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El periodista Eduardo de la Puente confirmó: «La saqué barata…»
El periodista Eduardo de la Puente se ausentó varios días de su programa de radio «Clásico de clásicos». Ahora, el conductor confirmó, a través de un video, a qué se debió su ausencia. Enterate de todos los detalles, en esta nota.
En un video, Eduardo de la Puente contó: «Ayer (el sábado) tuve un ACV, la saqué bastante barata. Por unos días voy a estar fuera del juego, estoy siendo muy bien atendido por médicos, acompañado por familia y amigos. Cosas que pasan».
Luego, el locutor de 60 años, no dudó en llevarle tranquilidad a sus seguidores, quienes se preocuparon ya que Eduardo es muy activo en sus redes sociales. Desde la cama del hospital mostró cómo está controlado a través de un monitor.
Automáticamente, el video no tardó en viralizarse y en llenarse de comentarios deseándole pronta recuperación al periodista. Alexis Puij indicó: «No Edu!!! Y nosotros pensando que era dengue!!!Menos mal que fuiste al médico!!!!! mejorate, abrazo grande». Miss Bolivia escribió: «Abrazo enorme Edu querido».
Eduardo de la Puente lapidario con Mario Pergolini
El conductor y productor Eduardo de la Puente, cuestionó duramente a a su ex jefe y compañero de radio y TV, Mario Pergolini, durante una entrevista para el podcast “Quemar un Patrullero”, que conduce Gustavo Olmedo, también un ex Rock and Pop.
Durante la entrevista, el conductor le preguntó a De La Puente, acerca de los exitosos años que compartió al frente del programa Caiga Quien Caiga, con Juan Di Natale y Mario Pergolini, y también en la radio, en el programa “¿Cuál es?“, un emblema del rock en los 90’s y en los primeros años de los 2000’s.
“Era buenísimo. Teníamos veintipico de años, la merca nos pegaba fenómeno, teníamos todo el rock and roll encima. Estábamos haciendo algo que nos gustaba, lo estábamos haciendo bien, estábamos rompiendo los moldes de la radio todos los días, sin darnos cuenta”, contestó De la Puente.
“Era todo muy para arriba, muy divertido, muy disfrutable. Con el tiempo, lamentablemente fue aflorando lo que él siempre fue. Por eso también aprendí la diferencia entre lo que es un hijo de re mil p… y lo que es un empresario”, completó de manera sorpresiva. Y se explayó: “El hijo de re mil p… si te quiere cagar te va a cagar y es personal, es que tiene algo personal con vos. El empresario es aquel que no te tiene en cuenta, al que no le sos funcional a sus proyectos, deseos o lo que fuere y listo”.
Maná anunció su regreso a los grandes estadios de América Latina con el «Vivir Sin Aire Tour». Una gira histórica para celebrar sus 40 años de trayectoria. Y que tendrá su broche de oro en Buenos Aires el próximo 10 de diciembre en el Estadio River Plate. El anuncio se dió en la antesala de su show en la inauguración de la Copa del Mundo en México, coronando un año consagratorio donde además se convirtieron en el primer grupo latino nominado al Salón de la Fama del Rock & Roll.
El romance entre Maná y el público latinoamericano sumará un capítulo dorado. La banda de rock en español más influyente de todos los tiempos confirmó oficialmente las fechas de su «Vivir Sin Aire Tour». Una serie de conciertos de alta producción en los estadios más emblemáticos de la región, diseñados especialmente para conmemorar sus cuatro décadas en la música.
La expectativa es total: el cuarteto de Guadalajara repasará un repertorio que ya es parte de la identidad cultural de varias generaciones. Esto sucede tras haber vendido más de 50 millones de discos y cosechado miles de millones de reproducciones en plataformas globales.
El fixture de la nostalgia: las 5 fechas confirmadas
El recorrido de la banda por los grandes recintos de la región ya tiene su cronograma definido para el tramo final del año:
- 8 de noviembre: Bogotá, Colombia – Vive Claro
- 2 de diciembre: Lima, Perú – Estadio San Marcos
- 5 de diciembre: Santiago de Chile – Estadio Monumental
- 10 de diciembre: Buenos Aires, Argentina – Estadio River Plate
- 17 de diciembre: Ciudad de México, México
Un presente de impacto global y un guiño de Dua Lipa
El timing del anuncio no podría ser más perfecto. La banda se presentó ante los ojos del planeta en la ceremonia inaugural de la Copa del Mundo en la Ciudad de México, un hito que ratificó su vigencia absoluta.
