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A los 91 años murió Ed Asner, el abuelo de «UP»
Este domingo 29 de agosto es un día un triste para los amantes del cine y la televisión, ya que un actor muy querido en el ambiente perdió la vida a los 91 años. Se trata de Ed Asner, quien contaba con más de 70 años de trayectoria entre cine y televisión. El anuncio lo realizó la familia a través de Twitter.
Comenzó su carrera allá por 1950 luego de cumplir con el servicio militar y rápidamente decidió que lo que quería era actuar. Saltó a la fama nacional en la década del setenta, cuando le dio vida al personaje de Lou Grant en “El show de Mary Tyler Moorem”, una comedia sitcom . Su personaje era el jefe de la protagonista y rápidamente se ganó el cariño del público por su gruñón y luego simpático papel.
Este programa duró 7 años al aire y se llenó de premios y nominaciones, entre los que se destacan 29 Emmys, de los cuales, 5 fueron para Asner. Si a estos le sumamos los otros dos que consiguió por su serie en solitario, Lou Grant, lo convierte en el artista masculino con mayor cantidad de “Primetime Emmy”. Volviendo a la serie, también fueron merecedores de 3 globos de oro y 5 TV Land entre otros.
“Lamentamos informar que nuestro amado patriarca falleció esta mañana. Se fue en paz. Las palabras no pueden expresar la tristeza que sentimos. Con un beso en la frente, buenas noches, papá. Te amamos”, redactó su familia en la cuenta de Twitter del actor, dejándole a sus fans la oportunidad de despedirse.
Las generaciones más jóvenes no lo conocen por Lou Grant, sino por darle voz a Carl Fredricksen, protagonista de la película infantil Up: una aventura en altura (2009). Sin embargo, hizo mucho más que hacerlo hablar. Según trascendió, Asner participó activamente en las decisiones creativas de Carl, por lo que terminaron haciendo, cita bíblica de por medio, a su “imagen y semejanza”. Así, resultó ser un anciano de aspecto malhumorado pero con un gran corazón.
Resulta que solo unos días antes, el artista le había concedido una entrevista a The Hollywood Reporter, para elaborar un perfil. Allí se refirió a su paso por El show de Mary Tyler Moorem. “Me gustó cuando lo leí. No tenía idea de que iba a tener la longevidad que tuvo. Para mi era un trabajo. No tenía idea que buscaban romper con las barreras establecidas para las mujeres solteras. Ni sabía que estaban siendo oprimidas. Pero rápidamente me di cuenta de que teníamos un tema candente entre manos. En términos personales yo era un actor que iba de trabajo en trabajo y el éxito del programa me permitió no estar a la espera del próximo papel. En principio tenía trabajo por un año. Fue genial”, remarcó.
La sitcom ironizaba sobre los cambios en el rol de la mujer en la sociedad norteamericana y el empoderamiento femenino, que comenzó a resonar y mucho una década antes.
En cuanto a su interpretación del Sr. Fredricksen, la aceptación, por grandes y chicos, fue muy grande. Tanto, que la aventura que emprendió junto al niño Russell, llevó a Pixar a recaudar más de 600 millones de dólares.
En el 2016, Asner estaba cenando en un restaurante cuando se le acercó un hombre. Le dijo que su hija Baily, de 5 años, era fanática de su personaje y que dormía junto con peluches de Carl y Ruseell todas las noches. Acto seguido, el padre le pidió a esta leyenda del cine y la televisión si le podía grabar un saludo a la niña.
“Hola Bailey, te habla Carl. Quería desearte que tengas dulces sueños, que es la razón por la que grabo este mensaje. También quería agradecerte por cuidar también al peluche de Carl y espero que también esté cuidando muy bien de ti. También espero que me saques a Russell de encima, ya que es una gran molestia para mi, así que por favor sácamelo de encima, ponelo a dormir si hace falta y seguí cuidando tan bien de mi peluche. Te quiero, dulces sueños”, expresó en el video.
