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Jesús María 2023: El Chaqueño Palavecino en la noche más taquillera
En la noche del Chaco Salteño, se vendieron más de 28 mil entradas y se batió el récord de esta edición.
Desde temprano se sabía que la octava noche de Jesús María 2023 iba a romper todos los récords de esta edición.
A las 16, la propia organización hablaba de 20 mil entradas vendidas y de un vendaval humano llegando a la ciudad para disfrutar del Chaqueño Palavecino.
La edición N°57 ya había superado en cantidad de espectadores de 2022, cuando se cortaron 118 mil tickets. Y aún quedan dos noches fuertes por venir.
Este viernes también se sabía que la temperatura iba a acompañar. Durante el día la máxima osciló entre 28 y 29 grados y por mucho que descendiera a la noche iba a estar muy agradable.
Todo listo para una larga actuación de Oscar Esperanza “El Chaqueño” Palavecino, el dueño de varios de los récords de público en esta plaza festivalera.
Con el ingreso del público, el cielo en la tarde noche fue mostrando una paleta de colores que muchos aprovecharon para inmortalizar en una foto.
A las 20.30, el estadio se mostraba más repleto que de costumbre. Y ya había público de pie.
A esa hora le tocó actuar a Ana Rodríguez, otro crédito de Jesús María que viene sosteniendo una carrera larga y esforzada.
Es buena coplera, salsera, y folklorista. Y su repertorio se mueve dentro de esas habilidades. Su versión de Que nadie sepa mi sufrir mostró esa cadencia latinoamericana.
El Campeonato de Jineteadas se mostraba al rojo vivo con algunas categorías en las que una caída o una mala monta te podría arrastrar hasta abajo en la tabla.
Cuando empezó la transmisión televisiva, la comisión organizadora informaba la suspensión momentánea de la venta de entradas.
Los 4 de Córdoba fueron los encargados de ponerle música a ese momento con un puñado de canciones y hasta valsecitos.
Zamba de Alberdi, La del norte cordobés, Que nadie sepa mi sufrir valseada, Por qué será, Los cordobeses somos fiesteros, y La Oma se fueron sucediendo frente al respetuoso aplauso del público.
A las 23, la taquilla había alcanzado las 25 mil localidades y estaba suspendida la venta hasta la medianoche.
Para poder abrir el campo y dejar entrar al público para hacer más espacio en un estadio donde casi no se podía caminar.
Cabales y La Callejera fueron un buen plato de entrada para el momento que muchos esperaban con el Chaqueño.
A la 1.40. Palavecino hizo su ingreso a caballo y al escenario con Cinco bombos, cuatro violines, y bajo fueron la primera formación con la que el cantor comenzó a coplear. Seis malamberos, algunos cohetes, y una gran puesta audiovisual sirvieron para desatar las primeras ovaciones.
Los bombos pasaron a la guitarra y al bandoneón para equilibrar la siempre numerosa formación orquestal.
La octava noche se volvió la jornada más concurrida de todas hasta el momento.
Palavecino no dejó clásico sin recorrer y caminó el escenario de izquierda o derecha y de tribuna a tribuna.
Hasta se dio tiempo para un emotivo homenaje a Horacio Guarany con Estrellita, La villerita, y Piel morena.
Los momentos más emotivos con el Chaqueños son esos en los que puede hacer callar a la banda para que el público ecomplete los versos a capella. Que me olvides tú es un buen ejemplo.
Más tarde llegó el momento de los carnavales. Volveras tema grabado con Jorge Rojas fue el primero de una fiesta folklórica que parecía no tener fin.
Uno de los percusionistas del Chaqueño introdujo otro clásico folklorico con un solo de bombo que hizo vibrar la tierra. El ballet se vistió de hombre común y divirtió a la gente con la propuesta.
La Taleñita, A don Amancio y Por tu amor hicieron su gran entrada.
La noche avanzó con mucha música y emoción. Minutos antes de las tres de la madrugada, La ley y la trampa marcó el comienzo del fin del show del Chaqueño.
Cristian Bazan subió a agradecerle y le pidio a la gente un fuerte aplauso. El mar de manos alzadas hizo emocionar al cantante.
