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Actores jóvenes impulsan un nuevo convenio laboral
Gastón Soffritti y Peter Lanzani, presidente y vicepresidente, respectivamente, de la Asociación Civil de Trabajadores del Arte (ACTA), hablaron este lunes de la nueva reforma laboral que buscan plantear desde la nueva agrupación con el objetivo de que crezca la industria nacional.
En diálogo con Jorge Lanata en Radio Mitre, los actores aseguraron que no existe solo un obstáculo que dificulta su trabajo, sino que son varios. “Hay un problema muy grande que tenemos en la pata de lo que sería la producción y la falta de adaptación al recambio de la televisión tradicional hacia lo que serían las plataformas, las nuevas formas de producir”, analizó Soffritti.
También consideró que hacen falta mayores regulaciones, lo que representaría un soplo de aire fresco en la materia audiovisual. “Hay un montón de derechos que se ganaron durante un montón de tiempo que son muy buenos –aportó el acto–-, pero dentro de lo que sería en particular plataformas, estamos embarcados dentro de un convenio laboral del 31 de julio de 1975, con una actualización en 2008, para una actividad que está más relacionada con las nuevas tecnologías e Internet”.
“Vemos que las políticas públicas, o sea los pocos incentivos que Argentina tiene en esta materia en particular respecto a la mayoría de los países de Sudamérica, y también a varios del primer mundo, funcionaron realmente muy bien –agregó Soffritti–. Tratamos de hacer legislación comparada de otros países: Colombia, Uruguay, Francia o Inglaterra… Está demostrado que si existen esos incentivos fiscales se generan entradas de divisas al país de manera genuina y no como un perjuicio para el Estado”.
Lanzani remarcó que el objetivo las iniciativas de ACTA es lograr que “las plataformas produzcan más” en nuestro país. “El negocio internacional en el rubro audiovisual pasa por las plataformas. Buscamos un aggiornamiento en eso. Somos una asociación transversal a todas: llevamos propuestas, a poner un poco la cabeza para pensar la industria entre todos”.
En ese sentido, Soffritti y Lanzani aclararon que lideran una asociación civil sin fines de lucro que busca personalidad jurídica y no gremial (”El único gremio que existe es la Asociación Argentina de Actores”, destacaron), pero eso no quita que deban sentarse a charlar y debatir sobre “temas que lógicamente son derechos concedidos y muchas cosas que son muy delicadas”.
“Entendemos que venimos a plantear no una reforma de esos convenios laborales que ya están hechos, sino a conseguir nuevos, porque entendemos que esta actividad, particularmente, no tiene una regulación específica hoy en día”, sostuvo el presidente de ACTA, que se formó hace apenas tres meses. En ese tiempo ya mantuvieron reuniones con la Sociedad Argentina de Gestión de Actores Intérpretes (SAGAI) y el Sindicato Argentino de Televisión (SAT), entre otras entidades. “La recepción es muy buena. Sentimos que si el diálogo es un problema, no vamos a llegar a ningún lado. Entonces, tratamos de promoverlo de la mejor manera posible, comprendiendo e identificando dónde están los problemas”.
Soffritti precisó que existen otras herramientas, como la llamada “cuota de pantalla”, que dificultan que las plataformas quieran producir en la Argentina. “La Ley de Medios figura como producción nacional y no como producción de ficción nacional. Y ahí queda un poco afuera lo que es la ficción dentro de los canales de aire o de cable, que nosotros tenemos”, puntualizó.
“También hay otras herramientas más que podrían llegar a salir con la Ley de Economía del Conocimiento, que ya tiene media sanción. Espero que se obtenga la otra media sanción para poder, dentro de la reglamentación, articular esta serie de herramientas que van a ser vitales para la reactivación –continuó–. Si eso no sale o no existe, es muy difícil que Argentina pueda ser competitiva en el mundo”.
“Partiendo de la base de que el país tiene un desdoblamiento de dólar, lo vuelve un poco complejo en todas las materias. Es difícil para el que viene de afuera tratar de entender con qué dólar regularse y demás. Y a nuestra actividad le afecta bastante”, concluyó Gastón Soffritti, presidente de ACTA, la nueva entidad de actores jóvenes que busca reactivar la industria argentina con propuestas modernas.
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«La profecía del albergue», la nueva producción de Phepandú dirigida por Nicolás Manasseri, estrena el jueves 10 de septiembre en la Sala Picasso por únicamente seis funciones. El thriller musical aborda el género policial “Whodunnit?” al estilo de Agatha Christie.
