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Kiss se despidió de los escenarios Argentinos
La despedida de Kiss, acontecimiento central y más convocante de la jornada, le puso un emotivo cierre al festival Masters of Rock.
El gran festival congregó, a 45.000 amantes de una de las vertientes duras del género en el Parque de la Ciudad, en Caba.
Un enorme porcentaje de visitantes se identificaban notoriamente con Kiss luciendo los tradicionales maquillajes de los miembros.
El puntapié inicial lo dio el crédito locas, Horcas, a las 13.30, banda elegida para abrir una jornada que se avecinaba larga.
Acto seguido fue el turno de Avantasia, proyecto de metal sinfónico progresivo operístico liderado por el alemán Tobías Sammet.
El power metal alemán siguió de la mano de la siguiente banda, Helloween.
A las 17.30 en punto, como marcaba la grilla previa, la primera leyenda todavía vigente se hacía presente. Higway Star, del mítico Machine Head, seguida por Picture of home, marcaba el inicio del set de Deep Purple.
El final de su presentación fue con Smoke and the Water el mayor himno de la historia del rock duro.
Los alemanes Scorpions fueron la penúltima banda de la jornada, con un show que comenzó con un sonido opaco.
Luego en la segunda mitad aparecieron los hits de la época de gloria y la cosa levantó.
Después vino la seguidilla de Blackout, Big City Nights y los bises Still Loving You (obviamente el que más se esperaba), y el gran cierre con Rock you Like a Hurricane, cerrando un show mas que digno.
Y el momento del gran cierre llegó a las 22 en punto, con los horarios cumplidos a rajatabla. A un año del anunciado show de “despedida” en nuestro país.
Kiss se encargó de montar la más grande y arena con un show de unas dos horas de duración que una vez más a las delicias de fanáticos y seguidoras.
Gene Simmons (voz y bajo), Paul Stanley (voz y guitarra), Tommy Thayer (guitarra) y Eric Singer (batería), dieron una cátedra del rock.
Allí durante el recital las llamaradas de fuego, el papel picado y la sangre manando de la boca de Simmons.
Además de la lengua prominente complementaron un concierto de rock sin baches.
Kiss sonó sin fisuras y la voz de Stanley definitivamente le ganó una batalla al sonido.
Con una sola variante en el set list (Makin Love en lugar de la balada Tears are falling), en el que Kiss se da el lujo de hacer un recital absolutamente predecible y obvio.
Durante el show el público explotó cuando el hombre estrella voló con un arnés sobre ellos y desde otra elevada tarima cantaría “I Was Made For Lovin’ You”.
Desde el comienzo de Detroit Rock City con los músicos descendiendo en plataformas individuales desde el techo del escenario.
“War Machine”, “Heaven’s on Fire”, “I Love it Loud”, “Psycho Circus”, ”Beth” (con Singer sentado al piano y cantando) y “Rock and Roll All Nite”, fueron parte de una presentación histórica.
La banda estadounidense lo hizo de nuevo y en gran forma para, ahora sí según parece, cerrar su historia con el público argentino.
Madonna y Sabrina Carpenter revolucionaron el mundo del pop con el estreno del videoclip de «Bring Your Love». Un adelanto de su próximo álbum Confessions II que sale el 3 de julio. El espectacular clip muestra a la reina del pop huyendo de flashes y cámaras en una discoteca. Fue dirigido por TORSO y cuenta con la participación de la actriz Julia Garner. El lanzamiento llega tras el éxito de su película en el Festival de Tribeca. Y mete presión en los charts globales, donde la diva ya lidera los ránkings de Billboard y el Reino Unido. ¡Una colaboración histórica que promete romper todas las plataformas este invierno!
La reina del pop no da respiro. Tras la fenomenal respuesta a Confessions II – La película, Madonna continúa desafiando los límites artísticos. Además, presenta el video musical oficial del himno de las pistas de baile “Bring Your Love”, en colaboración con la estrella del momento, Sabrina Carpenter.