El dedo en la llaga y Carnaval de La Rioja siguieron calentando la octava noche jesusmarisense.
El equipo de bailanta llenó de color el escenario con arreglos de flores y papel picado. Al final, la versión folklórica de Muchachos dio por terminada la presentación número 29 del referente histórico del Chaco Salteño.
En el escenario, el músico pateó una pelota al público y pidió arrancar de nuevo el tema popular para volver a interpretarla con pasión.
Luego de la fiesta del DJ Monzon, “el Loco” Amato salió a escena con su banda.
En la platea quedó muy poca gente, pero el campo mantuvo su marea intacta. El cantante no dejó que la fiesta se cayera.
En La gaita de la cenicera, el cuartetero se bajo del escenario y se fue directo a la platea para saludar al público del campo.
Trepado en la reja, recibió los cánticos con amor y mucha emoción.
Corrió a los policías y a los agentes de seguridad y se abrazó con todo el mundo. Cuando lo pudieron subir de nuevo al escenario, siguió con el show como si nada.
“El Loco” Amato sólo se paraba en el centro del escenario para dar unas vueltas o cambiar la página de su cancionero.
El resto del tiempo se escapaba de los guardias y se tiraba encima de sus seguidores.
Con un solo corte, la banda de cuarteto cerró la octava noche con una lista de temas totalmente improvisada.
A las cinco de la mañana, se cortó la música y el cuartetero dio por finalizada la fiesta.
Descubrí «Tutankamón, La Experiencia» en El Cubo – Complejo Al Río. Más de 150 piezas certificadas, 11 salas temáticas y toda la magia del Antiguo Egipto del 4 al 28 de junio. La fascinante historia del «faraón niño» aterriza en Vicente López con una exhibición sin precedentes. Del 4 al 28 de junio, el Complejo Al Río se transforma en el epicentro de la arqueología con más de 150 piezas certificadas, realidad audiovisual y 11 salas temáticas que recrean la tumba descubierta por Howard Carter. Una propuesta inmersiva que combina rigor académico y entretenimiento, ideal para disfrutar en familia. ¡Entradas ya a la venta!
El Antiguo Egipto siempre ha ejercido un magnetismo especial sobre el público argentino, y este invierno la ciudad se prepara para recibir uno de los eventos culturales más ambiciosos del año. Tutankamón, La Experiencia desembarca en El Cubo – Complejo Al Río para ofrecer un viaje en el tiempo que promete deslumbrar tanto a expertos como a curiosos.
Un tesoro certificado en el corazón de Vicente López
La muestra no es solo una exhibición visual; cuenta con el respaldo de 150 piezas certificadas por el Ente Regulador de Exportación de Monumentos de Egipto. Bajo la curaduría de la prestigiosa egiptóloga Andrea Zingarelli, la exposición logra un equilibrio perfecto entre el rigor histórico y la espectacularidad moderna.
A lo largo de un recorrido de 1500 m², los visitantes podrán explorar:
- La recreación exacta de la tumba: Sentí la misma emoción que Howard Carter en 1922 al hallar el tesoro funerario más famoso de la historia.
- 11 Salas Temáticas: Un recorrido diseñado para entender la vida cotidiana, los rituales del «más allá» y los enigmas que aún rodean la muerte del joven faraón.
- Tecnología Inmersiva: Contenido audiovisual de última generación que traslada los sentidos directamente a las arenas del Valle de los Reyes.
Una salida completa para toda la familia
Pensado como un suceso integral, el evento no termina en las salas de exhibición. Al finalizar el recorrido, el complejo ofrece un espacio de gastronomía temática y un área de actividades lúdicas para los más chicos, asegurando que la experiencia sea educativa y entretenida por igual.
Guía Útil: Todo lo que tenés que saber
Si estás planeando tu visita, anotá estos datos clave para no quedarte afuera del fenómeno cultural de la temporada:
- ¿Dónde? El Cubo – Complejo Al Río (Av. Libertador 101, Vicente López).
- ¿Cuándo? Del 4 al 28 de junio de 2026.
- Horarios: Martes a domingos de 10:00 a 20:00 hs.
- Tickets: Disponibles de forma online a través de www.tuentrada.com.
