Cine
Cena dei Lunedí: «Hablar de autismo»
La tradicional mesa CENA DEL LUNEDI se reúne, el próximo Lunes 12 de Mayo 2025 a las 20:30 horas. Con motivo del 2 de abril «Día mundial de concienciación en autismo» cuyo lema es «Hablar de Autismo». Enterate de todo acá.
En la cena, estarán presentes la Dra Alexia Rattazzi y Ana Fontán, dos referentes en materia de autismo italoargentinas. Alexia es referente en el ámbito de la medicina y la salud y Ana , desde la cultura y el cine.
En esta velada nos deleitarán con una disertación sobre: «EL CINE COMO PUENTE PARA HABLAR DE AUTISMO EN MATERIA DE SALUD». En esta oportunidad, tendremos la oportunidad de conversar con la Doctora Alexia Rattazzi, recibida en Medicina por la Universidad Favaloro. La Dra. realizó la residencia en Psiquiatría Infanto Juvenil en el Hospital de Niños Dr. Ricardo Gutiérrez (Buenos Aires, Argentina).
Durante 2012, junto con otros profesionales, fundó la asociación civil PANAACEA (Programa Argentino para Niños, Adolescentes y Adultos con Condición del Espectro Autista). La organización destinada a mejorar la calidad de vida de las personas que están dentro del espectro autista.
Actualmente se dedica a tiempo completo a actividades de toma de conciencia, divulgación, capacitación, investigación, empoderamiento e incidencia en políticas públicas relacionadas con el autismo y la discapacidad.
Concientiza sobre el modelo social de la discapacidad, el paradigma de la neurodiversidad y la perspectiva de derechos humanos. Cree en la potencialidad de cada persona, en el libre acceso a la información y en la igualdad de derechos.
Trabaja continuamente por hacer de este un mundo más justo y equitativo, tratando de derribar barreras asociadas a prejuicios y al desconocimiento y de generar no solo un cambio de mirada sobre el autismo, sino también actitudes más amables por parte de todos los miembros de la sociedad en pos de una convivencia respetuosa de la diversidad humana.
Ana Maria Fontán, Artista multifacética, con una trayectoria profesional de «25 años» en el ámbito artístico, social y cultural. Actríz, Cantante, Directora, Dramaturga, Coach, Gestora Cultural.
Desarrolló su camino vocacional y profesional como actríz, cantante, bailarina, directora, dramaturga, jurado de destacadas premiaciones nacionales e internacionales, creadora de espectáculos y conciertos, por medio diferentes expresiones y medios como teatro musical, teatro de texto, cine, tv, series y música a nivel nacional e internacional.
Posee una compañía independiente de tango https://www.fontango.com.ar , se especializa en creaciones en referencia a Astor Piazzolla https://www.moriryvivirenbuenosaires.com y actualmente se encuentra en el desarrollo de contenidos italo argentinos en homenaje a dos de sus orígenes Argentina e Italia.

Algunas de sus Premiaciones y Distinciones Internacionales y Nacionales son:
Ganadora como «Mejor Actriz» en el «Golden Door International Film Festival» por el rol de Pilar, una joven autista en la primera película Argentina en tomar como tema central el autismo, New Jersey, EEUU. Best Actress in a Feature Film «Ganadora Mejor Actriz Protagónica Internacional» en el «NYIFF» – «New York International Film Festival» «Official Selection». «Distinguida por la «Embajada Argentina en México» por su labor cinematográfica, compromiso social, y por el aporte a la difusión del cine Argentino.
«Ganadora Cóndor de Plata como Revelación Femenina», Festival Internacional de Cine de la Mujer, CINEFEM, reconocimiento a la «Trayectoria artística y especial mirada a la salud del autismo» Punta del Este, y «Mención especial del jurado por su actuación» «Ganadora Mejor Actriz Protagónica «Homenaje Internacional» «FICIP (MICI) Guanajuato México, «Premio a la Trayectoria» «Festival Cine del Mar del MERCOSUR». Ana Fontán fue declarada «Embajadora de Turismo de Mar del Plata» por presentar un espectáculo de su creación sobre el marplatense Astor Piazzolla en el cierre del «Festival Internacional de Tango de Granada España», en su 30 aniversario. Morir y vivir en Buenos Aires, de Ana Fontán, nominada a los Premios ACE, Asociación de Cronistas del Espectáculo de Argentina. Ganadora del «Premios Hugo al Teatro Musical» como «Mejor Interpretación Femenina en Ensamble», entre otros.