A este presente arrollador se le suma su reciente e inesperado cruce con el pop internacional: el clásico “Oye Mi Amor” se convirtió en el eje del álbum de Dua Lipa, “Live From Mexico”, donde Fher Olvera destaca como el único artista invitado del proyecto.
«Vivir Sin Aire Tour es una celebración de su extraordinaria trayectoria, reuniendo los grandes clásicos que han definido la historia del rock latino junto con una producción de primer nivel diseñada para agradecer a los fans que han acompañado a la banda desde sus inicios», adelantó la producción del evento.
Cuatro décadas rompiendo récords
Fundada en 1986, Maná logró lo que pocos: llevar el rock en español al mainstream global fusionándolo con pop, reggae y ritmos latinos. Su obra cumbre, Dónde Jugarán los Niños, se mantiene inamovible como el álbum de rock latino más vendido de la historia.
Los números que respaldan su leyenda son abrumadores:
- 12.1 mil millones de vistas acumuladas en YouTube.
- 1.3 mil millones de streams anuales en Spotify.
- Primer grupo latino nominado al prestigioso Salón de la Fama del Rock & Roll en 2025.
- Récord histórico de mayor cantidad de shows en arenas en Los Ángeles, superando a artistas de cualquier género musical.
En los charts de Billboard, su dominio es absoluto con 33 entradas en el Hot Latin Songs y 36 en Latin Airplay, logrando que siete de sus álbumes escalaran hasta el codiciado puesto N° 1. Su vitrina desborda prestigio con cuatro premios GRAMMY, nueve Latin GRAMMYs, el título de Persona del Año y una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Compromiso verde
La huella de Maná baja del escenario y se mete en el territorio. Desde hace 30 años, la banda canaliza su activismo a través de la Fundación Ecológica Selva Negra, un brazo social que combina la conservación ambiental con el desarrollo comunitario, consolidándose como una de las iniciativas benéficas más poderosas y duraderas de la industria musical.
¿Qué pasa cuando la perfección que vendés en las redes choca de frente con la realidad? «Método Thompson», la aclamada comedia dirigida por Sergio Lombardo que nació en las aulas de la UADE, se presenta todos los sábados de junio a las 21:00 horas en el Teatro Regina (Av. Santa Fé 1235, CABA). Con un elenco coral brillante y entradas a la venta por Entrada Uno, la obra promete risas, enredos y una profunda reflexión sobre las apariencias, las exigencias sociales y lo que realmente significa ser madre hoy.
Una trama de apariencias, mentiras y enredos familiares
La obra nos introduce en la vida de Cecilia, una mujer acorralada por las circunstancias que se ve forzada a formar parte del célebre «Método Thompson». ¿El detalle? Este sistema fue diseñado nada menos que por su propia madre, una eminencia y referente absoluta en el universo de la crianza y la maternidad.
Buscando reconstruir un vínculo filial que pende de un hilo y atravesada por viejos conflictos, Cecilia toma una determinación extrema. Esta elección desatará un efecto dominó implacable, lleno de equívocos, que hará tambalear ese ecosistema perfecto y de cristal edificado sobre las puras apariencias.
Entre futuras mamás, abuelas intensas y mentiras piadosas (y no tanto), la pieza desmenuza con muchísima ironía y una enorme sensibilidad las presiones actuales que recaen sobre las mujeres.
«Una propuesta ágil y contemporánea, donde el humor convive con momentos de mayor profundidad emocional».
Talento joven y creación colectiva en el corazón de la avenida Santa Fe
Uno de los puntos más altos de «Método Thompson» es su origen y su ADN grupal. Gestada originalmente dentro de la Licenciatura en Artes Escénicas de la UADE, la obra cuenta con una dramaturgia colectiva y un despliegue escénico coral que potencia el relato a través de múltiples perspectivas.
