Córdoba
Apertura 15° edición del Festival Internacional de Teatro
Con más de 100 funciones programadas a lo largo y ancho cordobés, que se realizarán del 4 al 12 de octubre, en 21 espacios de la ciudad y 20 localidades provinciales, Córdoba lleva el teatro local, nacional e internacional a nuevos públicos y territorios.
La magnitud del Festival trae además un impacto económico para hoteleros, comercios y locales gastronómicos, generando trabajo y fortalecimiento en economías regionales.
El Festival Internacional de Teatro Córdoba Mercosur nació con el sueño de tender puentes entre la escena local y el teatro del mundo. Desde su primera edición, se consolidó como uno de los encuentros escénicos más importantes de Iberoamérica, un espacio donde conviven lenguajes, generaciones y territorios diversos, siempre con el horizonte puesto en la reflexión, la memoria y la celebración del hecho teatral.
En esta nueva edición, el Festival vuelve a ser un territorio de encuentro: artistas de Argentina, Latinoamérica y Europa traen a Córdoba miradas que atraviesan fronteras y épocas.
Propuestas nacionales
Se destacan obras que recuperan memorias colectivas como “Al Matadero” (Santa Fe), que revisita el clásico de Echeverría, o “Flota. Rapsodia santafesina” (Santa Fe) que revive la inundación de 2003. Además, se iluminan voces históricamente silenciadas como en “Lucinda” (Río Negro), homenaje a una anciana mapuche asesinada; y se indaga en lo íntimo como resistencia en “Ante” (Río Negro).
También aparecen propuestas de fuerte potencia política como “Seré” (CABA), que revive la memoria del Juicio a las Juntas; “ReInA en el Gondo” (Buenos Aires), que habla sobre la vejez travesti-trans; o “Todos los comienzos son falsos” (Buenos Aires), donde el archivo se vuelve cuerpo vivo.
La escena se abre a otros territorios y memorias: “Filtro” (España-Uruguay) pone en cuestión la justicia y el asilo político; “Yo duelo” (Chile) enlaza dolor personal y memoria de la dictadura; “Azira’i” (Brasil) rescata la espiritualidad indígena; “Espectro” (Colombia) y “Tocar un monstruo” (Uruguay) exploran la desaparición y lo monstruoso de la violencia; “Wajtacha” (España-Bolivia) revive la cosmovisión minera del altiplano; “El niño del Plomo” (Chile) conecta épica y sobrevivencia en la cordillera; “Maratón de Nueva York” (Colombia) convierte el esfuerzo físico en poesía. A su vez, obras como “Desde el Azul” (Perú), “Point” (Cataluña) o “Muances” (Francia) despliegan universos poéticos donde el cuerpo, la música y la imagen dialogan con lo humano. Otras, como “Tejedoras de abismos” (España) sobre el universo poético de Alejandra Pizarnik y “Not My Monkeys” (Cataluña) que plantea una crítica feroz al capitalismo y una exploración del dolor humano desde la poesía.
Los elencos oficiales también dicen presente
La Comedia Cordobesa estrenará la obra “La Errante: Una Madre Coraje”, dirigida por Gianluca Barbadori (Italia).
Además subirán a escena las obras “La vida es sueño”, de Pedro Calderón de la Barca con dirección de Fernando Salvá Luna (España–Argentina); Útero bicorne y Hotel Open de la Comedia Cordobesa.
La Comedia Infanto Juvenil repondrá “Crónicas Rebeldes, tragedia épica de Juan Bautista Bustos.
Cinco obras cordobesas fueron seleccionadas a partir de una convocatoria
Cada una de estas propuestas tendrá dos funciones dentro del territorio provincial acercando al público historias potentes y diversas que reflejan el pulso creativo de nuestra escena.
“Los monstruos van debajo de la cama”, de Natalia Buyatti con dirección de Camila Murias.
“Apnea, la boca es una fosa”, de Eugenia Hadandoniou.
“De Frente Mar. O la jugosa valentía de los cetáceos”, de Lautaro Ruiz con dirección de Franco Catanzaro.
“Bochorno terrible peso de un exceso de sentido”, de Cirulaxia Teatro / Proyecto Lilith con dirección de Elena Cerrada y Ariana Andreoli.
“Coyote, háblame de lo que viste”, de Sofía Vitiello con dirección de Cristian Setién.
Además, Córdoba aportará propuestas invitadas, teatro de calle y un ciclo de Historias de Mujeres por Mujeres.