La tarde del domingo fue propicia para que Maxi López visitara River Inmersivo acompañado por sus hijos Valentino, Constantino y Benedicto. Invitados especialmente por el empresario Guillermo Marín , disfrutaron de un recorrido lleno de emociones a través de esta innovadora propuesta dedicada al universo River Plate.
Durante la visita, la familia vivió una experiencia única, interactiva y multisensorial que los transportó al corazón del Club Atlético River Plate. Desde caminar por el túnel del Estadio Monumental hasta sentir la ovación de los hinchas y experimentar la adrenalina de salir al campo de juego, cada espacio les permitió conectar con la historia y la pasión del club de una manera diferente.
River Inmersivo cuenta con salas temáticas equipadas con tecnología de última generación, incluyendo realidad aumentada, realidad virtual, juegos interactivos, efectos especiales y sonido envolvente, convirtiéndose en una de las propuestas de entretenimiento más innovadoras para grandes y chicos.
La experiencia está pensada para toda la familia, fanáticos del fútbol, simpatizantes y amantes del deporte que quieran disfrutar de un recorrido emocionante e inolvidable, sin importar de qué equipo sean.
Información para el público
- Av. Figueroa Alcorta 7597, Núñez
- Todos los días de 10 a 18 hs
- Entradas disponibles a través de RiverID
¿Qué harías si te repartís la herencia de tu viejo antes de tiempo y el tipo resucita? De esa premisa desopilante parte «HDP (Hijos de Primera)», la ácida comedia negra presentada por Juan José Campanella que llena el Teatro Politeama. Con la dirección del debutante teatral Martino Zaidelis y un elenco de lujo encabezado por Andrea Politti y Carna, la obra se convirtió en el plan perfecto para el fin de semana en Buenos Aires. ¡Agendá funciones de jueves a domingos!
La cartelera porteña tiene una propuesta que combina el humor más ácido con las miserias humanas más reconocibles. «HDP (Hijos de Primera)» continúa su exitosa temporada en el Teatro Politeama (Paraná 353), consolidándose como uno de los grandes imanes de la mítica Avenida Corrientes. Presentada nada menos que por Juan José Campanella, la obra desarma con ironía los límites de los lazos de sangre cuando hay plata de por medio.
Una trama desquiciada: «Hasta que la codicia nos separe»
La historia cala hondo en el espectador desde el absurdo y la tensión constante. La sinopsis oficial nos adelanta una verdadera pesadilla familiar:
«Cuando creen que su padre está por morir, tres hijos y su actual esposa venden todo y se reparten la herencia antes de tiempo. El problema es que el hombre mejora. Y rápido. Con los compradores en camino y demasiadas cosas para ocultar, la familia entra en una carrera desquiciada por tapar lo imposible, convencidos de que, si no encuentran una salida, van a terminar todos presos y sin un mango. Hasta que la codicia nos separe.»
Un elenco de peso y un debut esperado
El gran motor de esta maquinaria de carcajadas es su elenco. La experiencia y el oficio de Andrea Politti y Jorge «Carna» Crivelli se potencian sobre el escenario junto al talento de Laura Cymer, Nacho Toselli y Macarena Suárez. Juntos logran darle vida a esta familia de «hijos de primera» a los que todo se les va de las manos.
La dirección corre por cuenta de Martino Zaidelis, quien hace su esperado debut en el ámbito teatral. Zaidelis ya es un nombre de peso en la industria audiovisual, reconocido por haber estado detrás de cámaras en éxitos cinematográficos como La extorsión, Campamento de mamá y Re loca. Aquí, demuestra que su gran ritmo para la comedia y el suspenso se traslada a la perfección a las tablas.