La mano experta del director Sergio Lombardo logra amalgamar el ritmo vertiginoso de la comedia con instantes de sincera emoción. A esto se le suma un lenguaje hiperactual que conecta directo con el público joven y las distintas generaciones que se acercan a la sala.
El apartado técnico termina de consolidar un show redondo y sumamente profesional que dialoga de frente con el presente:
- Música y ritmo: Cuenta con banda sonora original y dirección musical de Pablo Flores Torres.
- Movimiento en escena: Las coreografías están a cargo de Joaquín Longhi.
- Estética cuidada: Un equipo creativo que destaca en diseño escenográfico, vestuario y producción integral.
Ficha técnica
- Autoría: Camila Kordylas, Camila Schere, Camila Sosa, Candela Aprile, Delfina Schirripa, Juana Fagan, Karen Matute, Lucía Torres, Martina Rodríguez, Rocío Díaz Budani, Sol Galassi, Sol Leone Martens y Úrsula Tunes.
- Dirección: Sergio Lombardo.
- Elenco: Camila Andrea Sosa, Camila Kordylas, Camila Schere, Candela Aprile, Delfina Schirripa, Jazmín Fernández, Juana Fagan, Karen Gabriela Matute Tortolero, Lucía Torres, Martina Rodríguez Secin, Sol Leone Martens, Úrsula Abril Tunes, Zoe Cano.
- Música & Música Incidental: Pablo Flores Torres (Música también por Camila Kordylas).
- Dirección Musical: Pablo Flores Torres.
- Coach Vocal: Valentina Scarabino.
- Coreografía: Joaquín Longhi (Asistencia: Bianca Mazzola).
- Asistencia de Dirección: Candela Rives.
- Diseño de Escenografía: Camila Kordylas, María Martínez y Juana Fagan.
- Diseño de Vestuario, Maquillaje y Peinado: Laura Stoffani.
- Supervisión Dramatúrgica: Diego Ramos, Pablo Flores Torres, Bárbara Ostrovsky y Juan Francisco Dasso.
- Producción General: Luján Pedriel y Nicolás Cavallero.
- Producción Ejecutiva: Juan Pedro Bereciartua.
Se realizó un nuevo Almuerzo Solidario de DISFAM Argentina, asociación civil sin fines de lucro comprometida con la concientización, detección temprana y acompañamiento de personas con dislexia y dificultades del aprendizaje.
El encuentro tuvo lugar en el Scala Hotel bajo el lema: “La Dislexia en la mesa, un futuro sin barreras”. Fue una jornada especial que reunió solidaridad, compromiso y emoción.
Participaron reconocidas figuras del espectáculo y los medios, entre ellas Sebastián Estévanez junto a su esposa Ivana Saccani, Mariano Martínez. Jorge Crivelli «Carna» acompañado por su esposa Claudia Ares, la periodista María Belén Ludueña. Osvaldo Laport y su mujer Viviana Sáez, el periodista Mario Massaccesi y Marina Wollmann, entre otras personalidades que se sumaron y acompañaron esta importante iniciativa solidaria.
Además, estuvieron presentes María Arabetti, presidenta de DISFAM; la vicejefa de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Clara Muzzio; la diputada nacional Karina Banfi; el subsecretario de Políticas e Innovación Educativa, Alfredo Vota; representantes de empresas, familias y colaboradores que, año tras año, apoyan la labor de DISFAM Argentina, fortaleciendo el compromiso de seguir construyendo una sociedad más inclusiva y con mayores oportunidades para niños, jóvenes y adultos con dislexia.
La dislexia es una dificultad específica del aprendizaje de origen neurobiológico que afecta principalmente la lectura, la escritura y la comprensión de textos. No está relacionada con la inteligencia ni con la falta de capacidad, y con una detección temprana y el acompañamiento adecuado, las personas con dislexia pueden desarrollar plenamente su potencial académico, profesional y personal.
El almuerzo tuvo como objetivo continuar generando conciencia sobre la importancia de la detección temprana, la inclusión educativa y el acompañamiento integral, promoviendo un futuro sin barreras para todas las personas con dificultades específicas del aprendizaje.
Una vez más, DISFAM Argentina convocó a la comunidad a sumarse a una jornada donde la solidaridad y el compromiso social fueron protagonistas