El clip es la antesala perfecta para calentar motores de cara a su próximo álbum de estudio, Confessions II. Éste saldrá a la venta el próximo 3 de julio a través del sello Warner Records.
Un thriller de vanguardia en la pista de baile
El impresionante y cinematográfico video —que también cuenta con la estelar participación de la actriz Julia Garner— sigue una narrativa tan vertiginosa como estética. La trama acompaña a Madonna mientras busca refugio en la pista de baile. Esperando desaparecer entre la multitud mientras un escuadrón itinerante de mujeres armadas con cámaras la persiguen y adoran implacablemente.
A nivel sonoro, el single es una pieza de alta costura bailable que fusiona la madurez artística de la diva con la frescura pop que Carpenter viene demostrando en sus últimos éxitos globales.
De las ovaciones en Tribeca directo a YouTube
Este ambicioso lanzamiento audiovisual no llega en el vacío. Sigue inmediatamente al debut de Confessions II – La película en la plataforma YouTube la semana pasada, tras su estreno mundial en el prestigioso Festival de Cine de Tribeca. Allí, recibió una respuesta entusiasta y múltiples ovaciones por parte de la crítica especializada y los fanáticos.
El proyecto es una verdadera obra de diseño y sonido, producida por DIVISION y con el apoyo de marcas y sellos de élite como Dolce&Gabbana, Maverick y Warner Records. Con la dirección musical del legendario Stuart Price, la película ofrece una experiencia cinematográfica inmersiva que acompaña al próximo álbum de Madonna, permitiendo descubrir las primeras seis canciones del tracklist oficial:
- “I Feel So Free”
- “Good for the Soul”
- “One Step Away”
- “Bring Your Love” (junto a Sabrina Carpenter)
- “Danceteria”
- “Read My Lips” (junto al colombiano Feid)
Inalcanzable: dueña absoluta de los ránkings globales
El dominio de la artista en las pistas de baile de todo el planeta no muestra signos de desaceleración. Las cifras de los ránkings convalidan su vigencia absoluta en la industria actual: el himno eufórico “I Feel So Free” alcanzó el No. 1 en la lista Dance Airplay de Billboard, mientras que el nuevo corte, “Bring Your Love” junto a Sabrina Carpenter, ya se coronó en el No. 1 en la lista UK Club de Gran Bretaña.
Para coronar este regreso histórico, la cantante realizó hace pocos días una inolvidable actuación sorpresa en pleno Times Square, transmitida en vivo exclusivamente en la aplicación Grindr, donde estrenó su último adelanto musical titulado “Love Sensation”. Con la maquinaria pop al máximo, la diva se prepara para un julio que promete paralizar la escena internacional.
Mirá el video acá:
El reconocido comediante Juampi González se presenta hoy, sábado 20 de junio a las 22:30 hs, en el Teatro Premier con su nuevo espectáculo «Oveja Negra». En este cuarto unipersonal, el artista aborda con humor filoso el vértigo de acercarse a los 40 años sin cumplir con los mandatos sociales tradicionales. Las entradas para la función de esta noche en la mítica Avenida Corrientes se consiguen en Plateanet y en la boletería del teatro.
Una función clave en la Calle Corrientes
La cartelera teatral de Buenos Aires se enciende este sábado 20 de junio a las 22:30 hs con una propuesta ideal para quienes buscan reírse de sus propias crisis cotidianas. Juampi González regresa al escenario del Teatro Premier (Av. Corrientes 1565, CABA) para brindar una nueva función de Oveja Negra, su más reciente y maduro unipersonal.
En este show, el comediante decide bajarse de las certezas para explorar a fondo su identidad, sus contradicciones más profundas y ese abismo inevitable que significa transitar la etapa previa a los 40 años sin haber completado ninguno de los «casilleros» que la sociedad impone como sinónimo de éxito o estabilidad.
«OVEJA NEGRA invita a reírse de sentirse raro, distinto o directamente perdido», anticipa la premisa de la obra, que busca transformar la presión social en una catarsis colectiva a pura carcajada.