- Redes sociales: Seguí todas las novedades en @tutankamon.laexperiencia.
Eventos
Iván de Pineda llega a OLGA: Todo sobre «Desafío Atenea», la competencia que reparte 30 millones
¡Bombazo en el streaming! Iván de Pineda debuta en OLGA este jueves 23 de abril a las 18:30 con «Desafío Atenea». La primera competencia nacional universitaria pone a prueba a 60 equipos de todo el país por un premio histórico de $30.000.000. Con más de 9.000 inscriptos y la producción de Kocawa, el conocimiento se convierte en el show más esperado de la temporada. ¡No te pierdas el estreno por YouTube!
El regreso de «El Rosco» humano en un formato inédito
La espera terminó. El modelo y conductor más querido de la Argentina, Iván de Pineda, desembarca en el canal de streaming de Migue Granados con una propuesta que promete revolucionar el contenido digital: Desafío Atenea.
Tras el éxito arrollador de Pasapalabra, Iván apuesta por un proyecto personal y emocionante que busca premiar la formación académica y el trabajo en equipo. «Este programa es una idea personal y me emociona mucho verla en marcha», confesó el conductor, quien destacó su admiración por los estudiantes universitarios pese a su formación autodidacta.
¿De qué trata Desafío Atenea?
No es solo un programa de preguntas y respuestas. Es una batalla de mentes donde la estrategia, la rapidez y la coordinación son tan importantes como el estudio.
- El Premio: Una cifra astronómica de 30 millones de pesos.
- Los Protagonistas: 60 equipos seleccionados entre más de 9.000 aspirantes.
- Representación Federal: Estudiantes de más de 25 universidades públicas y privadas de todo el país.
- Diversidad: Desde futuros médicos e ingenieros hasta especialistas en Ciencia de Datos y artistas.
El Sello de Calidad: Kocawa y OLGA
La producción corre por cuenta de Kocawa, la productora liderada por el propio De Pineda y Deby Cosovschi. Si te gustaron Bake Off o Pasapalabra, ya sabés que el estándar visual y narrativo va a ser de primer nivel internacional.
Por su parte, OLGA consolida su lugar como líder del streaming en la región, sumando este contenido On Demand a su grilla que ya alcanza a más de 15 países.
Dónde y cuándo ver el estreno
Agendalo para no quedarte afuera de la conversación en redes:
| Evento | Detalle |
| Fecha de Estreno | Jueves 23 de abril |
| Horario | 18:30 hs |
| Plataforma | Canal de YouTube de OLGA |
| Formato | 6 episodios semanales (On Demand) |
Sergio Dal Lago, o bien “Checho” Dal Lago, presentará “Pequeña teoría del beso imperfecto”. Una propuesta teatral que pondrá el foco en aquello que muchas veces queda fuera de escena: la torpeza, la duda, los silencios y las marcas que dejan las experiencias que no salieron como se esperaban. En esa línea, el artista resume el espíritu del proyecto con una definición que funciona como punto de partida de toda la obra: “Estamos demasiado entrenados para que todo salga bien, perfecto, sin fisuras. Y la vida no funciona así”.
La obra se presentará el domingo 19 de abril a las 20 en el Teatro Dante de Casilda, en Santa Fe, y propondrá un formato diferente. Apenas 35 personas compartirán el escenario junto al artista, en una puesta que combinará palabra, música y reflexión.
“Pequeña teoría del beso imperfecto” nació, según explica Dal Lago, “de una incomodidad”, vinculada con “darse cuenta de que estamos demasiado entrenados para que todo salga bien, perfecto, sin fisuras”. En ese sentido, sostiene: “La vida no funciona así. Yo vengo trabajando mucho con la palabra, en la radio, en la escritura y en escena, y empecé a notar que lo que más me conmovía no era lo perfecto, sino lo que tenía una grieta. Ahí apareció la idea y después la necesidad de llevarla al escenario, porque hay cosas que no alcanzan con ser dichas: necesitan ser vividas en un mismo tiempo con otros”.
Dal Lago incluso vincula esa búsqueda con una idea más profunda sobre el sentido de contar. “Como decía Jorge Luis Borges, uno escribe para encontrarse con el otro. Bueno, esto es ese encuentro, pero sin intermediarios. Un cara a cara, con todo lo que eso implica”, señala.
