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¿Demanda millonaria en Uruguay?
Luisana Lopilato inició demanda millonaria en Uruguay por utilización de imagen
Durante más de 10 años la imagen de una dulce niña, fue la cara de una importante campaña publicitaria en la tv charrúa.
La empresa Punta System (que hoy ya no existe, fue adquirida por la multinacional Prosegur en el 2008-2009) realizó en la Argentina una pieza publicitaria, para emitirse en Uruguay, donde aparecía una niña con un osito.
12 años después, la niña, convertida en una estrella de la tv, se enteró que su cara era utilizada en carteles, en vehículos de la empresa, carpetas, material de folletería, incluso en las mismas casas donde se exhibía este cartel que indicaba la protección de Punta System, sin la expresa autorización. Intimando en el 2006, por intermedio de su padre, el cese de toda publicidad con su imagen, cosa que realizó la empresa durante ese año.
Sin perjuicio de esta intimación, inició una acción por la indebida utilización de imagen en el 2008, conciliación que no llegó a buen puerto.
Años más tarde presentó en el juzgado de Maldonado una demanda millonaria exigiendo: 50.000 dólares por lucro cesante, 25.000 dólares por daño moral, y el 15 % de la facturación de las empresas Punta System y Prosegur, por el lapso de la indebida utilización (12 años), lo que lleva a una cifra millonaria en dólares, más intereses y costas.
Proceso comenzado en el 2013, que hasta el día de hoy no tiene sentencia, ya que la interesada Luisana Lopilato, no se presentó nunca a declarar, modificando la fecha de audiencias en varias oportunidades, la última mayo del 2020.
El estudio del doctor Mariño López, defensor de Luisana Lopilato confirmó las acciones judiciales que desde hace años viene realizando en el juzgado aportando las pruebas que según su defendida, indican que la ¨Niña¨ de la foto es efectivamente Luisana.
Por su parte los defensores de la desaparecida Punta System, al frente de la doctora Susana Araújo, aducen que su cliente nunca supo que la ¨Niña¨ en ese momento figura desconocida, podría ser la artista Argentina Lopilato, y solicitaron la presentación del contrato publicitario realizado en la Argentina, por la productora Páprika, donde pudiera constar los nombres de todos los involucrados en el rodaje, rechazando todas las demandas por carecer de pruebas contundentes y por estar fuera de plazo.
Por último el estudio del doctor Pablo Cúneo, defensor de la multinacional Prosegur, hasta el momento declinó responder a los llamados realizados.
A partir del 17 de mayo, fecha que se abrirían los juzgados podrá verse, cual es la nueva fecha en que será citada la actriz Luisana Lopilato a declarar en el juzgado de Maldonado.
Por Gustavo Descalzi
La comedia romántica «Quiéreme hasta la locura», escrita por Patricia Suárez y dirigida por Daniela Alberti, se estrenará el sábado 3 de octubre a las 20:00 en el Paseo La Plaza. La producción de ZionArt se ambienta en la Argentina de los años 60 y 70 para narrar el encuentro entre dos mujeres atrapadas por la soledad, la obsesión amorosa y la búsqueda de afecto, en una trama atravesada por clásicos boleros en vivo.
Dos mujeres entre el arte y la obsesión
La historia presenta a Isabel, una artista enfocada en su pasión, y a Amalia, una mujer que pierde el control de su vida por un amor idealizado. A través de situaciones inesperadas, charlas y conflictos, ambos personajes construyen un vínculo donde el afecto y la música funcionan como refugios frente al aislamiento.
La obra explora los lazos familiares, la amistad y las decisiones emocionales de la época. La puesta en escena cuenta con la técnica y musicalización de Mauro Barquin, integrando repertorio de boleros como eje narrativo de la comedia.
Ficha técnica y funciones
- Dramaturgia: Patricia Suárez
- Dirección general: Daniela Alberti
- Producción general: ZionArt Producciones
- Técnica y musicalización: Mauro Barquin
- Lugar: Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)
- Funciones: Sábados de octubre a las 20:00
La banda Sean Eternos Laurentinos se presenta en la Ciudad de Buenos Aires con un show en vivo. La cita es este domingo 6 de septiembre a las 20 en el Club Temple del Paseo La Plaza. El grupo propone un espectáculo con despliegue de percusión, vestuario temático e interacción con el público.
Un despliegue escénico con identidad propia
La agrupación irrumpe en la escena porteña con un show musical que busca romper la monotonía actual. Sus integrantes suben al escenario vestidos con túnicas blancas y coronas de laureles doradas. La propuesta combina canto, baile y ritmos de tambores.
El espectáculo está programado para el domingo 6 de septiembre a las 20 horas. El evento se llevará a cabo en el Club Temple / Estudio Arena, ubicado en el complejo Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660, CABA).
El equipo detrás del proyecto musical
El proyecto está encabezado por su líder y vocalista, Laurentino Blanco. La formación musical se completa con los siguientes profesionales:
- Gonzalo Isasa: Dirección musical y guitarra
- Juan Ardanza: Bajo
- Guillermo Cifuentes: Batería
- Marcelo Vitelli y Nereo Aguerrondo: Percusión
- Sebastián Romero Bernhardt: Fotografía
- De Cero Identidad Gráfica: Diseño gráfico
- Anita Figueroa: Vestuario
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Passline. El público también puede acceder a las novedades de la banda a través de su canal oficial de YouTube y su cuenta de Instagram (@seaneternoslaurentinos).
Dagoberto Huerta, el primer bailarín sordo profesional de Chile, llega a Buenos Aires para presentar su metodología «Danza Seña». Con más de 18 años de trayectoria, el artista chileno busca transformar la percepción sobre el movimiento, la música y la accesibilidad en las artes escénicas.
Una propuesta pedagógica desde el cuerpo sordo
Huerta desarrolló una metodología que fusiona la corporalidad con la lengua de señas. La técnica permite que bailarines sordos y oyentes experimenten el ritmo a través de vibraciones, memoria corporal y elementos visuales.
Como integrante del Consejo Internacional de la Danza CID–UNESCO y director de su propia academia, el coreógrafo inició un recorrido de proyección internacional para promover una escena artística más accesible.
“Llegar a Buenos Aires representa una oportunidad para mostrar que existen otras maneras de sentir la música y habitar la danza”, afirmó el coreógrafo. Respecto a su identidad artística, agregó: “Mi historia no habla solamente de superar una dificultad, sino de crear un lenguaje artístico propio desde un cuerpo sordo”.
