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LARRIX, nuevo campeón de FMS Internacional
El rap freestyle tiene nuevo rey: Larrix. El MC argentino ha ganado la final de la Freestyle Master Series Internacional (FMS) que se ha celebrado este sábado en México DF ante más de 8.000 espectadores presenciales.
Con todas las localidades agotadas, Larrix ha dejado huella de su talento en una final donde el argentino se sobrepuso al chileno El Menor.
Larrix fue el último en llegar y el último en salir del Pepsi Center WTC. Llegó como número 16 y se fue como número 1. El rapero de Córdoba se clasificó para la FMS Internacional a última hora, tras la baja inesperada del español Sweet Pain.
Larrix, que en la eliminatoria de Madrid cayó ante Marithea, fue el segundo participante con mayor apoyo en la votación popular para asignar una plaza otorgada por el público, que fue para Lokillo. Pero la baja de Sweet Pain le abrió las puertas de la gloria.
El camino de Larrix hasta la final estuvo repleto de batallones. En primer lugar, se enfrentó en octavos a uno de los favoritos, Gazir, vigente campeón de FMS España. En cuartos superó a Chang y en semifinales se las vió con Chuty, vigente campeón de la FMS Internacional de 2023.
Aupado por un público entregadísimo, Larrix llegó hasta la final, donde le esperaba El Menor. Nuevamente, tiró de talento para superar al chileno y alzarse con el título de campeón del mundo 2024.
LARRIX: «Hacía un año que no veía a mi madre y a mi hermano. Los vi en España, me dieron ánimos y ahora me han dado esto, gracias a todos».
Larrix se corona como campeón del mundo
Ya en la ronda de octavos, se produjeron varias sorpresas con la eliminación del único local, Lobo Estepario, y otros favoritos como Nitro, Letra o Gazir.
Al mismo tiempo, Chuty, Larrix, El Menor y Marithea emprendieron una carrera hacia la final, elevando su nivel ronda tras ronda, hasta que El Menor, representante chileno, ganó en la última ronda.
Con esta victoria, Larrix, vigente campeón de FMS Argentina, se suma al palmarés histórico de la FMS internacional, donde ya figura Aczino (México). Logró el título en 2020 en Perú; Gazir (España), que se coronó en 2021 en su país; y Chuty, que ganó en 2023 en Colombia.
Tras esta jornada memorable, que ha contado con los 16 mejores raperos de habla hispana, se cierra una temporada con el nivel del freestyle en lo más alto.
Asier Férnandez, cofundador de Urban Roosters (la compañía que organiza al FMS), ha hecho balance del cierre de la competición: “Hemos llegado a México con mucha ambición y hemos conseguido dejar el listón muy alto. Hemos puesto el broche de oro a una temporada repleta de retos y que ha contado con un nuevo formato. Hemos sabido superar todos los cambios para poner el freestyle donde se merece, en lo más alto.”
Con el cierre de México, se abre un paréntesis hasta el inicio de la nueva temporada, que contará con novedades que pronto se darán a conocer.
En este impasse, la FMS se abre camino en Brasil, donde a partir del 3 de marzo se pone en marcha una nueva liga, con la incorporación de un nuevo idioma, el portugués, y un nuevo territorio.
La comedia romántica «Quiéreme hasta la locura», escrita por Patricia Suárez y dirigida por Daniela Alberti, se estrenará el sábado 3 de octubre a las 20:00 en el Paseo La Plaza. La producción de ZionArt se ambienta en la Argentina de los años 60 y 70 para narrar el encuentro entre dos mujeres atrapadas por la soledad, la obsesión amorosa y la búsqueda de afecto, en una trama atravesada por clásicos boleros en vivo.
Dos mujeres entre el arte y la obsesión
La historia presenta a Isabel, una artista enfocada en su pasión, y a Amalia, una mujer que pierde el control de su vida por un amor idealizado. A través de situaciones inesperadas, charlas y conflictos, ambos personajes construyen un vínculo donde el afecto y la música funcionan como refugios frente al aislamiento.
La obra explora los lazos familiares, la amistad y las decisiones emocionales de la época. La puesta en escena cuenta con la técnica y musicalización de Mauro Barquin, integrando repertorio de boleros como eje narrativo de la comedia.
Ficha técnica y funciones
- Dramaturgia: Patricia Suárez
- Dirección general: Daniela Alberti
- Producción general: ZionArt Producciones
- Técnica y musicalización: Mauro Barquin
- Lugar: Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)
- Funciones: Sábados de octubre a las 20:00
La banda Sean Eternos Laurentinos se presenta en la Ciudad de Buenos Aires con un show en vivo. La cita es este domingo 6 de septiembre a las 20 en el Club Temple del Paseo La Plaza. El grupo propone un espectáculo con despliegue de percusión, vestuario temático e interacción con el público.
Un despliegue escénico con identidad propia
La agrupación irrumpe en la escena porteña con un show musical que busca romper la monotonía actual. Sus integrantes suben al escenario vestidos con túnicas blancas y coronas de laureles doradas. La propuesta combina canto, baile y ritmos de tambores.
El espectáculo está programado para el domingo 6 de septiembre a las 20 horas. El evento se llevará a cabo en el Club Temple / Estudio Arena, ubicado en el complejo Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660, CABA).
El equipo detrás del proyecto musical
El proyecto está encabezado por su líder y vocalista, Laurentino Blanco. La formación musical se completa con los siguientes profesionales:
- Gonzalo Isasa: Dirección musical y guitarra
- Juan Ardanza: Bajo
- Guillermo Cifuentes: Batería
- Marcelo Vitelli y Nereo Aguerrondo: Percusión
- Sebastián Romero Bernhardt: Fotografía
- De Cero Identidad Gráfica: Diseño gráfico
- Anita Figueroa: Vestuario
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Passline. El público también puede acceder a las novedades de la banda a través de su canal oficial de YouTube y su cuenta de Instagram (@seaneternoslaurentinos).
Dagoberto Huerta, el primer bailarín sordo profesional de Chile, llega a Buenos Aires para presentar su metodología «Danza Seña». Con más de 18 años de trayectoria, el artista chileno busca transformar la percepción sobre el movimiento, la música y la accesibilidad en las artes escénicas.
Una propuesta pedagógica desde el cuerpo sordo
Huerta desarrolló una metodología que fusiona la corporalidad con la lengua de señas. La técnica permite que bailarines sordos y oyentes experimenten el ritmo a través de vibraciones, memoria corporal y elementos visuales.
Como integrante del Consejo Internacional de la Danza CID–UNESCO y director de su propia academia, el coreógrafo inició un recorrido de proyección internacional para promover una escena artística más accesible.
“Llegar a Buenos Aires representa una oportunidad para mostrar que existen otras maneras de sentir la música y habitar la danza”, afirmó el coreógrafo. Respecto a su identidad artística, agregó: “Mi historia no habla solamente de superar una dificultad, sino de crear un lenguaje artístico propio desde un cuerpo sordo”.