Sergio Dal Lago y una obra sobre lo humano
Checho Dal Lago explica, por otra parte, que la obra busca recuperar aquello que escapa al control. “El beso imperfecto es el que no sale como lo imaginaste, pero te queda dando vueltas. Es el que tiene torpeza, duda, verdad. Me interesa porque ahí aparece lo humano, lo real. Lo perfecto muchas veces es una puesta en escena; lo imperfecto es lo que se escapa del control. Y en ese escape hay algo profundamente honesto”, afirma.
En ese punto, el artista amplía aún más la idea central del espectáculo y remarca: “Además, lo imperfecto tiene algo democrático, nos incluye a todos. Nadie queda afuera de eso”. Para Checho, “lo perfecto muchas veces es una puesta en escena”, mientras que “lo imperfecto es lo que se escapa del control”. En tal sentido agrega: “En ese escape hay algo profundamente honesto”.
La propuesta escénica también romperá con la estructura habitual del teatro. El público no ocupará las butacas tradicionales, sino que se ubicará sobre el escenario, en semicírculo y muy cerca del artista. “Fue una búsqueda muy consciente de cercanía. Yo no quería un escenario tradicional, con distancia. De hecho, la propuesta es para solo 35 personas, todos arriba del escenario del teatro, sentados en semicírculo. No hay cuarta pared. No hay distancia. Hay convivencia”, explica.
Esa decisión modifica también la relación con quienes asistan a la función. “El espectador no está mirando desde lejos, está siendo parte. Y ahí el lenguaje cambia, se vuelve más íntimo, más verdadero. Son solo 35 lugares y eso hace que cada función sea única”, detalló.
Esa cercanía, según explica, modifica la experiencia y la vuelve distinta a cualquier puesta convencional. “Tiene mucho de la radio también. De esa charla donde uno no ve al otro pero lo siente. Acá se suma el cuerpo, la mirada, el silencio compartido”, indicó.
Historias que dejan marcas
En medio de una lógica marcada por la velocidad y el consumo inmediato, Sergio Dal Lago considera que esta propuesta ocupa “un lugar necesario”. “Vivimos en una lógica de velocidad constante, de consumo rápido, y esto propone lo contrario: parar, escuchar, sentir. No es una propuesta masiva en términos de cantidad, y tampoco lo pretende, pero sí es muy potente en lo que genera. Y pasa algo lindo: cuando alguien se permite ese tiempo, lo agradece. Porque en el fondo estamos todos un poco necesitados de eso”, expresa.
Además, destaca que la obra no pretende ser masiva. “No es una propuesta de cantidad, pero sí es muy potente en lo que genera”, señala.
Dal Lago, quien obtuvo por segundo año consecutivo el Faro de Oro a la conducción masculina en radio, también habló sobre el vínculo entre los reconocimientos y este proyecto. “Los premios influyen hasta cierto punto. Ayudan, claro, porque validan el camino. Yo tuve el reconocimiento de obtener por segundo año consecutivo el Faro de Oro a la conducción masculina en radio, y eso te da una tranquilidad, una confirmación de que algo estás haciendo bien. Pero no pueden ser el motor”, sostiene.
“Cuando me subo al escenario, eso queda afuera. Ahí no importa lo que ganaste, importa lo que sos capaz de generar en ese momento con el otro. El escenario es presente puro, no hay currículum que te salve”, agrega.
“Pequeña teoría del beso imperfecto” buscará dejar preguntas abiertas. “Ojalá se lleven una sensación o una pregunta. No me interesa cerrar nada, sino abrir. Si alguien sale pensando en algo que le pasó, en alguien que quiso, en algo que no salió perfecto pero valió la pena, entonces la obra ya hizo su trabajo”, concluye.
Y cierra con una definición que sintetiza el sentido de la propuesta: “Yo no sé si esta obra explica algo… pero sí sé que invita a sentir. Y, hoy, eso ya es bastante”.
La cita es el domingo 19 de abril próximo a las 20 hs en el Teatro Dante, en Casilda, Santa Fe. Aperitivos de autor a cargo de Dei Fiori.
