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Dani La Chepi indignada por el ofrecimiento de un canje
Meses atrás, tras un estudio de rutina, Dani La Chepi debió someterse a una biopsia y con el humor que la caracteriza aprovechó la internación que tuvo para realizarse los análisis correspondientes para concientizar sobre la importancia de realizarse estudios anuales.
Lo ocurrido llegó a oídos de una clínica estética desde la cual le ofrecieron realizarse una cirugía estética a modo de canje y ella terminó llorando. Indignada después de recibir un mail la Chepi expuso el correo opinando que era “una animalada».
“Les voy a mostrar algo porque necesita ser mostrado”, escribió en una historia de Instagram para luego compartir una captura del texto. “Hola, Daniela, somos (…) líderes en cirugías estéticas. Trabajamos con el doctor (…) experto en implantes mamarios y atendemos a la mayoría de las famosas del país. Queríamos contactarnos con vos porque vimos que tuviste un inconveniente con una de tus mamas y tu pezón no quedó como te gustaría”, se leía en el mensaje.
Sin embargo, la segunda parte era aún más polémica según señaló Dani: “En el caso de que volviera a aparecer el problema, existe la opción de quitarte las glándulas mamarias, como ya varias personas lo hicieron para no correr riesgo y terminar el problema de raíz”.
“Si eso pasara contá con nuestros servicios para realizarte los implantes. Obviamente, sin cargo alguno, a cambio de publicidad y mostrar el proceso y el resultado. Esperamos que te llegue este mail a tu pronta respuesta. Atte. El equipo de (…)”, cerraba.
Fiel a su estilo, la influencer intentó ponerle humor a la situación y analizó el texto con ironía. Sin embargo, remarcó la falta de empatía de quien escribe y llamó a la reflexión. “El mail comenzó bien. Ponele, lo del pezón capaz que se quedó cuando yo dije que me quedó como un chinchulín, pero como dijo el mastólogo era cuestión de tiempo. Salió como la cabeza de una tortuga y tiene una cicatriz, pero no me molesta”, expresó.
Acto seguido puso el foco en la segunda parte del correo y aseguró que “se fueron un poco al pasto”. “Me liquidó un poco este mail y me hizo pensar mucho cómo la estética está por encima de la salud… No solo por la animalada que escribió: ‘Si volviera a salir’, que puede ser que pase porque es una posibilidad, pero yo pienso todos los días que no. Y si pasara no voy a ir a un centro de estética”, sentenció. Y agregó: “Pero me preocupa muchísimo la estética sobre la salud y la liviandad y la crueldad con la que se escribe”.
A modo de cierre, explicó que el mail fue respondido por ella misma y que pidió que antes de enviar un correo se fijen bien “cómo, a quién y en qué momento escriben las cosas porque no saben lo que le puede pasar a la otra persona cuando lee algo así”.
La comedia romántica «Quiéreme hasta la locura», escrita por Patricia Suárez y dirigida por Daniela Alberti, se estrenará el sábado 3 de octubre a las 20:00 en el Paseo La Plaza. La producción de ZionArt se ambienta en la Argentina de los años 60 y 70 para narrar el encuentro entre dos mujeres atrapadas por la soledad, la obsesión amorosa y la búsqueda de afecto, en una trama atravesada por clásicos boleros en vivo.
Dos mujeres entre el arte y la obsesión
La historia presenta a Isabel, una artista enfocada en su pasión, y a Amalia, una mujer que pierde el control de su vida por un amor idealizado. A través de situaciones inesperadas, charlas y conflictos, ambos personajes construyen un vínculo donde el afecto y la música funcionan como refugios frente al aislamiento.
La obra explora los lazos familiares, la amistad y las decisiones emocionales de la época. La puesta en escena cuenta con la técnica y musicalización de Mauro Barquin, integrando repertorio de boleros como eje narrativo de la comedia.
Ficha técnica y funciones
- Dramaturgia: Patricia Suárez
- Dirección general: Daniela Alberti
- Producción general: ZionArt Producciones
- Técnica y musicalización: Mauro Barquin
- Lugar: Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA)
- Funciones: Sábados de octubre a las 20:00
La banda Sean Eternos Laurentinos se presenta en la Ciudad de Buenos Aires con un show en vivo. La cita es este domingo 6 de septiembre a las 20 en el Club Temple del Paseo La Plaza. El grupo propone un espectáculo con despliegue de percusión, vestuario temático e interacción con el público.
Un despliegue escénico con identidad propia
La agrupación irrumpe en la escena porteña con un show musical que busca romper la monotonía actual. Sus integrantes suben al escenario vestidos con túnicas blancas y coronas de laureles doradas. La propuesta combina canto, baile y ritmos de tambores.
El espectáculo está programado para el domingo 6 de septiembre a las 20 horas. El evento se llevará a cabo en el Club Temple / Estudio Arena, ubicado en el complejo Paseo La Plaza (Avenida Corrientes 1660, CABA).
El equipo detrás del proyecto musical
El proyecto está encabezado por su líder y vocalista, Laurentino Blanco. La formación musical se completa con los siguientes profesionales:
- Gonzalo Isasa: Dirección musical y guitarra
- Juan Ardanza: Bajo
- Guillermo Cifuentes: Batería
- Marcelo Vitelli y Nereo Aguerrondo: Percusión
- Sebastián Romero Bernhardt: Fotografía
- De Cero Identidad Gráfica: Diseño gráfico
- Anita Figueroa: Vestuario
Las entradas se encuentran disponibles en la plataforma Passline. El público también puede acceder a las novedades de la banda a través de su canal oficial de YouTube y su cuenta de Instagram (@seaneternoslaurentinos).
Dagoberto Huerta, el primer bailarín sordo profesional de Chile, llega a Buenos Aires para presentar su metodología «Danza Seña». Con más de 18 años de trayectoria, el artista chileno busca transformar la percepción sobre el movimiento, la música y la accesibilidad en las artes escénicas.
Una propuesta pedagógica desde el cuerpo sordo
Huerta desarrolló una metodología que fusiona la corporalidad con la lengua de señas. La técnica permite que bailarines sordos y oyentes experimenten el ritmo a través de vibraciones, memoria corporal y elementos visuales.
Como integrante del Consejo Internacional de la Danza CID–UNESCO y director de su propia academia, el coreógrafo inició un recorrido de proyección internacional para promover una escena artística más accesible.
“Llegar a Buenos Aires representa una oportunidad para mostrar que existen otras maneras de sentir la música y habitar la danza”, afirmó el coreógrafo. Respecto a su identidad artística, agregó: “Mi historia no habla solamente de superar una dificultad, sino de crear un lenguaje artístico propio desde un cuerpo sordo”.