Trabaja activamente en la «Causa Mundial de Concientización en Autismo, TGD y Capacidades Especiales». Por su papel de Pilar, una joven Autista con Retraso Mental, en el largometraje «El Pozo», primer film en el mundo protagonizado en un rol femenino con esas características. Ha recibido múltiples reconocimientos y es madrina de AUPA. El Film ha representado al autismo en la ONU, Naciones Unidas de New York, » World Autism Awareness Day», así como en la Facultad de Psicología de la UBA, y en destacadas Asociaciones Nacionales e Internacionales, Festivales, Embajadas como la de Roma y México, habitualmente presentando el film y realizando conferencias posteriores a la proyección junto a profesionales de excelencia en materia de autismo, para colaborar con la causa y «HABLAR DE AUTISMO».

Es una referente de la cultura, comprometida con los avances en materia de autismo en la sociedad. Es miembro de la «Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina».
El dia 12/05 a las 18hs se proyectará en nuestra Institución la película: «El Pozo» de Rodolfo Carnevale. Primera película argentina en tomar como tema central El autismo en el rol de una mujer, basado en una historia real.

Entrada libre y gratuita con cupos limitados. Para inscripciones: secretaria@circuloitaliano.com.ar
Trailer del Film:
Cine
«Malvinas: Legado de Sangre»: un estreno que promete emocionar
«Malvinas: Legado de Sangre» llegará a la pantalla grande el jueves 2 de abril a las 18.30 en el Cine Gaumont, con una propuesta que busca conmover, interpelar y sostener viva una parte central de la historia argentina. Dirigido por Daniel Ponce, el documental se presentará en una fecha cargada de simbolismo y se meterá de lleno en una herida abierta que atraviesa generaciones.
La película pondría el foco en una experiencia tan íntima como colectiva: el regreso de excombatientes argentinos a las Islas Malvinas junto a sus hijos y nietos. “Lo que comienza como un reencuentro con el pasado se transforma en un acto de transmisión”, plantea la sinopsis oficial, al definir el espíritu de una obra atravesada por la memoria, la identidad y el legado familiar.
«Malvinas: Legado de Sangre»: un viaje que une pasado, memoria y familia
A más de 40 años de la guerra, el film seguiría de cerca una iniciativa impulsada por el Municipio de Merlo, que cada año facilita el viaje de veteranos a las islas. Esa política incorpora a nuevas generaciones y propone un puente directo entre la historia vivida y su transmisión. “Permite revisitar el pasado, transmitir vivencias y reafirmar una identidad colectiva sostenida en el tiempo”, destaca la presentación del proyecto.
Con testimonios humanos y escenas de fuerte carga emocional, la película reconstruye recuerdos marcados por el dolor, pero también por la necesidad de encontrar paz. “Un grupo de veteranos argentinos regresa a las Islas Malvinas acompañado por sus hijos y nietos”, resume el material oficial.
El documental además incluiría imágenes inéditas, entre ellas filmaciones nocturnas en el Cementerio de Darwin, y secuencias de animación 2D para representar momentos clave del conflicto. “La película propone un relato sensible sobre la memoria, el sacrificio y la identidad”, subraya la sinopsis.
La obra llega además con respaldo internacional. Fue distinguida como ganadora del Golden Gate International Film Festival 2025, obtuvo el premio a mejor film documental en el Festival de Cine con Riesgo 2025 y recibió una mención honorífica en el ARFF International Film Festival 2025.