El colectivo teatral Phepandú estrena “La profecía del albergue” el próximo jueves 10 de septiembre en la Sala Picasso del Paseo La Plaza. La obra propone un thriller musical de comedia negra escrito y dirigido por Nicolás Manasseri. Con solo seis funciones confirmadas, la puesta cuenta con dirección musical y banda en vivo a cargo de Facundo Cicciu. Las entradas ya se encuentran disponibles a través de Plateanet.
Un homicidio, seis sospechosos y un albergue en Santa Fe
La trama transcurre en un vetusto establecimiento alejado junto a un lago escondido en la provincia de Santa Fe. En ese escenario, un grupo de personajes particulares queda atrapado en una serie de eventos absurdos y crímenes sin resolver. Inspirada en la estructura clásica de misterio y suspenso conocida como “Whodunnit?” (¿Quién es el asesino?), la producción combina el engaño, la intriga y la comedia con el sello característico de la dupla Manasseri-Provenzano.
El elenco principal está conformado por:
- Nicolás Manasseri como Polansky
- Renzo Morelli como Sonssini
- Fernanda Provenzano como La Joven Mujer
- Manuela Perín como La Dama de los Naipes
- Eugenia Fernández como La Mujer de verde inglés
- Matías Acosta como El Joven de Lentes
Música en vivo y ambientación de época
La propuesta escénica se complementa con un diseño escenográfico riguroso, iluminación de clima y vestuario detallista. La ejecución musical en directo actúa como eje dramático fundamental de la obra.
La orquestación cuenta con tres músicos en escena:
- Facundo Cicciu: Piano conductor
- Nicolás String: Violoncello
- Ilan Feinmann: Batería y percusión
Ficha técnica y datos de función
- Fecha de estreno: Jueves 10 de septiembre.
- Funciones: 6 únicas fechas.
- Lugar: Sala Picasso, Paseo La Plaza (Av. Corrientes 1660, CABA).
- Venta de entradas: Plateanet.
- Libro y dirección general: Nicolás Manasseri.
- Música original y letras: Nicolás Manasseri y Fernanda Provenzano.
- Coreografía: Fernanda Provenzano.
- Dirección musical y arreglos: Facundo Cicciu.
- Producción: PHEPANDÚ.
La obra Deshonrada, escrita por Gonzalo Demaría, se estrenará el sábado 5 de septiembre a las 21 horas en el teatro Andamio ’90. Bajo la dirección de Fabi Maneiro, María Marchi y Julio Viera protagonizan un cruce psicológico centrado en el interrogatorio a la actriz Fanny Navarro tras el golpe de 1955. Las funciones se realizarán todos los sábados en la sala de Paraná 660, con entradas a la venta a través de Alternativa Teatral.
La trama aborda el choque entre la ex estrella del cine nacional y el interrogador conocido como Capitán Gandhi. El texto examina las dinámicas de poder y las consecuencias del fanatismo ideológico en un contexto de persecución política.
Interrogatorios y persecución en la escena porteña
El proyecto no busca limitarse a una reconstrucción de época, sino poner el foco en la intolerancia social y sus secuelas. Sobre la puesta en escena, el director Fabi Maneiro señaló: «No montamos Deshonrada para hacer un documento histórico, sino porque esa madrugada de 1955 sigue ocurriendo cada vez que la intolerancia le gana a la humanidad».
Las localidades se adquieren por la plataforma Alternativa Teatral o en la boletería del recinto.
La obra Volar Roto debuta el miércoles 2 de septiembre a las 20:00 en la Sala Cortázar del Paseo La Plaza. Basado en una historia real. Un bailarín del Teatro Colón superó bullying, una cirugía de columna y un diagnóstico de cáncer. Ahora estrena su historia real en Calle Corrientes.
La propuesta escénica cuenta con la dramaturgia y dirección general de Leonardo Reale. El propio creador volcó sus vivencias personales en esta pieza interpretada por Sebastián Pajoni y Emiliano Pi Álvarez. Las funciones continuarán durante todos los miércoles de septiembre, con entradas a la venta mediante la plataforma Plateanet.
Un relato de resiliencia a través de la danza
El protagonista enfrentó prejuicios desde la infancia por elegir la danza. Más tarde ingresó al Ballet Estable del Teatro Colón. Allí superó una compleja operación de columna y, tiempo después, un tratamiento oncológico. La danza funcionó como su motor principal para encarar cada proceso de recuperación.
La obra integra actuación, movimiento y composiciones musicales inéditas. La producción sumó la voz en off de Eleonora Cassano como maestra de ballet y la música de Gabriel Mores. Además, el proyecto tiene la colaboración actoral de Lili Popovich y el respaldo de la Fundación Julio Bocca.
