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Carlos Rottemberg dio detalles de su visita a Olivos
El productor teatral fue uno de los referentes del mundo del espectáculo que, como Florencia Peña, se juntó con el presidente Alberto Fernández para hablar de la problemática que atravesaba y atraviesa el sector debido a la pandemia
En diálogo con Teleshow, habló de dichas reuniones “No fui solamente yo -agregó- Muchos compañeros, sobre todo hombres, fueron en ese momento. Gente muy importante: Luis Brandoni, que el otro día salió a contarlo, Carlos Rottemberg, al que le mando un abrazo enorme, Adrián Suar, Marcelo Tinelli”, dijo Florencia Peña este viernes al abrir su programa Flor de Equipo luego de haberse descompensado tras los ataques que recibió luego de que se conociera que el año pasado se había reunido con el presidente Alberto Fernández en la quinta de Olivos.
Ella contó que se juntó con las autoridades para hablar del sector audiovisual, muy castigado durante la pandemia. Así como ella, otros referentes del sector y del teatro se apersonaron hasta la residencia para buscar con el mandatario una solución que sirviera para apalear la crisis. Carlos Rottemberg, empresario teatral y presidente de AADET fue una de las personas que mantuvo reuniones en pos de bregar por los teatros.
“Muchas veces dije desde marzo del año pasado que periódicamente tenía reuniones con autoridades, desde el Presidente para abajo”, comenzó contando en diálogo con Teleshow el productor y recordó: “Tengo en claro que participó el Presidente de dos encuentros, uno el 7 de junio en Olivos y otro este año en Casa de Gobierno. Por fuera de eso a nivel nacional y estuvo publicado todo en su momento, hubo reuniones de AADET con el ex ministro de Salud Ginés González García, con Tristán Bauer por Cultura y lo mismo con Horacio Rodríguez Larreta en la ciudad de Buenos Aires, con el ministro Fernán Quirós y con gente de cultura que incluso fue al teatro a ver la confección de los protocolos. En Mar del Plata también me junté con el intendente de General Pueyrredón, Guillermo Montenegro y con el secretario de Cultura Carlos Balmaceda”.
También mencionó a otros funcionarios presentes en otras reuniones como el jefe de Gabinete Santiago Cafiero, Marcó del Pont o el ministro de Producción Matías Kulfas. “Durante los ocho meses que el teatro estuvo cerrado me junté constantemente con autoridades para ver la problemática del sector teatral y musical que está atravesado por la pandemia”, afirmó y dijo que habrá mantenido más de 150 encuentros, la gran mayoría virtuales y algunos presenciales. Para él, es importante destacar que dichas reuniones fueron vitales para que hoy los teatros, aunque con protocolos y aforo reducido, puedan estar abiertos.
Respecto al encuentro en particular que se realizó en Olivos, recordó que “existió porque me llamó el Presidente porque quería saber de boca de los protagonistas qué estaba pasando desde el 20 de marzo (2020) que se cerró la actividad, el 16 en realidad porque los teatros cerraron antes. Y me pareció muy natural que se quiera conocer del tema”.
Aquel día además estuvo Luis Brandoni: “Porque es una persona que conoce la profesión, tenía que debutar con su obra y quería escuchar (el mandatario) opiniones diferentes. Así fue como el 7 de junio, Dia del Periodista, fuimos a ese encuentro en Olivos”. El actor lo pasó a buscar para ir a la Quinta y en la charla durante el viaje, ambos destacaron que les llamó la atención que fuera un domingo al mediodía: “Él quería saber cómo estaba la actividad porque estábamos contando (en los medios) que estábamos atravesados por la clausura de los espectáculos, en nuestro caso del teatro”.
El productor dijo que luego de las reuniones y que el tema sobre las visitas a Olivos volviera a salir a flote en los últimos días, no se sintió atacado ni tuvo mayores repercusiones, como sí le ocurrió a otros referentes del espectáculo como Florencia Peña. “Se trabajó mucho y se sigue trabajando, es algo que me parece habitual. Es todo muy subjetivo lo que se discute. Fue claro el objetivo de lo que se quería hablar, fue tan profesional el encuentro, tuve tantos y los que tengo. Hoy cambió lo sanitario, pero trabajábamos”, dijo y resaltó que se trataba de cuestiones laborales y que al igual que millones de argentinos, no mantenía reuniones personales: “No me podía juntar con mi familia en casa pero eso no impedía que saliéramos para gestionar los protocolos que se generaron”.