Cine
Cuarto Oscuro irrumpe en el cine independiente con una ópera prima que ya conquista festivales
Cuarto Oscuro marca el desembarco cinematográfico de Rocke Oviedo con una propuesta inesperada, provocadora y difícil de encasillar. La película, concebida como una ópera prima, combina artes visuales, música, animación, poesía y humor desde una lógica lisérgica que desafía los formatos tradicionales. El resultado es un film que no pasa inadvertido y que comienza a trazar un recorrido propio dentro del cine independiente.
La obra tiene como protagonistas a Sergio Resorte Scarone y Tomás Giordano, quienes encabezan un relato desopilante que se mueve entre lo absurdo y lo sensorial. La película propone una experiencia más cercana a un viaje creativo que a una narración lineal, con climas que dialogan con la psicodelia y el humor irreverente.
Cuarto Oscuro también se nutre de participaciones especiales que enriquecen su universo. Figuran en el elenco Eduardo de la Puente, Pipo Cipolatti, Guadalupe Cuevas y Gabriel Mariotto. A ellos se suma un segmento inédito del dúo Tino y Gargamuza, creado especialmente para la película por el dibujante Gabriel Marchesini.
Cuarto Oscuro y su recorrido por festivales
La película comenzó a exhibirse en festivales como carta de presentación de un proyecto completamente independiente. Fue seleccionada por el Festival de Cine Inusual de Buenos Aires, donde recibió premios a mejores efectos especiales y animación. El reconocimiento puso en valor el trabajo artesanal y la complejidad visual desarrollada por Oviedo.
El recorrido internacional no tardó en llegar. La película fue elegida por el festival COLIFFE y ya tuvo proyecciones en Italia, con funciones programadas en Cerdeña durante diciembre. Ese interés externo se sumó a una función especial con buena convocatoria en la Biblioteca del Congreso.
Cuarto Oscuro aparece así como una obra singular, sin concesiones, que empieza a construir su lugar desde los márgenes del cine tradicional.



Cine
Cuarto Oscuro: una ópera prima del cine argentino independiente
Cuarto Oscuro se presenta como una película independiente que irrumpe en el circuito con una identidad propia y sin concesiones. La ópera prima del artista plástico Rocke Oviedo construye un universo donde conviven animación, poesía, actuación, música y psicodelia. El resultado es una narración desbordada de creatividad, pensada fuera de las reglas tradicionales del cine narrativo.
El film está protagonizado por Sergio Resorte Scarone y Tomás Giordano, quienes encarnan personajes atravesados por el absurdo y la ironía. La historia avanza con situaciones desopilantes, diálogos filosos y una estética que parece dialogar con el arte contemporáneo. “La idea era jugar sin pedir permiso”, podría resumir el espíritu que atraviesa toda la obra.
La película suma participaciones especiales que amplían su universo simbólico. Entre ellas se destacan Eduardo de la Puente, Pipo Cipolatti, Guadalupe Cuevas y Gabriel Mariotto. También aparece el mítico dúo Tino y Gargamuza, con una tira animada inédita creada por el dibujante Gabriel Marchesini. “Nada está puesto al azar”, afirman desde el equipo creativo.
Cuarto Oscuro y su recorrido por festivales
Cuarto Oscuro comenzó a trazar su camino en el circuito de festivales especializados, donde encontró una recepción entusiasta. La película fue seleccionada por el Festival de Cine Inusual de Buenos Aires, donde obtuvo reconocimientos a mejores efectos especiales y animación. Ese premio destacó la complejidad técnica y la originalidad visual del proyecto.
A nivel internacional, el film fue seleccionado por el festival COLIFFE, en Italia. Sus proyecciones en Cerdeña, durante diciembre, marcaron el inicio de su recorrido internacional. En Argentina, una función especial en la Biblioteca del Congreso convocó a un público diverso y curioso.
Con distribución de Lupa cine, la película comienza a construir un espacio propio. No busca respuestas fáciles ni caminos seguros. Prefiere incomodar, provocar y jugar. “Es cine hecho desde la libertad”, coinciden quienes ya la vieron.