Salas independientes
El Festival también contará con la participación de las salas de teatro independiente, 10 en la ciudad de Córdoba (Sindicato de Maravillas, María Castaña, El Cuenco, La Cochera, Espacio Blick, Merlina Trinchera, Quinto Deva, Cirulaxia, Medida x Medida, La Parisina Casa de Arte) y 18 en localidades de la provincia (Centro Cultural Leonardo Favio, Cine Teatro Enrique Muiño, Cañito Cultural, La Colombina, La Nogalera, La Beba teatro, Teatro Alma Encantada, Teatro Español, La Panadería, Pico de Tinta, Refugio Libertad, La Brillante, Titiriseres, Centro Cultural Municipal Puglié, Teatro Cervantes, Teatrillo Adolfo Cometo, Cine Teatro Colón, Centro Cultural Espacio Abierto).
Coproducciones internacionales del Festival
Este año se presentan proyectos como “Bestie” (Italia–Argentina), un viaje poético al corazón de la mafia siciliana, “She Speaks and Whatever” (Georgia–Argentina), donde la memoria de infancia en contexto de guerra se convierte en archivo vivo para imaginar un país nuevo y “Paisajes mínimos” (Chile– Portugal– Ucrania– Argentina), programa de residencias artísticas que cruzan arte y ciencia en una investigación sobre paisajes urbanos y naturales periféricos atravesados por transformaciones políticas, económicas, sociales y ambientales.
Estas colaboraciones son un ejemplo del rol del Festival Internacional de Teatro Córdoba Mercosur como generador de diálogos creativos y artísticos más allá de las fronteras y marcan la vocación de proyectar al teatro cordobés hacia el mundo, y de traer al mundo hacia Córdoba.
El Festival no se agota en sus escenarios: propone también encuentros con programadores de festivales internacionales. Los asistentes podrán ser parte de talleres y conferencias a cargo de artistas nacionales e internacionales referentes de la escena contemporánea.
Un destacado es la residencia de dramaturgia Fuente Córdoba – Colectivo DxD (DramaturgxsXDramaturgxs) en la que participarán dramaturgos de La Plata – Catamarca – San Juan – Mar del Plata y Córdoba en el actual Museo San Alberto, ubicado en el casco histórico de la ciudad, donde los jesuitas instalaron la primera imprenta de Argentina en 1764.
El 15º Festival Internacional de Teatro Córdoba Mercosur celebra así la continuidad de un camino: 15 ediciones que confirman al teatro como un arte vivo y necesario, capaz de confrontarnos con nuestras heridas y esperanzas, y de invitarnos a imaginar otros mundos posibles.
Desde su creación, el Festival se consolidó como uno de los más importantes de Iberoamérica y Córdoba, pionera en festivales de esta envergadura, se instaló como referente teatral nacional y latinoamericano.
El cuarteto cordobés vive su día más glorioso: en pleno aniversario número 83, la UNESCO envió el certificado oficial que lo declara Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, consolidando al ritmo popular como una marca registrada del país ante el mundo. En una jornada cargada de emoción en Córdoba, la Agencia Córdoba Cultura —liderada por Marcelo Rodio— entregó distinciones a leyendas vivas del género en el renovado Museo del Cuarteto, que reabrió sus puertas con una propuesta tecnológica e interactiva de primer nivel. ¡Un orgullo nacional que no para de bailar!
El tunga tunga es mundial: Reconocimiento oficial de la UNESCO
Cada 4 de junio el país late al ritmo del cuarteto, pero la celebración de este año quedará grabada en las páginas doradas de nuestra cultura. En un evento que congregó a los máximos exponentes del movimiento, se anunció formalmente la recepción del diploma de la UNESCO. Este reconocimiento internacional eleva al cuarteto a la máxima categoría patrimonial del planeta.
«Este reconocimiento internacional no es solo a un ritmo; es a una forma de sentir, de celebrar, de encontrarnos y de construir identidad», destacó Marcelo Rodio, presidente de la Agencia Córdoba Cultura.
Durante el emotivo acto, se entregaron placas de reconocimiento a figuras clave que mantuvieron encendida la antorcha del género en las buenas y en las malas. Entre los grandes homenajeados de la tarde estuvieron Pato Lugones, Alberto Tosas, Sergio Kustin, Sergio Chapur “Turco Saba”, Francisco “Pancho Spitale” y Beto Guillen, pilares fundamentales de esta industria que trasciende fronteras.
Una experiencia interactiva: Así es el nuevo Museo del Cuarteto
La gran sorpresa de la jornada fue la presentación de la nueva propuesta curatorial del Museo del Cuarteto (ubicado en Rivera Indarte 199). El espacio, que nació en 2021 para resguardar partituras, instrumentos históricos y reliquias fotográficas, se transformó por completo para ofrecer una experiencia interactiva y moderna.
A través de un trabajo en conjunto entre el equipo del museo, la Agencia Córdoba Cultura y científicos del CONICET (junto al Centro de Investigaciones de Villa María), se rediseñó la narrativa para que el visitante no sea un simple espectador. Ahora, el recorrido cuenta con un fuerte componente educativo, mayor coherencia visual y archivos sonoros potenciados que invitan a sentir el baile desde adentro.