Nacho Larrañaga presenta su nueva novela histórica, «El bramido del ciervo», este miércoles 29 de abril a las 18:15 hs en el Stand 1010 (Pabellón Verde) de la 50ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires. Tras un emocionante debut en la Biblioteca Nacional, el autor llega al Predio de la Rural para firmar ejemplares de esta atrapante historia sobre Delia Anfossi, una joven partisana que sobrevivió a la Segunda Guerra Mundial y cuya vida cruzó océanos escapando del fascismo. ¡Una cita imperdible con la literatura, la historia y la memoria!
Un fenómeno literario con sello italiano
Luego de una presentación de alto impacto en el Auditorio Borges de la Biblioteca Nacional —que contó con lecturas performáticas de figuras como Roberta Castro y Jessica Más, y el respaldo de la Embajada de Italia—, Larrañaga desembarca en la edición de oro de la Feria del Libro.
La obra, editada por Metrópolis Libros, no es solo una novela; es un puente cultural entre Italia y Argentina que ha captado la atención de las autoridades diplomáticas por su rigurosidad histórica y sensibilidad.
Sobre la presentación:
- Fecha: Miércoles 29 de abril.
- Hora: 18:15 hs.
- Lugar: Stand 1010 – Pabellón Verde (Editorial Galerna).
- Ubicación: Predio Ferial La Rural (Av. Santa Fe 4200, CABA).
¿De qué trata «El bramido del ciervo»?
Ambientada en 1943, la trama sigue a Delia Anfossi, una adolescente napolitana cuya vida estalla con la invasión nazi. Delia no elige el silencio: se une a la resistencia partisana y se convierte en una pesadilla para los fascistas, ganándose apodos como «la carnicera de fascistas».
«Algunas mujeres no nacen heroínas: la historia las obliga a serlo», afirma Nacho Larrañaga sobre su protagonista.
La novela recorre el exilio de Delia desde la posguerra en Nueva York hasta su refugio final en Ensenada Baja, demostrando que, aunque se cambie de nombre y de continente, el pasado siempre sabe cómo regresar.
Una experiencia transmedia y sensorial
Lo que diferencia a esta edición es su propuesta multisensorial. El libro no llega solo a las manos del lector: se entrega en una caja especial con objetos vinculados a la trama, diseñados para que la lectura trascienda el papel y se convierta en una inmersión total en el universo de 1940.
Sobre Nacho Larrañaga: un artista todoterreno
Nacido en Carmen de Patagones, Larrañaga es mucho más que un escritor. Formado en la Escuela de Teatro de La Plata y con una extensa carrera en México, ha transitado con éxito por la actuación, la música y las artes plásticas bajo el seudónimo de Mubieli.
Con «El bramido del ciervo», firma su cuarta novela y su primera incursión en el género histórico, consolidándose como una de las voces más versátiles de la narrativa actual tras el éxito de Nash, El espejo del lago (en proceso de adaptación a serie) y El sendero de los conejos blancos.
El cine argentino se reinventa con Vinlandia, un impactante short film de fantasía épica dirigido, producido y protagonizado por Ludmila Krugliansky Fainman. Rodado en los paisajes más salvajes de la Patagonia, este proyecto nace como el núcleo de un universo transmedia que planea expandirse a series, cine y videojuegos, explorando el duelo y el renacimiento humano con una factura técnica internacional.
Un universo nacido en el fin del mundo
La industria audiovisual nacional marca un hito con la llegada de Vinlandia. Este proyecto, liderado por la multifacética Ludmila Krugliansky Fainman —quien cuenta con una trayectoria de una década en gigantes como Paramount y Oliver Agency (Microsoft)—, no es solo un cortometraje; es la piedra fundacional de una Propiedad Intelectual (IP) diseñada para conquistar múltiples plataformas.
A través de su productora, Lady Knaif, Krugliansky presenta una propuesta que busca revivir el género de drama épico en la región, posicionando a la Argentina como un polo de creación de mundos narrativos complejos.