Días y horarios para ver «HDP»
Si querés ser testigo de esta batalla familiar, las funciones se desarrollan en pleno centro porteño en los siguientes horarios:
| Día | Horario |
| Jueves | 20:00 hs |
| Viernes | 21:30 hs |
| Sábados | 21:30 hs |
| Domingos | 19:30 hs |
Ficha Técnica y Creativa de primer nivel
Detrás del caos familiar que se ve en escena, hay un equipo de profesionales que cuida cada detalle técnico y artístico:
- Autor: Guillermo Camblor
- Asesor artístico: Rubén D’Audia
- Asistente de Dirección: Lucila Zin
- Diseño de Escenografía: Cecilia Zuvialde (Realización: Mauricio Moriconi)
- Diseño de Luces: Matías Canony (Operador: Ulises Rolón)
- Diseño de Vestuario: Alicia Macchi (Vestuarista: Agustín Cigara)
- Diseño Gráfico: Nicolás Rejlis
- Fotografía: Emanuel Combin
- Operador de Sonido: Matías Maya
- Maquinistas: Marcelo Araujo y Martín Araujo
- Producción Ejecutiva: Nicolás Valenzuela
- Producción Artística: Verónica Calvo
- Producción General: Muriel Cabeza / Amelia Ferrari
«En mis versos, siempre joven», una comedia fantástica que combina romance, humor y magia para explorar los límites del deseo y la juventud. Bajo la dirección de Silvana Amaro y con dramaturgia de Guadalupe Alonso y Luna Zaballa, la obra se presenta todos los domingos a las 20:00 horas en el Teatro Área 623 (Pasco 623, CABA). Las entradas ya se pueden adquirir a través de la plataforma Alternativa Teatral.
Un bosque encantado donde todo es posible
La trama nos traslada directamente a la excéntrica corte de la Duquesa de Árdenas, un rincón del mundo donde el hedonismo, las celebraciones y los placeres rigen el día a día. Sin embargo, la rutina de este reino se rompe drásticamente tras un inesperado destierro. Este quiebre obliga a los nobles y a los miembros de la corte a adentrarse en un bosque misterioso y completamente impredecible.
En este escenario natural y místico, conviven criaturas singulares y seres mágicos con una notable torpeza, responsables de desencadenar hechizos que alterarán las emociones de los intrusos. Es allí, en el cruce exacto entre lo real y lo fantástico, donde florecen romances impensados y pasiones ocultas que desafían cualquier lógica humana.
«En mis versos, siempre joven» construye un universo donde el deseo desafía las reglas del tiempo.
Estética de cuento y dinamismo en escena
Con una impronta visual y narrativa que rinde homenaje tanto a los cuentos de hadas tradicionales como a las grandes comedias románticas, la obra logra un ritmo dinámico sin perder la poesía en sus textos. Aquí, los elementos mágicos no son mero decorado, sino que actúan como un espejo directo de los anhelos más profundos de cada personaje, invitando al espectador a reflexionar sobre la eterna búsqueda del amor.
La propuesta cobra vida gracias a un sólido y numeroso elenco compuesto por Lula Andrada, Camila Gier, Darshan Gonzalez, Rocío López Acuña, Matías Panaro, Nina Morriconi, Lautaro Stork, Santiago Condomí y Violeta Pedregal.
Ficha Técnica y Artística
Para aquellos interesados en conocer a los creadores detrás de esta experiencia teatral, te dejamos los detalles del equipo:
- Dramaturgia: Guadalupe Alonso y Luna Zaballa
- Elenco: Lula Andrada, Camila Gier, Darshan Gonzalez, Rocío López Acuña, Matías Panaro, Nina Morriconi, Lautaro Stork, Santiago Condomí, Violeta Pedregal
- Diseño de Vestuario: Carolina Tisera
- Diseño de Escenografía: Jimena Groppo
- Composición Musical Original: Tom CL
- Asistencia de Dirección: Guadalupe Alonso
- Dirección General: Silvana Amaro
Detalle de las funciones:
- ¿Cuándo?: Domingos a las 20:00 horas.
- ¿Dónde?: Teatro Área 623 (Pasco 623, Ciudad Autónoma de Buenos Aires).
- Localidades: Disponibles en la web oficial de Alternativa Teatral.