El objetivo es claro: modernizar el templo del tunga-tunga sin perder su esencia popular, atrayendo a nuevas generaciones y al turismo internacional que llegará atraído por el sello de la UNESCO.
La exitosa obra escrita por Mariela Asensio y José María Muscari desembarca en el Teatro Ciudad de las Artes con un elenco de primer nivel encabezado por Fabián Vena, Juan Palomino, Romina Gaetani, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal. Dos únicas funciones para disfrutar de una historia tan divertida como emotiva.
Después del gran suceso de Pérdida Mente, los autores Mariela Asensio y José María Muscari vuelven a sumergirse en los complejos mecanismos de la mente humana con «El Divorcio del Año», una propuesta teatral que combina humor, emoción y una mirada aguda sobre los vínculos contemporáneos.
La obra presenta una historia tan actual como universal: una pareja que decide separarse aunque todavía se ama, una hija atrapada entre el dolor y la ironía, abogados capaces de cualquier cosa y una familia expuesta al juicio permanente de los medios de comunicación y las redes sociales.
Con una narrativa dinámica y situaciones desopilantes, la comedia invita a reflexionar sobre cómo las relaciones afectivas impactan en nuestra salud mental, sin perder nunca el tono divertido que caracteriza a las producciones de Muscari.
Un elenco de figuras reconocidas
La puesta cuenta con un destacado reparto integrado por Fabián Vena, Juan Palomino, Romina Gaetani, Ernestina Pais y Rocío Igarzábal, quienes dan vida a personajes atravesados por el amor, el conflicto, la exposición pública y las contradicciones propias de cualquier familia.
La dirección de José María Muscari aporta el sello que lo convirtió en uno de los creadores teatrales más convocantes del país, combinando ritmo, humor y sensibilidad en una propuesta que promete conquistar al público cordobés.
Cuándo y dónde ver «El Divorcio del Año» en Córdoba
La obra tendrá dos únicas funciones en el Teatro Ciudad de las Artes:
Sábado 20 de junio
21:00 horas
Domingo 21 de junio
20:00 horas
Entradas
Las entradas pueden adquirirse a través de Autoentrada y también en la boletería del Teatro Ciudad de las Artes.
Con humor inteligente, situaciones reconocibles y un elenco de lujo, El Divorcio del Año se perfila como uno de los espectáculos más atractivos de la temporada teatral en Córdoba.
La magia de Roxette regresa a los escenarios cordobeses de la mano de Roxband, que inicia su Gira Nacional 2026 con dos fechas imperdibles. El viernes 5 de junio en Elvis (Río Cuarto) y el sábado 6 de junio en el Quality Teatro (Córdoba Capital). Con una propuesta renovada que incluye arreglos de cuerdas, violín y cello, la banda liderada por Soledad Sosa y Maxi Guillén promete un viaje emocional por los hits de los 80 y 90. Reinterpretando los clásicos de Marie Fredriksson y Per Gessle como nunca antes se escucharon.
Un tributo con ADN internacional y arreglos de cámara
La escena musical argentina se prepara para recibir un espectáculo de alto impacto. Roxband no es simplemente una banda tributo; es una experiencia que busca capturar la esencia vibrante del dúo sueco. Para esta Gira Nacional 2026, el grupo ha decidido elevar la apuesta sonora incorporando arreglos de cuerdas (violín y cello). Esto otorga una profundidad única a baladas icónicas y una potencia renovada a sus temas más rockeros.
El show recorre no solo las versiones de estudio que marcaron a una generación, sino también momentos emblemáticos de giras históricas como Live in Zürich 1991, Sydney 1991, Barcelona 2001 y el recordado Traveling the World 2013.
Puesta en escena y fidelidad artística
Con Soledad Sosa encarnando la voz y el carisma de Marie Fredriksson, y Maxi Guillén en el rol de Per Gessle, la formación se completa con músicos profesionales que garantizan una ejecución técnica impecable. La producción destaca que el objetivo es brindar una potente puesta en escena diseñada para emocionar desde el primer acorde. Sumando sorpresas visuales y un diseño de luces acorde a los grandes estadios que solía llenar el dúo original.
Fechas, horarios y entradas: Roxband en Córdoba
Si sos fanático de los clásicos de los 90, agendá estas citas obligatorias para vivir el fenómeno Roxette en vivo:
- RÍO CUARTO (Elvis):
- Fecha: Viernes 5 de junio.
- Lugar: Elvis (Colón 202, Río Cuarto).
- Apertura de puertas: 20:00 hs.
- Entradas: Disponibles en www.elvisentradas.com.ar.
- CÓRDOBA CAPITAL (Quality Teatro):
- Fecha: Sábado 6 de junio.
- Lugar: Quality Teatro (Av. Cruz Roja Argentina 200).
- Horario: 21:00 hs.
- Entradas: A la venta en qualitycenter.com y boleterías del Quality.