Desafío extremo en la Patagonia Argentina
El rodaje de Vinlandia fue una verdadera proeza logística. Las locaciones elegidas no fueron azarosas, sino que funcionan como un personaje más dentro de la trama:
- Dina Huapi y Lago Moreno
- Cerro Llao Llao
- Bosque de Arrayanes
La producción enfrentó condiciones climáticas reales que exigieron al equipo y a la propia Krugliansky —quien protagoniza la pieza— una entrega física total, incluyendo prácticas de remo y trekking para lograr una autenticidad visual que traspasa la pantalla.
De la pantalla al Gaming: El futuro transmedia
A diferencia de las producciones tradicionales, Vinlandia fue concebido desde su origen como un proyecto transmedia. ¿Qué significa esto? Que el corto es solo el comienzo de un ecosistema que incluirá:
- Series de streaming: Actualmente en etapa de desarrollo de guion.
- Videojuegos: Explorando la interactividad del universo épico.
- Experiencia Sonora: Una pieza musical original que ya forma parte de la identidad del proyecto.
«Los mundos más grandes pueden nacer del coraje de una persona que decide creer en su visión», afirma Krugliansky, subrayando la impronta autoral y estratégica detrás del film.
Estreno exclusivo y proyección internacional
La cita para el Exclusive Premiere Screening es este sábado 25 de abril en la Ciudad de Buenos Aires. El evento reunirá a las mentes creativas detrás del proyecto y a referentes del sector cultural para la primera proyección oficial de este «short film» que ya mira hacia Europa.
De hecho, Vinlandia ya está en proceso de aplicación para mercados internacionales de renombre, como Iberseries & Platino Industria 2026, buscando socios estratégicos para su salto al formato serie.
Ficha Técnica de «Vinlandia»
- Dirección y Producción: Ludmila Krugliansky Fainman
- Dirección de Fotografía y Cámara: Pedro Daverio y Marcos Daverio
- Drone: Luciano Terranegra
- Efectos Especiales: Greta Resquin
- Vestuario: Etifinart Argentina – Luz Sobradello
- Asistencia de Dirección: Juanzi Amaya y Melina Mar
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América TV: Fuerte apuesta al sábado, entre la justicia por Dalmasso y el adiós a Luis Brandoni
América TV renueva su horario central este sábado con una propuesta que combina el rigor periodístico y el tributo emocional. La señal pondrá en pantalla una entrevista exclusiva de Mauro Szeta con la familia Macarrón, quienes aportarán revelaciones inéditas sobre el ADN en el caso Nora Dalmasso. Además, la programación rendirá un homenaje especial a la trayectoria de Luis Brandoni tras su fallecimiento, con una emisión dedicada a su legado y la proyección de su última gran obra cinematográfica.
El precio de la fama bajo la lupa de Luis Ventura
A las 20:00, Secretos Verdaderos abre la noche con un informe especial sobre los costos ocultos del éxito. Luis Ventura analizará las historias de las figuras más importantes del espectáculo. Además, revelará los sacrificios personales y las realidades que se esconden detrás de las cámaras. Un análisis profundo sobre lo que significa sostenerse en la cima de la popularidad.
Caso Dalmasso: El testimonio que puede cambiar la causa
A las 21:45, en una entrega fundamental de «Foja 31», Mauro Szeta dialogará mano a mano con Marcelo y Facundo Macarrón. Durante la entrevista, los familiares de Nora Dalmasso expondrán irregularidades en la investigación. Y darán detalles sobre un sospechoso con rastro genético en la escena del crimen que la Justicia habría decidido no perseguir. Un testimonio clave que apunta directamente contra los fiscales del caso.
Homenaje a la leyenda: El tributo a Luis Brandoni
Desde las 22:30, Argentina de Película presentará una emisión especial en memoria de Luis Brandoni. Teté Coustarot recordará los hitos de su carrera y su última visita al programa en una charla íntima y conmovedora. Para cerrar la noche de la mejor manera, se emitirá «Mi obra maestra», la exitosa película que Brandoni protagonizó junto a Guillermo Francella. Conmemorando así la vigencia de un actor indispensable para la cultura argentina.