Reírse de los mandatos y las expectativas
Con una mirada tan honesta como incómoda, González se para frente al público para ponerle palabras a ese momento extraño de la vida en el que todos parecen tener un plan perfecto… menos uno. Entre risas y confesiones, el monologuista expone las inseguridades, las comparaciones inevitables y los mandatos culturales que atraviesan a toda una generación.
La propuesta no solo busca el chiste efectivo, sino generar una identificación inmediata con los espectadores a través de un texto afilado que desarma el «deber ser». Es un espacio para cuestionar las expectativas ajenas y descubrir que, detrás de las crisis personales, siempre hay un punto de encuentro colectivo. El propio artista lo resume de manera contundente:
«Porque todos, en algún punto, tenemos un poquito de oveja negra».
Ficha técnica y venta de entradas
- Espectáculo: Oveja Negra.
- Guión y dirección: Juampi González.
- Producción general: Produce Simple.
- Función: Sábado 20 de junio a las 22:30 hs.
- Lugar: Teatro Premier (Av. Corrientes 1565, CABA).
- Canales de venta: Boletería del teatro, a través de la plataforma Plateanet o en el sitio web oficial de Juampi González.
La estrella estadounidense Kehlani consolida su reinado global con su nuevo álbum homónimo. Posicionándose como la artista femenina de R&B con el debut más exitoso del año. Con más de 5.000 millones de reproducciones en su carrera y múltiples premios GRAMMY®, la cantante fusiona la nostalgia de los años 90 con la vanguardia actual en un disco que ya es de culto.
El universo del R&B tiene una reina indiscutida en 2026. Kehlani ha transformado la vulnerabilidad en su mayor capital artístico y comercial, acumulando más de 20 certificaciones de oro y platino de la RIAA. Tras deslumbrar en sus inicios con PopLyfe y alcanzar la nominación al GRAMMY® con el mixtape You Should Be Here, la artista de Oakland no ha parado de escalar.
Cosechó hitos como el aclamado It Was Good Until It Wasn’t —que escaló al #2 del Billboard 200— y la luminosidad espiritual de blue water road. Un proyecto que ella misma describió minuciosamente:
«Es como una casa de cristal, transparente y llena de sol».
El impacto histórico de su álbum homónimo
Lanzado el pasado 24 de abril en coincidencia con su cumpleaños número 31, su nuevo disco KEHLANI (2026) marca la madurez definitiva de su carrera. El material hizo historia de inmediato al debutar en el No. 4 del Billboard 200. Convirtiéndose en el debut más grande para un álbum de R&B de una mujer en lo que va de 2026. Además, conquistó el #1 en la lista de álbumes de R&B de Billboard y el #2 en ventas de vinilos.
Este ecosistema sonoro de 17 tracks logra un puente perfecto entre el legado de leyendas como Brandy, Usher y Missy Elliott, y la fuerza contemporánea de figuras como Cardi B, Lil Wayne y Young M.A. El álbum incluye además colaboraciones explosivas con T-Pain, Big Sean y Leon Thomas.
«Folded» y la consagración en los GRAMMY®
El motor de esta era dorada ha sido, sin dudas, el single “Folded”. Lo que arrancó como un lanzamiento tradicional se transformó en un clásico instantáneo: trepó al #6 del Billboard Hot 100 y lideró la radio Urban durante 10 semanas consecutivas. La industria cayó rendida a sus pies y le otorgó dos premios GRAMMY® (Mejor Canción de R&B y Mejor Interpretación de R&B).
La evolución musical del disco se completa con la honestidad de “Out The Window” y la vanguardia rítmica de “Back and Forth”, donde une fuerzas con la icónica Missy Elliott.
A nivel institucional, el período 2025-2026 terminó de coronarla. Tras haber recibido en el pasado el “Rule Breaker Award”, recientemente fue honrada con el Impact Award en Billboard Women in Music y el Alchemist Award en la gala Femme It Forward. Kehlani ya no solo sigue las reglas del juego; ahora es quien las escribe.
