.
El anuncio oficial se realizó este viernes y ubicó a la artista tucumana en la primera edición del certamen nacional. La producción responsable de este logro fue lanzada en julio de 2025 bajo un formato totalmente autogestionado.
El certamen es impulsado por Aquí Música y FM Nova 90.7 con el apoyo de diversos sectores de la cultura. La ceremonia final tendrá lugar en el Auditorio del Centro Cultural Universitario de Tandil.
Reconocimiento a la escena tropical autogestionada
El tema nominado contó con un videoclip grabado en Ñandubaysal, Entre Ríos. La producción audiovisual integró a músicos regionales y a la batucada Las Audaces.
La trayectoria de la intérprete abarca pasos previos por géneros como el soul, el gospel y la música popular. Con el tiempo consolidó su propuesta solista dentro de la movida tropical.
«Estoy inmensamente feliz y muy emocionada. Los que hacemos música de manera independiente sabemos todo lo que hay detrás de cada canción, cada producción y cada escenario», declaró la cantante.
«Ser nominada en esta primera edición y, además, dentro de la música tropical y la cumbia, un género que amo y que forma parte de mi identidad, significa muchísimo para mí», agregó Paula Morena.
El certamen cuenta con más de 30 categorías evaluadas por una comisión examinadora. La iniciativa abarca géneros como rock, pop, folclore, tango, jazz y música electrónica de todo el país.
Conectando con sus raíces y reafirmando un estilo propio que fusiona diferentes sonidos dentro del pop latino, Mari La Carajita (@marilacarajita) presenta, de la mano de su casa disquera AP Global Music, su primer álbum de estudio, “Ya se fue Nana?”, disponible en todas las plataformas digitales.
Compuesto por diez canciones el disco explora la identidad latina desde la infancia hasta la madurez, inspirado en recuerdos, códigos familiares y experiencias que marcaron su crianza.
“El principal enfoque es explorar la identidad latina desde la infancia a la madurez. En Latinoamérica, la figura de la tía es cultura: la tía alcahueta, preguntona, chismosa o amorosa. En este caso, ‘Nana’ representa a esa tía que todos tuvimos y que nos marcó de alguna forma”, explica Mari.
“Pida la bendición” feat. Manira y “Algo falta” fueron los primeros sencillos de esta producción. Ahora, junto al lanzamiento del álbum, Mari La Carajita estrena como focus track “Cualquier cosa me llamas”, una salsa que rinde homenaje a la familia, la memoria y a esas formas cotidianas de decir “te quiero” sin decirlo.
“Quienes crecimos en Latinoamérica entendemos la calidez de la familia, incluso si no es de sangre. En mi caso, haberme ido de mi casa no impidió que mis padres me sigan diciendo ‘cualquier cosa me llamas’”, comenta la cantautora venezolana.
El propio título del álbum nace de una historia personal: Nana fue la tía que, junto a su abuela, ayudó a criar a Mari y a su mamá.
“Al mediodía siempre estaba en mi casa cuando yo llegaba del colegio, nos hacía el almuerzo y, si algún día llegaba tarde y no la veía en la cocina, preguntaba: ‘¿Ya se fue Nana?’”
Escucha ya “Ya se fue Nana?” de Mari La Carajita, disponible en todas las plataformas digitales
