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La fuerte revelación de Pachu Peña
El humorista hizo referencia a la compleja y repudiable situación que vivió en su juventud y explicó cómo logró defenderse.
Pachu Peña dio a conocer un desagradable episodio de su vida. El actor, que siempre induce a que quienes lo rodean a entrar en un ataque de risa, en esta oportunidad dejó su capa cómica, se puso serio y dio el lugar para hablar de un tema sumamente delicado. Ocurre que a los 16 años, el humorista fue abusado por un cura.
En diálogo con Ulises Jaitt, a través de su programa de radio El show del espectáculo (Radio Urbana), el pronto integrante de Showmatch: La Academia 2021 (El Trece) reveló que durante su adolescencia, cuando aún vivía en Santa Fe, fue víctima de una actitud nefasta por parte de un sacerdote.
“¿Sufriste acoso alguna vez?”, preguntó el locutor en el marco de la entrevista. “Sí, una vez en Rosario, hace mucho”, respondió el actor. Y luego inició el relato: “Yo era muy jovencito e iba a una iglesia muy seguido. Iba a agradecer o a pedir. Me sentaba ahí, a tener un momento tranquilo. Nunca iba a misa”.
En ese momento, José María Peña continuó con su narración y, de ese modo, expuso por primera vez en los medios, su desagradable experiencia. “Había un cura que me dijo: ‘A vos te veo siempre’. ‘Sí, vengo acá porque vivo cerca’. ‘Bueno, pasá a mi despacho así charlamos’, me dijo”, explicó.
Acto seguido, detalló qué fue lo ocurrido en el recinto. “Y cuando paso a su despacho, me dijo: ‘Mirá, tengo esos libros ahí en el escritorio’. Me los pongo a ver y viene el cura y me abraza de atrás, con todo, y me apoya”, recordó.
La reacción de Pachu Peña fue muy rápida. Según afirmó, se quitó al sujeto de encima en cuanto pudo. “Y le digo: ‘¿Qué haces, la re conch*a de tu hermana?’. Le pongo un codazo y me lo saco. Lo reputeé y me fui”, manifestó.
Qué hizo Pachu Peña después del abuso
El exintegrante de Videomatch (Telefe) dejó en claro que nunca denunció a esta persona ni que tampoco pudo hablar con terceros acerca de lo ocurrido. “En ese entonces no había Instagram, no había nada. No estaba esta cosa del escrache. Ni siquiera a mis viejos les conté”, aseveró.
En ese sentido, Pachu remarcó con énfasis: “Hay muchos casos de curas que abusaron de chicos. Está lleno, en todo el mundo”. Y prosiguió: “Lo que me molesta de esto es que siempre son protegidos. Después los mandan a otros lados, pero siempre se los protege”.
Por último, el humorista concluyó: “Me parece que estos tipos deberían estar en cana, si se comprueba lo que es un abuso. Sobre todo, con los chicos”.
La comedia romántica «Quiéreme hasta la locura», escrita por Patricia Suárez y dirigida por Daniela Alberti, se estrenará el sábado 3 de octubre a las 20:00 en el Paseo La Plaza. La producción de ZionArt se ambienta en la Argentina de los años 60 y 70 para narrar el encuentro entre dos mujeres atrapadas por la soledad, la obsesión amorosa y la búsqueda de afecto, en una trama atravesada por clásicos boleros en vivo.
Dos mujeres entre el arte y la obsesión
La historia presenta a Isabel, una artista enfocada en su pasión, y a Amalia, una mujer que pierde el control de su vida por un amor idealizado. A través de situaciones inesperadas, charlas y conflictos, ambos personajes construyen un vínculo donde el afecto y la música funcionan como refugios frente al aislamiento.
La obra explora los lazos familiares, la amistad y las decisiones emocionales de la época. La puesta en escena cuenta con la técnica y musicalización de Mauro Barquin, integrando repertorio de boleros como eje narrativo de la comedia.
Ficha técnica y funciones
- Dramaturgia: Patricia Suárez
- Dirección general: Daniela Alberti
- Producción general: ZionArt Producciones
- Técnica y musicalización: Mauro Barquin
- Lugar: Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)
- Funciones: Sábados de octubre a las 20:00
La banda Sean Eternos Laurentinos se presenta en la Ciudad de Buenos Aires con un show en vivo. La cita es este domingo 6 de septiembre a las 20 en el Club Temple del Paseo La Plaza. El grupo propone un espectáculo con despliegue de percusión, vestuario temático e interacción con el público.
Un despliegue escénico con identidad propia
La agrupación irrumpe en la escena porteña con un show musical que busca romper la monotonía actual. Sus integrantes suben al escenario vestidos con túnicas blancas y coronas de laureles doradas. La propuesta combina canto, baile y ritmos de tambores.
El espectáculo está programado para el domingo 6 de septiembre a las 20 horas. El evento se llevará a cabo en el Club Temple / Estudio Arena, ubicado en el complejo Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660, CABA).
El equipo detrás del proyecto musical
El proyecto está encabezado por su líder y vocalista, Laurentino Blanco. La formación musical se completa con los siguientes profesionales:
- Gonzalo Isasa: Dirección musical y guitarra
- Juan Ardanza: Bajo
- Guillermo Cifuentes: Batería
- Marcelo Vitelli y Nereo Aguerrondo: Percusión
- Sebastián Romero Bernhardt: Fotografía
- De Cero Identidad Gráfica: Diseño gráfico
- Anita Figueroa: Vestuario
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Passline. El público también puede acceder a las novedades de la banda a través de su canal oficial de YouTube y su cuenta de Instagram (@seaneternoslaurentinos).
Dagoberto Huerta, el primer bailarín sordo profesional de Chile, llega a Buenos Aires para presentar su metodología «Danza Seña». Con más de 18 años de trayectoria, el artista chileno busca transformar la percepción sobre el movimiento, la música y la accesibilidad en las artes escénicas.
Una propuesta pedagógica desde el cuerpo sordo
Huerta desarrolló una metodología que fusiona la corporalidad con la lengua de señas. La técnica permite que bailarines sordos y oyentes experimenten el ritmo a través de vibraciones, memoria corporal y elementos visuales.
Como integrante del Consejo Internacional de la Danza CID–UNESCO y director de su propia academia, el coreógrafo inició un recorrido de proyección internacional para promover una escena artística más accesible.
“Llegar a Buenos Aires representa una oportunidad para mostrar que existen otras maneras de sentir la música y habitar la danza”, afirmó el coreógrafo. Respecto a su identidad artística, agregó: “Mi historia no habla solamente de superar una dificultad, sino de crear un lenguaje artístico propio desde un cuerpo sordo”.
